Тема 16. Н.А. Римский-Корсаков симфоническая сюита «Шехеразада» (1888)
1. значение: шедевр симфонического творчества Р-К. Один из лучших образцов русской музыки о Востоке.
2. Содержание: произведение программно, оно основано на арабских сказках « тысяча одной ночи».
1) Р-К предпослал произведению краткую программу:
«Султан Шахриар, убежденный в коварности и неверности женщин, дал зарок казнить каждую из своих жен после первой ночи; но султанша Шехеразада спасла свою жизнь тем, что сумела занять его сказками, рассказывая их ему в продолжение 1001 ночи, так что, побуждаемый любопытством, Шахриар постоянно откладывал ее казнь и наконец совершенно оставил свое намерение. Много чудес рассказала ему Шехеразада, приводя стихи поэтов и слова песен, вплетая сказку в сказку и рассказ в рассказ».
2)Первоначально композитор озаглавил каждую часть, но впоследствии их не использовал:
I часть – «Море и корабль Синдбада-морехода»
II часть – «Рассказ Календера-Царевича»
III часть – «Царевич и царевна»
IV часть «Праздник в Багдаде»
3.)Восточная тема, столь любимая русскими композиторами начиная с Глинки, получила в этом произведении совершенное воплощение.
3. Музыкальные особенности: близка симфонии, фактически симфония из 4х частей. Все части пронизаны тематизмом Шехеразады.
Часть «Море. Синдбадов корабль».
Медленное вступление строится на 2-х темах: 1 – тема султана Шахриара – звучит грозно и величественно у медных духовых и струнных инструментов; 2 – тема Шехеразады – гибкая и плавная мелодия напоминает изысканный восточный орнамент.
|
|
Основной раздел написан в сонатной форме без разработки.
ГП – построена на теме Шахриара, рисует спокойный и величественный морской пейзаж (тема моря).
ПП – состоит из 2-х тем: 1) рисует в воображении спокойно плывущий корабль Синдбада, изложена поднимающимися вверх тихими светлыми аккордами у деревянных духовых.
2) рождается из темы Шехеразады, звучит у солирующей скрипки.
Постепенно звучность усиливается, в момент кульминации начинается реприза.
Заканчивается 1 часть «уходящей»темой Синдбадова корабля, в коде звучит тема успокаивающегося моря.
Часть. «Рассказ Календера-Царевича».
(Календеры – бродячие монахи, жившие подаянием. Герой арабской сказки- царевич, во избежание опасностей переодевается в монашескую одежду).
Сл. 3-х частная форма, крайние разделы – вариации на тему Календера, а средний воспроизводит картины фантастической битвы и подвигов героя (скерцозные и маршевые мотивы).
Тему Календера исполняет солирующий фагот; она звучит неторопливо, спокойно и имеет восточный характер.
3 часть, «Царевич и царевна» - лирический центр произведения; сонатная форма без разработки.
|
|
ГП – тема Царевича – плавная спокойная мелодия песенного склада, у скрипок.
ПП - тема Царевны – грациозная и подвижная, имеет танцевальный характер, у солирующего кларнета, в сопровождении струнных пиццикато и ударных инструментов.
В репризе ГП дважды прерывается появлением темы Шехеразады.
4 часть «Праздник в Багдаде и корабль, разбивающийся о скалу с медным всадником». Грандиозный финал, объединяет многие темы, «собирающий» героев произведения на веселом празднике.
Вступление – звучат оба лейтмотива сюиты; тема Шахриара становится быстрой и энергичной, а тема Шехеразады – более взволнованной.
ГП – стремительно-кружащаяся, темпераментная восточная пляска. Она звучит на фоне острого ритмического рисунка, который выдерживается на протяжении почти всей картины праздника.
ПП – тема Царевны из 3части.
Далее следуют все темы сюиты, звучащие ранее.
В небольшом эпилоге возвращается картина бури, звучащая еще более мощно, чем в 1 части. Затем в последний раз появляются главные герои: это тихая и умиротворенная тема Шахриара и завершающая произведение тема Шехеразады.
Тема 17. Н.А. Римский-Корсаков. Опера «Снегурочка»
|
|
Опера «Снегурочка» - любимейшее сочинение автора, была создана по одноименной пьесе Островского на собственное либретто.
- История создания: «Проявлявшееся понемногу во мне тяготение к древнему русскому обычаю и языческому пантеизму вспыхнуло теперь ярким пламенем. Не было для меня на свете лучшего сюжета, не было для меня лучших поэтических образов, чем Снегурочка, Лель и Весна, не было лучше царства, чем царство берендеев с их чудным царем, не было лучше миросозерцания и религии, чем поклонение Яриле-Солнцу» (Р-К.)
Опера создана предельно быстро: в течении 2,5 мес.
Премьера в Петербурге, успешная сценическая жизнь.
- Литературный первоисточник, либретто: сравнивая либретто оперы с его основой, не трудно заметить, что композитор сократил ее, подчеркнул сказочную основу.
Пастуха Леля он называет посланцем, верным слугой Ярилы, но и «олицетворением вечного искусства музыки». Самого Ярилу композитор рассматривал как олицетворение силы художественного творчества, а царство берендеев – воплощение мира искусства с призывом к вечному, все оправдывающему искусству.
- Идея: Опера стала светлым гимном идеальной стране берендеев с ее высшими законами добра и красоты, гармоничному единению человека и природы, волшебной и животворящей силе народного искусства, могуществу справедливости, разума и любви, которые управляют судьбами мира.
Прославление сил природы, несущих людям счастье.
|
|
- Жанр оперы: «весенняя сказка»
- Композиция : пролог и 4 действия
Пролог. Оркестровое вступление – сцена в завьюженном лесу. Оно рисует образ сурового Деда Мороза. Тихо, но властно звучит тема в нижнем регистре оркестра у виолончелей и контрабасов.
В этот сумрачный мир врывается крик петуха, и проснувшийся Леший возвещает конец зиме. Его образ обрисован нисходящей угловатой интонацией тритона, на котором строится лейтмотив Лешего – «дикий, ленивый, потягивающийся».
Песня и пляска птиц. Начинается со вступления, в котором Р-К воспроизвел птичьи напевы. В основу хора положены 2 темы народно-песенного склада, 2-я («Орел-воевода») заимствованная автором из собственного сборника. Легкая и светлая звучность создается за счет преобладания верхнего регистра, прозрачных тембров струнных и дер. Духовых инструментов.
Ария Снегурочки «С подружками» - пленительный, грациозный и наивный образ прекрасной, но холодной девушки. Фантастический образ. 3-х частная форма. Основная тема изящная, подвижная мелодия с игривой россыпью колоратур лирического сопрано.
В среднем разделе замедляется темп, появляется задушевная лирическая мелодия народного склада, как отзвук песен Леля.
Ариетта Снегурочки «Слыхала я» - продолжение музыкальной характеристики героини, но на 1 план выступают человеческие черты образа. Здесь показаны мечты Снегурочки, стремление к людям и их песням. Трогательная, непрерывно развивающаяся мелодия строится на напряженных полутоновых интонациях и сопровождается «мерцающими» аккордами в верхнем регистре.
Проводы масленицы – народно-обрядовая сцена, в которой сопоставляются разнохарактерные эпизоды. Она выражает верования народа в могущество природы. Величание масленицы, причитания, заклинание Весны.
2 действие. Шествие царя Берендея – сказочный оркестровый марш. Главная тема – причудливая, грозно-шутливая, а затем как бы трясущаяся, старческая. Она строится на динамических и оркестровых контрастах, необычна опорой на неустойчивые ступени.
Каватина Берендея «Полна чудес могучая природа». Воплощение народной мудрости в образе царя Берендея. Восторженное созерцание красоты природы. Поэтичность высказывания, задумчиво-мечтательная мелодия в вокальной партии, которую поддерживает непрерывная «колыбельная» линия солирующей виолончели.
3 действие. 3-я песня Леля «Туча со громом сговаривалась». Куплетная форма (3 куплета) начинается пастушеским наигрышем солирующего кларнета. Каждый куплет начинается речитативным запевом. Его сменяет подвижная плясовая мелодия и задорный короткий припев.
4 действие Сцена таяния – кульминация в развитии образа Снегурочки.
В ней сочетаются романтические смешанные чувства: с одной стороны она испытывает чувства тепла, любви, волнения, ощущение жизни. Но с другой – это уход из жизни.
Музыкальная характеристика Снегурочки преобразилась. Она стала человечна, эмоционально насыщена, в оркестре сопровождается уже не холодным звучанием флейты, а теплым звучанием струнных.
Заключительный хор «Свет и сила» –языческий гимн Яриле-Солнцу в характере древних заклинательных попевок, размер 11/4. Хор построен на сплошном нарастании силы, блеска, яркости звучания, ускоряющийся темп, расширение диапазона звучания.
Дата добавления: 2019-01-14; просмотров: 4738; Мы поможем в написании вашей работы! |
Мы поможем в написании ваших работ!