III. Белорусское барокко (2ая пол. XVI - XVII в.).
Тема 1: Белорусский музыкальный фольклор.
ф |
ольклор (англ. folklore — «народная мудрость») – отражение жизни и быта народа в его творчестве, передаваемом из поколения в поколение.
Виды фольклора
- литературный, поэтический (сказки, загадки)
- декоративно-прикладной (орнамент, костюмы)
- танцевальный
- театральный (обряды)
- музыкальный
песенный инструментальный
Специфические черты фольклора:
- коллективность
- устность
- синкретизм (единство со словом, жестом) – связь с другими видами искусства и бытом.
- анонимность
I. Вокальная народная музыка
Исторически сложившиеся пласты народной музыки:
1. Древнейший или раннетрадиционная классика (календарно-земледельческий, семейно-обрядовый циклы; хороводные, плясовые, трудовые песни)
2. Позднетрадиционный (бурлацкие, казацкие, любовно-лирические, шуточные песни)
3. Песни борьбы XIX- XX вв.????
Календарно-земледельческий цикл.
- зимний цикл.
Основной праздник – Каляды. Происходит от слова «календа» - название первого дня каждого месяца в Др. Риме.
- весенний цикл.
Масленница(7 недель до Пасхи), закликание весны(с 25 марта ст.ст.), Великдень, Юрья(23 апреля) , Троица(7 недель после Пасхи).
- летний и осенний циклы.
Купалье, Зажинки, Дожинки.
Семейно-обрядовый цикл.
- крестинные, родинные
- свадебные
- причеты
Необрядовые песни:
|
|
Разнообразие тематики: лирические, колыбельные, застольные, детские, шуточные, танцевальные, игровые, рекрутские, солдатские и т.д.
Характерные черты БНП:
- небольшой диапазон мелодии, вариантность мелодических оборотов
- диатоника, диатонические лады
- разнообразие метрических размеров
- преобладают умеренные темпы
- формы следуют за поэтическим текстом
- как одноголосное, так и многоголосное пение
II. Инструментальная музыка
Группы инструментов:
- самозвучащие: дрымба, шаркуны, бразготка (прогремушка)
- духовые: окарина(свустулька), дуда, дудка, жалейка
- струнные: цимбалы, варган
Преобладают песенные и моторные наигрыши
Список музыки:
«Го-го-го каза», «Жавароначкі, прыляціце», «Купалінка», «Ой рана на Йвана», «Чаму ж мне не пець», «Ой, рэчанька»; «Лявоніха», «Бульба-полька», «Мікіта»
Тема 2. Церковная музыка Беларуси до XX в.
I. Средневековье ( X-XIII в.)
Проникновение в Беларусь двух культурных традиций – греческого и латинского церковных обрядов (православия и католицизма). Музыка этих традиций была не только хорошо освоена, но и изменена под влиянием национальной белорусской музыки. Результатом соединения византийской традиции стал знаменный распев. Для него характерны:
|
|
- запись музыкальных звуков с помощью определенных символов – «знамен», крючков
- исполнение в унисон и без музыкального сопровождения
- небольшой состав певчих, низкие мужские голоса
- мелодическая линия широкая, распевы внутри слогов текста, свобода мелодии, нет хроматизмов
- свободный ритм
-анонимность авторов
Яркий пример знаменного распева – «Песнопения про Ефросинью Полоцкую»
«Песнопения про Ефросинью Полоцкую» - сборник хоровых и сольных песнопений, посвященных первой белорусской просветительнице. Время написания – XII-XIIIвв. Литературная основа – текст «Житие Ефросиньи Полоцкой» на старославянском языке.
II. Период ВКЛ ( XIV -1ая пол. XVI в.). Ренессанс
Эпоха Ренессанса имела особое значение для развития профессиональной музыкальной культуры Беларуси. Это эпоха формирования новых форм, жанров и стилей в музыке. Белорусские города становятся притягательны как для приезжих музыкантов, так и для славянских профессионалов. На белорусской земле работают Цыпрыян Базылик, Вацлав из Шамотул (Брест), Кшиштов Клябан, Войцех Длугарай (Гродно), венецианский лютнист-виртуоз Диамед Като, лютнист из Венгрии Валентин Бакфарг.
|
|
Главным центром, вокруг которого разворачивалось музыкальное искусство, был храм. Именно духовная музыка стала центральным жанром в творчестве композиторов.
Православная музыка: переплетение белорусской, византийской традиции с музыкой западного обряда. В результате этого произошли изменения: - появление разных вариантов мелодий к одному тексту
- расширение диапазона мелодии
- больше внимания уделяется музыкальному воплощению образов
Образец православной музыки эпохи Ренессанса – «Супрасльский ирмологион»
Название сборника происходит от «ирмос» - связка, собираю». Он был создан в польском местечке Супрасль монахом Богданом Анисимовичем. Это собрание церковных гимнов, содержащее весь цикл белорусской литургической музыки – вечерние и утренние службы, напевы для церковных праздников. Супрасльские распевы близки знаменному, но записаны уже не крюковой записью, а нотной.
III. Белорусское барокко (2ая пол. XVI - XVII в.).
В период позднего Ренессанса рождается стиль, оставивший знаменный след в развитии культуры и искусства Беларуси – барокко. Первым памятником барокко в Беларуси стал костел Божьего тела в Несвиже.
На смену принципам гармонии Ренессанса пришло искусство бурное, построенное на контрастах, чуткое к реальному миру и тесно связанное с ним. Духовное открытие барокко – показ многосторонней личности человека, вовлеченного в круговорот окружающего мира.
|
|
Духовная музыка периода белорусского барокко развивалась в лоне четырех христианских конфессий – православной, католической, протестантской, униатской. В это время получает распространение жанр канта, перекочевавший из религиозной музыки в светскую
Кант (от лат. cantus – пение) – жанр многоголосной песни на религиозный или светский сюжет. Для кантов характерны куплетная форма, трехголосное пение, где два верхних голоса двигаются параллельно, а басовый создает гармоническую опору. Кант на религиозный сюжет называется псалом.
Дата добавления: 2019-01-14; просмотров: 526; Мы поможем в написании вашей работы! |
Мы поможем в написании ваших работ!