ME FIRST AND THE GIMME GIMMES 14 страница
Карьеру певицы подытожил (надеемся, что не окончательно) своеобразный сборник 'Was Denn’, львиную долю которого составляют труднохарактеризуемые трактирно-эстрадные записи допанкового периода Nina Hagen плюс парочка лучших трэков с более поздних работ, включая излюбленную русскими ее перестроечную песню 'Michail, Michail'.
Дабы не было путаниц с дискографиями, требуется пояснить, что ряд альбомов певицы издавался в двух вариантах — немецком и английском. Соответственно, и названия альбомов были различными. Ниже отмечены преимущественно немецкие варианты.
Дискография :
Nina Hagen Band 1978
Unbehagen 1980
Nina Hagen Band ЕР 1980
Nunsexmonkrock 1982
Angstios 1983
Fearless 1983
Nina Hagen In Ekstasy 1985
Punk Wedding EP 1988
Love (compilation) 1990
Freud Euch 1995
|
|
|
14 Friendly Abductions: The Best Of 1996
Was Denn: Hits ’74-‘95 1996
Рекомендуемый альбом:
Nina Hagen Band
HARD-ONES
Всякий раз когда мы говорим "Австралия", нашему взору представляются бескрайние банановые пастбища, на которых пасется дружелюбная аппетитная кенгурятина. а злобные потомки каторжников бороздят на вертолетах просторы, выискивая оптическими прицелами главных врагов австралийской популяции — прожорливых кроликов. Самые просвещенные обитатели Северного полушария обладают ценной информацией о том, что помимо этих чисто природных аномалий, на шестом континенте случаются рок-катаклизмы. Поговорим о панк-роке, который на шестом континенте берет точку отсчета с появлением легендарной группы The Saints. Но то было давно, теперь же там есть другой повод повыпенриваться местным панкам — Hard-Ons.
Самое сложное в рассказе о Hard-Ons-это попытка описать их музыку. Те, чьи познания в музыке ограничиваются утренними бдениями перед экраном MTV со стаканом выдохшейся "колы", будут довольствоваться характеристикой "смесь Green Day и Metallica". Люди более продвинутые, заявят, что Hard-Ons — это сублимированная квинтэссенция низкобюджетного хардкора мелодически продвинутого поп-панка, расхлябанных трэш-металлических риффов и политически малокорректных текстов, вплоть до виршей типа "Каждый раз, когда я пукаю, все покидают комнату!".
|
|
|
Вы будете удивлены, но столь маразматическая и бессмысленная смесь была заварена полтора десятка лет назад — первая сорокопятка Hard-Ons Surfin On My Face' вышла в свет в 1985 году. Тогда (да и поныне) состав был таков: Keish De Silva (вокал, ударные), Peter Black (гитара) и Ray Ann (бас).
Недоверие к коммерческому потенциалу Hard-Ons со стороны параноидальных таможенников, контролирующих поток музыки с Южного полушария, проявлялось издревна: "С самого начала формула нашей музыки была для людей совершенно непонятна, — заявляет Ray, — Мы говорили, наша музыка звучит, как будто Motorhead играют песни Beach Boys. И никто нам не верил!"
"Когда я впервые увидел Sex Pistols no телику, то на следующий день отправился в магазин, купил их диск и спросил продавца, есть ли еще что-нибудь в этом духе. Он мне рассказал про Damned и Clash. Этот факт меня откровенно порадовал, я сразу отправился к Кейшу, и заявил, что куплю гитару и сделаю свою группу "Чего-чего???" — переспросил он меня. "Заткнись", — оборвал я, "Мы делаем собственную группу!"
|
|
|
Первый перл — четырехпесенная семидюймовка 'Surfin' On My Face' оказалась одной из самых продаваемых независимых сорокопяток дня, что немало подбодрило троицу, вовсю сходившую с ума от одного только осознания того, что они играют ПАНК-РОК! Вскоре, благодаря неудержимой энергии, как в музыке так и в сценическом поведении (сколько гитар и барабанов было разломано на сцене, до сих пор никто не взялся пересчитать), Hard-Ons приобрели бешеную популярность на своей территории. Первый альбом Hard-Ons которому было суждено выйти в Америке звался 'Dickcheese. и (если не считать работы Nick Cave'a), он оказался первой австралийской записью, которая попала в американский Топ-20 независимых альбомов за последние три года. Впридачу ведущие британские музыкальные издания опубликовали восторженные рецензии на следующий диск ‘Love Is A Battlefield...'. Ну а после выхода самого продаваемого в Австралии альбома 'Yummy!', Henry Rollins, пребывая на родине Hard-Ons скооперировался с ними, и закатал совместный сингл ‘Let There Be Rock' — ковер-версия AC/DC, как вы, надеюсь, догадались. Последующие два года, как говорят сами Hard-Ons, были их золотыми годами. ‘Let There Be Rock' восемь недель пробыл на первом месте в Астралийских независимых чертах! К середине девяностых Hard-Ons уже хвастались тем, что продали в общей сложности 200,000 своих альбомов, и имели на счету 17 пластинок, побывавших на первом месте в местных независимых чартах.
|
|
|
Однако название очередного, чересчур немелодичного, но более хардкорового диска 'Too Far Gone' оказалось пророческим — ему суждено было стать последним творением группы, после которого ребята помахали нам усталыми лапками на прощание. Расставание было недолгим, и в 1997 году прогрессивная пресса с радостью отрапортовала своим президентам и депутатам, что Hard-Ons снова в боевом строю. То, что распад и реформация Hard-Ons не шибко им повредили, подтверждает вышедший в мае 1999 мини-альбом 'Yesterday And Today' записанный при содействии Ed'a Kueper'a -легендарного гитариста легендарных The Saints. И сразу за этим последовали активные — я бы даже сказал агрессивные — гастроли по Европе, где Hard-Ons встретили намного более горячий прием, чем можно ожидать от группы, которую по вполне житейским причинам не очень-то шибко крутят по MTV.
Дискография :
Smell My Finger ЕР
Hard-Ons 1986
Hot For Your Love Baby 1987
The Worst Of Hard-Ons 1987
Dickcheese 1988
Love Is A Battlefield Of Wounded Hearts 1989
Yummy! 1991
Let There Be Rock EP 1991
Dateless Dudes Club 1992
Too Far Gone 1993
Test EP 1994
A Decade Of Rock 1994
Singles 1994
Hard-Ons Live 1995
The Best Of Hard-Ons 1999
Yesterday And Today EP 1999
Рекомендуемые альбомы :
Love Is A Battlefield, Yummy!
HUSKER DU
Сформированное в 1979 году трио из Миннеаполиса Husker Du (поначалу носившее имя Mohawk Nation) по сей день признается многочисленными критиками всей планеты одним из самых (если не самым) важным и значимым рок коллективом восьмидесятых. Дело не только в удивительной плодовитости группы — за семь лет было записано семь альбомов, из которых два — двойных! Не только в удивительном композиторском таланте вокалиста/гитариста Вор Mould и барабанщика/вокалиста Grant Hart, признанных одним из самых сильных композиторских дуэтов в истории рока. И даже не в том, что Husker Du заложили основы для целой музыкальной сферы — от инди-попа до гранджа. Главное то, что Husker Du стали главным ориентиром для тысяч последователей, и хотя сама группа не добилась внушительного коммерческого успеха, вслед за ней выросло огромное поколение звезд, интенсивно эксплуатирующих идеи и дух Husker Du.
В 1980 году, когда трио (третьим числился басист Greg Norton) выпустило первую сорокопятку 'Statues' еще ничего не намекало на ту титаническую, можно сказать "годзиллическую" роль, которую сыграют эти музыканты в мировой рок-музыке. Husker Du (чье название переводится как "Помнишь ли ты?" и взято из шведской настольной игры) играли самый банальный, сумбурный, агрессивный и бестолковый хардкор, оценить буйство которого во всем безобразии можно на дебютном диске ‘Land Speed Record', записанного во время американского турне. Концертное, почти бутлегерское звучание альбома не оставляет слушателю шансов разобрать хоть что-то в вопиющем хардкоровом гвалте.
В студии, однако, Husker Du зазвучали куда более разборчиво и пристойно – ‘Everything Falls Apart' являет образец прекрасной хардкоровой монолитности и разложенного по полочкам хаоса. Команда явно прогрессировала, и надо сказать, что эволюция ее музыки не останавливалась ни на минуту.
В 1983 году на выпускника консерватории, бывшего джазового басиста и продавца грампластинок (именно таковы были биографии, соответственно, Вор’a, Greg’а и Grant'a) обратила внимания вся андеграундная Америка. Поводом для этого послужил мини-альбом Metal Circus выпущенный на лейбле SST Records, основанным музыкантами Black Flag. Начиная с этой пластинки Husker Du стали проявлять свой фирменный стиль — не просто тяжелый, грязный и муторный саунд, но и непостижимым образом вплетенные в него поп-мелодии, достойные лучших творений Леннона/МакКартни. Критики запрыгали от счастья заслышав песни ‘It’s Not Funny Anymore' и 'Diane'. Последняя, к слову, стала хитом в 1996 году благодаря группе Therapy?
Однако подлинный прорыв случился в 1984 году, когда Husker Du выбросили на прилавок двойной альбом 'Zen Arcade' — первое концептуальное творение за всю историю панк-рока. На всем протяжении альбома идет повествование о судьбе юноши чья подруга кончила жизнь самоубийством, который страдает, бредет сквозь тернии, ищет новой жизни и в конце концов находит ее. Это так драматично, что желающие могут всплакнуть в конце — специально для этого альбом заканчивается 13 минутной инструментальной композицией, казалось бы невозможная для панка вещь рушащая все каноны и устои жанра. 1984 год стал годом прорыва Миннеаполисского панка — Америка и Англия наперебой стала говорить о двух восходящих местных звездах — Husker Du и Replacements.
Всего через пять месяцев Husker Du на еще неостывшую прогрессивную общественность вывалили новую порцию своей музыки — лонгплей 'New Day Rising’, также как и предыдущий мгновенно признанный классикой. И наконец более психоделичный и менее жесткий 'Flip Your Wig' закончил триумфальное шествие группы на вершину независимого рока.
Дабы трансформировать свой культ и почет в среде продвинутой публики в более ощутимую коммерческую прибыль, Husker Du перешли под крыло Warner Bros. Известие перепугало всех, ибо сразу закралось подозрение в продажности и последующем опопсении. Этого однако не произошло, звучание группы хоть и потеряло львиную долю жесткости и ярости, но не коммерциализировалось ни на грош — Husker Du застряли в нойзовых джунглях собственного больного воображения, и их последние записи крайне тяжелы для восприятия даже очень подготовленными слушателями. Критика сочла это за достоинство, но объективно говоря, достоинство сомнительное 'Warehouse: Songs And Stones' опять был выпущен в формате двойного альбома, да превознесен экспертами на небеса. Журнал 'Rolling Stone" назвал его лучшей рок-оперой года. Но ни Америка, ни Европа не спешили раскупать такую продукцию миллионными тиражами. Лишь несколько лет спустя с появлением первых последователей — Pixies, Nirvana и т.п. звучание и стилистика Husker Du превратились в модное и сверхприбыльное музыкальное течение.
Во время турне Husker Du в поддержку альбома 'Warehouse: Songs And Stones менеджер группы David Savoy покончил с собой, и это событие развалило группу безвозвратно. Grant Hart ушел в сольные края, а затем заварил проект Nova Mob, что касается Bob Mould’а, то ему наконец-то подфартило — его гранджевая команда Sugar заработала славу и деньги, которые Husker Du не снились даже в самом смачном эротическом сне.
В 1994 году из материалов последнего турне коллектива был собран феноменальный концертный альбом 'The Living End' на котором почти нет песен с легендарного 'Zen Arcade, зато композиции с последних двух пластинок звучат куда более впечатляюще и смертоносно нежели в студийных вариантах.
Помимо непримечательного трибьют-альбома, Husker Du смогли послушать свои песни в исполнении команды Du Huskers собранной несколькими музыкантами из Миннеаполиса дабы перезаписать 'Zen Arcade' под названием ‘The Twin Cities Replay Zen Arcade’.
Дискография :
Land Speed Record (live) 1981
Everything Falls Apart 1983
Metal Circus EP 1983
Zen Arcade 1984
New Day Rising 1985
Flip Your Wig 1985
Candy Apple Grey 1986
Warehouse Songs And Stories 1987
Everything Falls Apart And More 1993
The Living End (live) 1994
GRANT HART:
Intolerance 1989
Ecco Homo (live) 1995
Good News For Modern Man 1999
NOVA MOB:
The Last Day Of Pompeii 1991
Shot Your Way To Freedom EP 1992
Now Mob 1994
Old Empire EP 1994
BOB MOULD:
Work Book 1989
Black Sheets Of Rain 1990
Totem Years (compilation) 1993
EgoverrideEP 1996
Bob Mould 1996
Last Dog & Pony Show 1998
SUGAR:
Changes EP 1992
Copper Blue 1992
A Good Idea EP 1992
It I Can't Change Your IndEP 1992
BeasterEP 1993
File Under EasyListening(FUEL) 1994
Your Favorite Thing EP 1994
Besides 1995
Рекомендуемый альбом:
Zen Arcade. The Living End
JAM
Вокалогитарист Paul Weller (настоящее имя John Welter, 25.05.1958) повстречал барабанщика Rick Buckler (Paul Richard Buckler, 6.12.1955) в институте в 1975 году, и практически сразу они начали проводить многие часы в музыкальном кабинете, играя все что взбредало им в рок-н-ролльную голову. Так как такие "никакие" концерты принято звать джемами, то и свою группу они назвали аналогичным образом Чуть позже они обнаружили своего басиста Bruce Foxton (1.09.1955) и второго гитариста Steve Brookes. После этого Jam принялись выступать в окрестных барах, исполняя в основном ковер-версии рок и ритм-энд-блюзовых коллективов 60-ых годов. После того, как Brookes ушел группа занялась активными выступлениями в музыкальных клубах и на одном из их концертов присутствовали деятели из EMI, которым однако Jam совсем не пришлись по вкусу и контракт не был подписан. Jam благодаря своей рок-н-ролльной ориентации и новомодному саунду начали вливаться в панк движение и в конце 1976 года они уже разогревали публику перед Sex Pistols.
Благодаря своему менеджеру (отцу Paul'a Weller'a) Jam в феврале 1977 подписали достойный контракт с Polydor Records, получив аванс в шесть тысяч фунтов. Jam не были традиционной панк-группой, хотя звучали соответствующе. Они проповедовали возврат к 60-ым годам, к движению модов (которое тогда олицетворяли The Who) — носили мохеровые свитера, пудовые ботинки и предпочитали мотороллеры мотоциклам.
Дебютный сингл 'In The City' докатился до британского Тор-40, и обязательно надо отметить тот скабрезный факт, что Sex Pistols содрали заглавный рифф этой песни для своей композиции 'Holidays In The Sun'. За одиннадцать дней записан динамичный, но монотонный лонгплей ‘In The City’, заслуженно попавший в Тор-20 Пластинка содержала двенадцать незамысловатых и заводных песен, весьма недвусмысленно навевающих воспоминания о лучших рок-н-ролльных деньках The Who. Rolling Stones и The Kinks Второй диск 'This Is The Modern World' выпущенный шесть месяцев спустя, оказался точной копией дебютника и поэтому пострадал от традиционной болезни — скороспелого и потому чуть менее примечательного материала. Впрочем, публика проглотила альбом с удовольствием, вознеся его на двадцать второе место в национальном параде.
С этого момента Jam начали невероятно прогрессировать, вызывая восхищения критиков и теряя связь с панк-роком напрочь. ‘All Mod Cons’ презентовал более мелодичную и отягощенную интеллектом музыку, хотя местами взрывающуюся панковой энергией. В мажорных кругах альбом считается лучшим их произведением, а группа окончательно утвердила себя лидерами возрожденного движения модов, которому оставались верны до последнего дня. Шестое место досталось пластинке под восторженные аплодисменты критиков и крики истинных панков о ненависти к модам.
В 1979 году Jam упаковали чемоданчики и котомки, да отправились в свое первое мировое турне, потихоньку реабилитируясь после их первого плохого приема в США. Благодаря массе триумфальных синглов. Jam потихоньку стали одной из самых популярных рок-групп в Британии конца 70-ых успешно конкурируя с Buzzcocks, Clash и Sham 69.
Дата добавления: 2019-02-12; просмотров: 141; Мы поможем в написании вашей работы! |
Мы поможем в написании ваших работ!