Бриттен написал одно из самых любимых детьми произведений



Бриттен прервал «эпоху молчания» в английской музыке

Бенджамин Бриттен за работой в своем доме в Олдборо. 1949 год© Kurt Hutton / Picture Post / Hulton Archive / Getty Images

В 1904 году немецкий критик Оскар Шмиц назвал Великобританию «Страной без музыки»: после смерти Генри Пёрселла в 1695 году и Генделя в 1759 году Британия фактически не вносила ничего нового в раз­витие классической и позже романти­ческой музыки. Бенджамин Бриттен (1913–1976) смог завоевать не только Англию, но и осталь­ной мир своим много­числен­ным и очень разнообразным наследием.

Как национальный композитор, он исполь­зовал в музыке самые разные англий­­ские мотивы: от интонационных оборотов английской речи до скры­­тых цитат из англий­ских песен; от хоровых англий­ских жанров типа кэролов , антемов  и граунда  до романтической английской поэзии. Кроме того, он воссоздавал в операх типичные английские характеры.

В ХХ веке для всего музыкального мира сочетание «музыка Англии» и «музыка Бриттена» стали синонимами.

Бриттен написал музыку практически во всех существующих жанрах

Бенджамин Бриттен на репетиции Военного реквиема в соборе в Ковентри. 1962 год© Erich Auerbach / Hulton Archive / Getty Images

Он начал с музыки для радиоспектаклей, телевидения, кино и театра. Как и любой англичанин, Бриттен обожал хоровую музыку и писал много вокальных сочинений: оратории, кантаты, антемы, отдельные хоры и песни. Огромную нишу в его творчестве занимают вокальные циклы — особый жанр, состоящий из песен со сквозным музыкаль­ным сюжетом. Бриттен использовал его и тем самым «продвигал» английских поэтов: Перси Биши Шелли, Альфреда Теннисона, Сэмюэля Тейлора Кольриджа, Уильяма Блейка, Томаса Мидлтона и других.

У «зрелого» Бриттена большое количество произведений для оркестра: симфо­ниетты , сюиты, фортепианный, скрипичный концер­ты и Симфония для виолончели с оркестром (написанная специально для Мстислава Ростропо­вича) — и множество сочинений для различных инструментов: фортепиано, виолончели, скрипки, гобоя, гитары, несколь­ко струнных квартетов.

Таким образом, Бриттену удалось «запол­нить пробелы» тех самых пропу­щенных в Англии эпох: в собственном английском корпусе произведений не было класси­ческой симфо­нии, вокальных циклов, инструмен­тальных концертов. А благодаря Бриттену все это появилось, пусть и уже в ХХ веке.

Кроме разнообразных жанров Бриттен перепробовал все новаторское из первой половины ХХ века: у него есть неоклассические сочинения, есть импрессио­нистская музыка (например, «Озарения» на слова Артюра Рембо), есть экспрессионист­ские образы и звучания, немного символистского (например, «Поворот винта»), было и самое аван­гардное того времени — произ­ве­дения в додека­фонной технике, предложенной Арнольдом Шёнбергом, композитором первой волны авангарда .

Множеством произведений для голоса Бриттен обязан своему возлюбленному

Бенджамин Бриттен и Питер Пирс. 1946 год© Gerti Deutsch / Picture Post / Getty Images

Выдающийся музыкант и певец, артист, пере­водчик и либреттист Питер Пирс обладал очень красивым тембром голоса. Потому творчество Бриттена само собой «склонилось» в сторону вокальной музыки. Бриттен написал для Пирса множество вокальных циклов и едва ли не все теноровые партии своих опер — страстные «Сонеты Микеланджело», философско-драматичные «Святые сонеты Джона Донна», Серенаду и Ноктюрн, «Зимние слова», «Шесть фрагментов Гёльдерлина», кантикли (род религиозных гимнов).

Бриттен был очень темпераментным и страстным человеком, Пирс обладал более спокойным и рассудительным характером. Встретившись в 1937 году, они не расста­вались никогда. Трудно предположить, кем был бы Пирс без Бриттена, как неизвестно, какие сочинения писал бы Бриттен без Пирса.

«Я, право, люблю тебя так страшно — не только блистательного тебя, но и твое пение. Я только что слушал трансляцию записи „Зимних слов“, и честно говоря, ты величайший артист из когда-либо существовавших — каждый нюанс, тонкость и никогда нет пережимов; эти великие слова, такие печальные и мудрые, созданные для того божественного звука, которым ты обла­даешь, полного, но всегда окрашенного для слов и музыки. Что сделал я, чтобы заслужить возможность писать для такого артиста и человека?» — писал Бриттен Пирсу.

Бриттен написал одно из самых любимых детьми произведений

Премьера детской оперы Бенджамина Бриттена «Ноев ковчег». 1958 год© Erich Auerbach / Hulton Archive / Getty Images

Как самостоятельный жанр музыка для детей появилась в XIX веке у роман­тиков. В основ­ном это были небольшие и несложные циклы пьес для детского музицирования, которые назывались «Детские альбомы» или «Альбо­мы для юношества».

В ХХ веке композиторы стали намеренно писать музыку, понятную детям, — такие сочинения, как правило, должны иметь название, содержать понятные детям образы, быть звукоизобразительными, небольшими, в простых формах, с яркими гармониями и запоми­наю­щимися мелодиями.

Самыми известными из них стали «Петя и волк» Прокофьева, «Карнавал животных» Сен-Санса и бриттеновский «Путеводитель по оркестру для юных слушателей».

Бриттен написал «Путеводитель» по заказу министерства просвещения в рам­ках работы над музыкой к доку­ментальному фильму «Инструменты оркестра» в 1945 году. Он взял за основу тему из сюиты Генри Пёрселла «Абделазар, или Месть мавра» и создал на ее основе цикл вариаций . Действующие лица «Путеводителя» — инструменты. Они «рассказывают», как аранжируется оркестровое произведение, как используются возможности разных инстру­ментов и меняются жанры музыки.

Вообще Бриттен создал много музыки для детей, например песенный цикл «После полудня в пятницу», оперу «Давайте создадим оперу» и другие, но «Путеводи­тель» стал одним из самых исполняемых в мире.


Дата добавления: 2021-03-18; просмотров: 82; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:






Мы поможем в написании ваших работ!