Записки сумасшедшего краткое содержание

Билет 1

№1. Литература и общество 1-й половины XIX века.

Кризис феодализма, проявление капит. тенденцій, обострение классовых противоречий. Передовое идейное течение - рус просветительство. Рост числа библиотек. Издание газет и журналов (Северная пчела, Вестник Европы). 1816-1829 – «История государства Российского», Карамзин. 1839 – обсерватория в Пулково. Отеч.война – рост народного самосознания. Отсутствие прав и свобод. Усиление цензуры (Чугунный устав - 1826). Формирование рус.лит. языка. Консервативные идеи сдерживали развитие. Вольное общество любителей словесности, наук и художеств» (1801-1825 с перерывами,  Петербург).

Еще литературные объединения, существовавшие в н.19века:

- «Арзамас» - Петербург, 1815-1818 гг. карамзинисты и сторонники романтизма Жуковского: Жуковский, Батюшков, Вяземский, Пушкин, В.Л.Пушкин, Тургенев.

- «Беседа любителей русского слова» - Петербург, 1811-1816; возглавляли Державин, в доме которого происходили собрания общества, и Шишков. Участники: Шаховский, Хвостов. После событий 14 декабря 1825 перестали существовать.

Полемика: начало 1802г. - “Отчего в Росси мало авторских талантов” (Карамзин). Продолжение: ”Рассуждение о старом и новом слоге рос. языка” 1803 (Шишков). Шишковисты - классицизм, самодержавие, церковь, против “чужеземной культуры”, неприятие языковой реформы Карамзина, воскрешение учения Ломоносова “О трех штилях”. Карамзинисты - сентиментализм, романтизм, писать так, как говорит “новый слог”.)

Принципы лит-ры: народность, высокие гуманистические идеалы, гражданственность, чувство нац.самосознания, патриотизм, поиск соц.справедливости. Рус. лит. развивается во взаимосвязи с европейской: фр. лит: Дидро, Руссо. англ. лит: Байрон, Шекспир.

Периодизация и осн. тенденции развития лит. 1-й пол. XIX века.

Преддекабристский период (1801-1816):

В 1801 г. возникает 2 лит. общества:

1.«Дружеское лит. общество» (Москва) - литераторы-единомышленники, воспитанники и выпускники Московского универ пансиона. Инициатор – Тургенев;

2.«Вольное общество любителей словесности, наук и художеств» (Петербург) Особенности: Завершение развития классицизма и его угасание; Расцвет и спад сентиментализма; Возникновение и развитие романтизма. Лит. направления существуют параллельно.

2. Революционно-романтический(1816-1825) Особенности: продолжение становления романтизма как ведущего лит. направления, его расцвет; начало становления реализма («Горе от ума» Гриб., первые главы «ЕО» Пушкина)

3. Реакционный(1826-1842)Особенности: утверждение реализма («Капитанская дочка» Пушкина, «ГНВ» Лермонтова, «Мертвые души» Гоголя).

4. Период «натуральной школы» (1842-середина 50-х). Особенности:утверждение реализма, его распространение в «натуральной школе» (Глинский); плеяда писателей, объединившихся вокруг Белинского и считавших своим главным учителем Гоголя: Тургенев, Гончаров, Салтыков-Щедрин, Достоевский, Некрасов.)

№2. Пушкин. «Медный всадник»

В поэме два главных героя: молодой человек Евгений и памятник – Медный всадник.

Поэма начинается со вступления, в котором говорится о памятнике, как о живом существе, которое способно думать и мыслить. Полностью напечатана в 1837 в «Современнике». Размышление о знач. петровских реформ. Наводнение 1824. Соотношение общего и частного в жизни людей, личность и гос-во.

Образ Петра в поэме воплощает устойчивость, непоколебимость государственной власти. Петр – создатель города. Петербург с его широкой Невой и чугунными оградами, с “пирушками холостыми” и “воинственной живостью” – памятник Петру-создателю. Но в то же время Пушкин в лице Петра показывает страшный, античеловеческий лик самодержавной власти. Будущий Петербург мыслился им как город-государство, символ самодержавной власти, чуждой народу. Петр создал холодный город, неуютный для русского человека. Город, созданный народом, превращен Петром в столицу Российской империи. Простой человек, такой, как Евгений, в нем лишь “челобитчик”. Петербург “душит” людей, иссушает их души. Петр оставался самодержцем, власть которого была антинародной.

 

Билет 2

№1. Гаврила Романович Державин, строгие правила классицистской поэзии не сковывали его творчество. С этого момента и до 1791 основным жанром, в котором Державин работал и добился наибольших успехов. Ода - торжественное поэтическое произведение, близка представителям классицистской поэзии. Державин, однако, сумел преобразовать этот традиционный жанр и вдохнуть в него совершенно новую жизнь. Язык удивительно звучен. Так, Ода «На смерть князя Мещерского с первых же строк поражает гулкими и звенящими строками». Создаваемые поэтом образы непривычно страстны и эмоциональны для спокойной и рациональоной эпохи классицизма.

Казалось бы, Державин должен был бы, подобно многим его современникам, не «унижаться » до демонстрации своей внутренней жизни в одах. Но поэт был уже человеком следующей эпохи - времени приближавшегося сентиментализма, с культом простой, незатейливой жизни и ясных, нежных чувств. Говоря о «царях», он ставит их вровень с каждым. Произведение, воспевающее Екатерину II в образе Фелицы. Императрица восхвалялась здесь прежде всего за свои человеческие качества - простоту, милосердие, просвещенность, скромность - а не за государственные заслуги. Поразила читателей и непривычная форма оды. Обращения к императрице перемежались здесь с отступлениями, описывавшими жизнь самого поэта - ситуация для традиционной оды неслыханная. К тому же торжественный стиль оды также был отброшен, ему на смену пришел простой язык. Именно низкая лексика, именно снижение к быту способствует оживлению образа». Державин первый начал изображать мир таким, как представлялся он художнику. В этом смысле первым истинным лириком был в России он». Даже в оде Бог, с возвышенными и торжественными строфами, воспевающими божественное величие, соседствует описание личных переживаний и размышлений автора.

Точно также и в Водопаде автор, оплакивающий кончину князя Потемкина, сосредотачивается прежде всего не на его военных или государственных успехах. В Водопаде, Державин создает абсолютно новаторский для того времени пейзаж. Достаточно абстрактным описаниям природы в стихах его предшественников приходит на смену возвышенное, романтизированное.

Новые черты, проявившиеся в творчестве Деражавина в 70-80-е годы, значительно усилились в последние десятилетия его жизни. Поэт отказывается от од, в его поздних произведениях явно преобладает лирическое начало. Среди стихотворений, созданных Державиным в конце XYIII - начале XIX вв. - дружеские послания, шуточные стихи, любовная лирика - жанры, размещавшиеся в классицистской иерархии намного ниже одической поэзии. Старящегося поэта, ставшего при жизни почти классиком, это ничуть не смущает, так как именно таким образом он может выразить в стихах свою индивидуальность. Он воспевает простую жизнь с ее радостями, дружбой, любовью, оплакивает ее кратковременность, скорбит об ушедших близких. Искренним и скорбным чувством проникнуто его стихотворение Ласточка. Простые человеческие чувства требовали простых слов. Ясная и незамысловатая жизнь постоянно присутствует в творчестве позднего Державина. Иногда он предвкушает веселую встречу друзей, Иногда - радости любви, конечно же, на лоне природы, как в стихотворении Соловей во сне. Ярче всего новый жизненный идеал был сформулирован Державиным в его поэме Евгению. Жизнь званская, где он подробно описывает прелести жизни в его имении Званка. В этой поэме, казалось бы, сконцентрировалось то, к чему Державин постепенно шел в течение многих лет. Частная, простая жизнь, все мельчайшие детали деревенской жизни описываются со вкусом и почти ощутимой осязательностью. С 1811 Державин состоял в литературном обществе «Беседа любителей русской словесности», защищавшем архаический литератуный стиль. Это не помешало Державину понять и высоко оценить талант юного Пушкина.

№2. Сюжеты о Дон Жуане или о Моцарте и Сальери были известны и до Пушкина, не только он использовал их в своем творчестве, но именно Пушкин сумел преподнести эти легенды так ярко и выразительно, что они стали для большинства настоящей и непреложной истиной. Очень сильна эмоциональная сторона трагедий. Характеры героев, их поведение представлены чрезвычайно ясно. Читатель вместе с ними переживает их внутреннюю борьбу, сомнения, страх. Не зря на "Маленькие трагедии" написано множество музыкальных произведений, сняты фильмы, поставлены чудесные спектакли. Это творение Пушкина вдохновляет своими сильными образами, красивыми и жуткими сценами (пир во время чумы, приближение Каменного гостя. .). Есть здесь и страх, и любовь, и страсть, и предательство. Одна из таких трагедий – «Моцарт и Сальери». Пушкин в своей версии взял за основу одну из человеческих страстей - зависть. Именно Сальери является ее главным героем. Именно его мучительные переживания, страшная зависть не бездарного, но посредственного композитора - главная завязка сюжета. А на первом плане мы видим беззаботного гения, который с одинаковой легкостью резвится по балам, веселится с прекрасными девушками и пишет музыку. Музыку, которая безумно восхищает и подавляет Сальери. С одной стороны, он понимает, что перед ним гений, но с другой — он не может осознать такой несправедливости судьбы. Муки Сальери, его нестерпимая душевная боль, его страсть — зависть к Моцарту выпирает со второго плана, пульсирует, настораживает. И однажды все-таки прорывается на поверхность. Сальери решает отравить своего кумира и мучителя, считая это своим долгом. Невольно вспоминается здесь библейский сюжет, когда Иуда принимает на себя миссию предать Христа. Моцарт предчувствует свою смерть, по странному совпадению он пишет заказ - реквием. И вот уже отравленный Моцарт играет свой великий реквием, теперь уже несомненно посвященный ему самому. Он уходит. Сальери один. Он выполнил свой долг, но что же теперь? Что изменилось? Сальери остается посредственным композитором, а музыка Моцарта продолжает звучать, восхищая миллионы людей.

 

Тема денег, их роли в духовной жизни человека не раз поднимались Пушкиным в его произведениях. В одно и то же время им были высказаны две диаметрально противоположные точки зрения.

…Без денег и свободы нет («Разговор книгопродавца с поэтом»)

В «Скупом рыцаре» эти две точки зрения смыкаются. Первый поединок из-за денег - это диалог Альбера и Соломона. И это не просто столкновение беспечного молодого рыцаря с практичным ростовщиком, это не просто горячее желание достать денег, это борьба Альбера за свою внутреннюю свободу. Золото нужно ему лишь для того, чтобы обрести полноту жизни так, как он ее понимает. Соломон предлагает Альберу пустить в ход яд и отравить отца. Да, Альбер с нетерпением дожидается смерти отца, но пойти на убийство он не может, он еще рыцарь. Во второй сцене мы попадаем в подвал, о котором мечтает Альбер, подвал, который охраняет «как пес цепной» старый Барон. Барон уже давно не рыцарь, и рыцарский кодекс чести: великодушие, защита сирот и вдов – все это давно отброшено им. Он говорит о сыне как о будущем грабителе своих сокровищ. Для Скупого рыцаря золото- это право на власть, на могущество, на наслаждение жизнью, и оно, это право, может быть оплачено лишь ценой лишений, ценой крови. В третьей сцене Альбер направляется к Герцогу искать рыцарского суда. В начале трагедии Альбер стремился, во что бы то ни стало попасть на рыцарский турнир, кончается тем, что идет на поединок со стариком отцом, по сути, на прямое и безнаказанное убийство. Пушкин не пишет морали в конце трагедии, но о дальнейшей судьбе героев легко догадаться, власть и золото никого не сделают счастливыми. «Маленькие трагедии» Пушкина актуальны и в наши дни: человеческие страсти все те же, что и сотни лет назад.

Билет 3

№1 .Романтизм – возник в 1790-е, Германия Англия Франция. Зародился в качестве реакции на рационализм классицизма и философию Просвещения. Возвышенные устремления и идеалы, мечтательность, желание создать совершенный мир. Принцип - «искусство для искусства» (ценность творчества). Эстетика человеческой свободы, культ природы, чувств, естественного чела. Специфика в России: начало с опозданием, развитие тогда, когда в др. странах уже оформился. ЭТАПЫ: предр.(герой – созерцатель, мистик. Жук. – «поэтич. дядька чертей и ведьм»), высокий р.(байронический. герой – бунтарь. Вершина - Лермонтов «Демон», Пушкин «Цыганы»,), постромантизм (вт.пол.19 в – Тютчев, Фет), гражданский р.(декабристы).

Основные признаки: Антипросветительская направленность (разочарование в Великой Фр.революции, протест против пошлости, обыденности и прозаичности); Принцип двоемирья (разлад идеального и реального мира, мечты о жизни), парадокс (недостижимый идеал – выражает Лермонтов-Парус), вера во всемогущество духа человека, «местный колорит» (близость с природой).

ЖАНРЫ: элегия (основа – плачи. тема мимолетности жизни. Жуковский «Сельское кладбище», «Море», «Вечер»), баллада, фант. повесть, лиро-эпич.поэма, медитативная лирика, измененная ода. ЭТАПЫ: разрушение кл., смешение жанров, появление новых.Выделяют 2 ветви рус р:(связано с началом 19 в и касается поэтов допушкинской поры, т.к. в тв-ве Пушкина и последующих эти 2 ветви объединились)-Революционный (гражданский) р. - активный, с тв-во поэтов-декабристов: Бестужев, Рылеев, Одоевский, Кюхельбекер; -Элегич (психологич, созерцательный) р. - пассивный: Жуковский, Батюшков, Козлов. Романтики обращались к прошлому, впитывали его дух, опыт и во многом подготовили базу для реалистов

 

№2. Гоголь. Страшная месть, Вий, Портрет.

ВИЙ.

Три бурсака: богослов Халява, философ Хома Брут и ритор Тиберий Горобец, — сбившись в ночи с дороги, выходят к хутору. Старуха хозяйка пускает бурсаков переночевать с условием, что положит всех в разных местах. Хома Брут уже собирается заснуть мертвецки в пустом овечьем хлеву, как вдруг входит старуха. Сверкая глазами, она ловит Хому и вспрыгивает ему на плечи. «Эге, да это ведьма», — догадывается бурсак, но уже несется над землей, пот катится с него градом. Он начинает припоминать все молитвы и чувствует, что ведьма при этом ослабевает. С быстротою молнии успевает Хома выпрыгнуть из-под старухи, вскакивает ей на спину, подхватывает полено и начинает охаживать ведьму. Раздаются дикие вопли, старуха падает в изнеможении на землю — и вот уже перед Хомой лежит с последними стонами молодая красавица. В страхе бурсак пускается бежать во весь дух и возвращается в Киев. Хому призывает к себе ректор и приказывает ехать в дальний хутор к богатейшему сотнику — читать отходные молитвы по его дочери, возвратившейся с прогулки избитой. Предсмертное желание панночки: отходную по ней три ночи должен читать семинарист Хома Брут. Чтобы он не сбежал по дороге, прислана кибитка и человек шесть здоровых Козаков. Когда бурсака привозят, сотник спрашивает его, где он познакомился с его дочкой. Но Хома сам этого не знает. Когда его подводят к гробу, он узнает в панночке ту самую ведьму. За ужином бурсак слушает рассказы Козаков о проделках панночки-ведьмы. К ночи его запирают в церкви, где стоит гроб. Хома отходит к клиросу и начинает читать молитвы. Ведьма встает из гроба, но натыкается на очерченный Хомой вокруг себя круг. Она возвращается в гроб, летает в нем по церкви, но громкие молитвы и круг защищают Хому. Гроб падает, позеленевший труп встает из него, но слышится отдаленный крик петуха. Ведьма падает в гроб, и крышка его захлопывается. Днем бурсак спит, пьет горилку, слоняется по селению, а к вечеру становится все задумчивее. Его опять отводят в церковь. Он чертит спасительный круг, читает громко и поднимает голову. Труп стоит уже рядом, вперив в него мертвые, позеленевшие глаза. Страшные слова ведьминых заклинаний ветер несет по церкви, несметная нечистая сила ломится в двери. Крик петуха вновь прекращает бесовское действо. Ставшего седым Хому находят утром еле живого. Он просит сотника отпустить его, но тот грозит страшным наказанием за непослушание. Хома пытается бежать, но его ловят. Тишина третьей адской ночи внутри церкви взрывается треском железной крышки гроба. Зубы ведьмы стучат, с визгом несутся заклинания, двери срываются с петель, и несметная сила чудовищ наполняет помещение шумом крыл и царапаньем когтей. Хома уже поет молитвы из последних сил. «Приведите Вия!» — кричит ведьма. Приземистое косолапое чудовище с железным лицом, предводитель нечистой силы, тяжелыми шагами вступает в церковь. Он приказывает поднять ему веки. «Не гляди!» — слышит внутренний голос Хома, но не удерживается и смотрит. «Вот он!» — указывает Вий на него железным пальцем. Нечистая сила кидается на философа, и дух вылетает из него. Уже второй раз кричит петух, первый прослушали духи. Они бросаются прочь, но не успевают. Так и остается навеки стоять церковь с завязнувшими в дверях и окнах чудовищами, обрастает бурьяном, и никто не найдет к ней теперь дороги. Узнав об участи Хомы, Тиберий Горобец и Халява поминают в Киеве его душу, заключая после третьей кружки: пропал философ оттого, что побоялся.

Портрет.

Трагическая история художника Чарткова началась перед лавочкой на Щукинском дворе, где среди множества картин, изображающих мужичков или ландшафтики, он разглядел одну и, отдав за нее последний двугривенный, принес домой. Это портрет старика в азиатских одеждах, казалось, неоконченный, но схваченный такою сильной кистью, что глаза на портрете глядели, как живые. Дома Чартков узнает, что приходил хозяин с квартальным, требуя платы за квартиру. Досада Чарткова, уже пожалевшего о двугривенном и сидящего, по бедности, без свечи, умножается. Он не без желчности размышляет об участи молодого талантливого художника, принужденного к скромному ученичеству, тогда как заезжие живописцы «одной только привычной замашкой» производят шум и сбирают изрядный капитал. В это время взор его падает на портрет, уже им позабытый, — и совершенно живые, даже разрушающие гармонию самого портрета глаза пугают его, сообщая ему какое-то неприятное чувство. Отправившись спать за ширмы, он видит сквозь щели освещенный месяцем портрет, также вперяющий в него взор. В страхе Чартков занавешивает его простыней, но то ему чудятся глаза, просвечивающиеся чрез полотно, то кажется, что простыня сорвана, наконец, он видит, что простыни и в самом деле уж нет, а старик пошевельнулся и вылез из рам. Старик заходит к нему за ширмы, садится в ногах и принимается пересчитывать деньги, что вынимает из принесенного с собою мешка. Один сверток с надписью «1000 червонцев» откатывается в сторону, и Чартков хватает его незаметно. Отчаянно сжимающий деньги, он просыпается; рука ощущает только что бывшую в ней тяжесть. После череды сменяющих друг друга кошмаров он просыпается поздно и тяжело. Пришедший с хозяином квартальный, узнав, что денег нет, предлагает расплатиться работами. Портрет старика привлекает его внимание, и, разглядывая холст, он неосторожно сжимает рамы, — на пол падает известный Чарткову сверток с надписью «1000 червонцев». В тот же день Чартков расплачивается с хозяином и, утешаясь историями о кладах, заглушив первое движение накупить красок и запереться года на три в мастерской, снимает роскошную квартиру на Невском, одевается щеголем, дает объявление в ходячей газете, — и уже назавтра принимает заказчицу. Важная дама, описав желаемые детали будущего портрета своей дочери, уводит её, когда Чартков, казалось, только расписался и готов был схватить что-то главное в её лице. В следующий раз она остается недовольна проявившимся сходством, желтизной лица и тенями под глазами и, наконец, принимает за портрет старую работу Чарткова, Психею, слегка подновленную раздосадованным художником. В короткое время Чартков входит в моду: схватывая одно общее выражение, он пишет множество портретов, удовлетворяя самые разные притязания. Он богат, принят в аристократических домах, о художниках изъясняется резко и высокомерно. Многие, знавшие Чарткова прежде, изумляются, как мог исчезнуть в нем талант, столь приметный вначале. Он важен, укоряет молодежь в безнравственности, становится скрягой и однажды, по приглашению Академии художеств, придя посмотреть на присланное из Италии полотно одного из прежних товарищей, видит совершенство и понимает всю бездну своего падения. Он запирается в мастерской и погружается в работу, но принужден ежеминутно останавливаться из-за незнания азбучных истин, изучением коих пренебрег в начале своего поприща. Вскоре им овладевает страшная зависть, он принимается скупать лучшие произведения искусства, и лишь после скорой его смерти от горячки, соединившейся с чахоткою, становится ясно, что шедевры, на приобретение коих употребил он все свое огромное состояние, были им жестоко уничтожены. Смерть его ужасна: страшные глаза старика мерешились ему всюду. История Чарткова имела некоторое объяснение спустя небольшое время на одном из аукционов Петербурга. Среди китайских ваз, мебелей и картин внимание многих привлекает удивительный портрет некоего азиатца, чьи глаза выписаны с таким искусством, что кажутся живыми. Цена возрастает вчетверо, и тут выступает художник Б., заявляющий о своих особенных правах на это полотно. В подтверждение сих слов он рассказывает историю, случившуюся с его отцом. Обрисовав для начала часть города, именуемую Коломной, он описывает некогда жившего там ростовщика, великана азиатской наружности, способного ссудить любою суммой всякого желающего, от нишей старухи до расточительных вельмож. Его проценты казались небольшими и сроки выплаты весьма выгодными, однако странными арифметическими выкладками сумма, подлежащая возврату, возрастала неимоверно. Страшнее же всего была судьба тех, кто получал деньги из рук зловещего азиатца. История молодого блистательного вельможи, губительная перемена в характере которого навлекла на него гнев императрицы, завершилась его безумием и смертью. Жизнь чудной красавицы, ради свадьбы с которой её избранник сделал заем у ростовщика (ибо родители невесты видели препятствие браку в расстроенном положении дел жениха), жизнь, отравленная в один год ядом ревности, нетерпимости и капризами, явившимися вдруг в прежде благородном характере мужа. Покусившись даже и на жизнь жены, несчастный покончил с собой. Множество не столь приметных историй, поскольку случились они в низших классах, также связывалось с именем ростовщика. Отец рассказчика, художник-самоучка, собираясь изобразить духа тьмы, нередко подумывал о страшном своем соседе, и однажды тот сам является к нему и требует рисовать с себя портрет, дабы остаться на картине «совершенно как живой». Отец с радостью берется за дело, но чем лучше ему удается схватить внешность старика, чем живее выходят глаза на полотне, тем более овладевает им тягостное чувство. Не имея уже сил выносить возрастающее отвращение к работе, он отказывается продолжать, а мольбы старика, объясняющего, что после смерти жизнь его сохранится в портрете сверхъестественною силой, пугают его окончательно. Он убегает, неоконченный портрет приносит ему служанка старика, а сам ростовщик назавтра умирает. Со временем художник замечает в себе перемены: чувствуя зависть к своему ученику, он вредит ему, в его картинах проявляются глаза ростовщика. Когда он собирается сжечь страшный портрет, его выпрашивает приятель. Но и тот принужден вскоре сбыть его племяннику; избавился от него и племянник. Художник понимает, что часть души ростовщика вселилась в ужасный портрет, а смерть жены, дочери и малолетнего сына окончательно уверяют его в том. Он помещает старшего в Академию художеств и отправляется в монастырь, где ведет строгую жизнь, изыскивая все возможные степени самоотвержения. Наконец он берется за кисть и целый год пишет рождество Иисуса. Труд его — чудо, исполненное святости. Сыну же, приехавшему проститься перед путешествием в Италию, он сообщает множество мыслей своих об искусстве и среди некоторых наставлений, рассказав историю с ростовщиком, заклинает найти ходящий по рукам портрет и истребить его. И вот теперь, после пятнадцати лет тщетных поисков, рассказчик наконец отыскал этот портрет, — и когда он, а вместе с ним и толпа слушателей, поворачивается к стене, портрета на ней уже нет. Кто-то говорит: «Украден». Возможно, и так.

 

Билет 4

№1.Карамзин Николай Михайлович (1766-1826) Отец - среднепоместный дворянин (г.Симбирск) Сначала домашнее обучение, потом московский пансион профессора Шадена.1781- служба в питерском гвардейском полку (первые лит опыты - перевод идиллии Гесснера «Деревянная нога»). 1784-массонская ложа, переезд в Москву, сближение с кружком Новикова.1789—1790- путешествия по З.Европе.1791-1792-редактор «Московского журнала». (1792-перевод индийской драмы «Сакунтала»),1802-1803 – «Вестника Европы». Ранняя проза К.повлияла на тв-во Жуковского, Батюшкова, Пушкина.1803-назначение историографом. результат-12 томов «Истории гос-ва рос.»(1803-1826).Статьи «О московском землетрясении 1802 года», «Записки старого московского жителя», «Путешествие вокруг Москвы», «Русская старина» – посвящены истории и совр.состоянию Москвы. Его «Письма русского путешественника» и «Бедная Лиза» открыли эпоху сентиментализма. ПОЭЗИЯ - бедные рифмы, нет обилия метафор и других тропов. Тв-во повлияло на развитие рус.лит языка. К.отказывался от церковнославянской лексики и грамматики,использовал граммтику и синтаксии франц. Ввел неологизмы,варваризмы (тротуар,кучер) и Ё.Полемика арзамасцев и шишковистов.

«Письма русского путешественника». Вследствие синтеза различных традиций европейской литературы путешествий в произведении Карамзина отчетливо наметился универсализм жанровой структуры его варианта записок о путешествии. Скрещивание традиций чувствительной, географической и философско-публицистической разновидностей жанра путешествия способствовало органичности синтеза субъективного (эмоционального), объективного (описательного) и рационально-аналитического аспектов повествования. Наложение же двух форм повествования от первого лица — записок о путешествии и эпистолярия как бы удвоило субъективный, подчеркнуто личностный характер повествования. Весь огромный материал личных впечатлений от знакомств и встреч, восхищение произведениями искусства и великолепными пейзажами, размышления о сути европейской цивилизации и законах государственного устройства европейских стран, анализ фактов их истории на фоне современной политической злобы дня и практическое знакомство с четырьмя типами национального характера — все это создало документальную основу «Писем русского путешественника», ставших для русских читателей XVIII—XIX вв. энциклопедической картиной жизни европейских стран на рубеже столетий.

 

№2. Печорин- герой или антигерой? Композиция (1838-1840) Автор рассматривает личность в контексте общества и эпохи. Роман создан «на стыке» романтизма и реализма. В центре всех пяти новелл образ П., но нет обычного «наслоения» эпизодов, сцен, встреч. Столкновение П. с персонажами образует несколько сюжетных линий, основа которых - разные конфликты: интимные, психологич., нравств., философск., конфликты характеров: П.и Бэла, П.и Мери, П.и Вера, П.и Вернер, П.и Грушницкий, П.и ММ .Он хар.с разных позиций, включая исповедь(доминирует).Повествование 3 людей(ММ, проезжий офицер и П.)-стремление к достоверности и объективности. «БЭЛА»- внешний портрет п., поступкИ.ММ не понимает П., поэтому просто фиксирует его поступки. «ММ»- психологич. портрет П( «нервическая слабость», «скрытность хар-ра»)Этот рассказ- развязка романа.Порядок повестей:Бэла,ММ,Предисловие к «Журналу П,Тамань,Княжна Мери,Фаталист. В каждой части П.помещен в иную среду. Расположение повестей с нарушением хронологии в жизни П.создает интригу. ЖУРНАЛ ПЕЧОРИНА(Тамань,Княжна Мери,Фаталист) раскрывает трагедию человека одаренного, активного, но обреченного на вынужденную бездеятельность. П. не безразлична жизнь людей,любит природу. Загадочность-прием композиции, направленный на углубленное раскрытие образа П. Показывая представителей «водяной знати», он говорит словами грубыми. В «Ф» раскрывается душа П. Жизнь он не считает главной ценностью. С каждым у П. особые отношения. Он стремится "прорваться" за внешнюю маску, увидеть истинные лица. Размышления в Ф.о вере и безверии относятся не только к трагедии одиночества. Человек, утратив Бога, утратил моральные ориентиры, систему нравственных ценностей. "Я сделался нравственным калекой..." Вот трагедия П.: ощущая свою духовную неполноценность, он не видит ее причин, обвиняет мир, людей и время в своем духовном рабстве. Правильная последовательность глав: Тамань, Фаталист, Княжна Мэри, Бэла, Максим Максимыч.

Билет 5

№1. Басни Крылова: традиции и новаторство.

Ива́н Андре́евич Крыло́в (2.02.1769, Москва — 9.11.1844, Санкт-Петербург) вляется автором более 200 басен. Жанр басни один из древнейших жанров в лит и широко употребляемый жанр в классицизме. Крылов всегда любил баснописца Лафонтена и Эзопа 17в.и, по преданию, уже в ранней юности испытывал свои силы в переводах их басен. Но своим жанром басни во многом опередил ход рус лит-ры. Его басни оказались очень реалистичны, т.к. они предвосхищали появление реализма.

Новаторство:

- сумел превратить условно-дидактический жанр в жанр реалистический.

- заговорили все сословия тогдашнего общества.

- народность - главный и преобладающий элемент (моралистические выводы из фольклора);

- сделал нравоучительную басню сатирической (мораль сужалась, приобретая менее нравоучительный характер);

- сатира делается художественной;

- отличительная черта – реализм.

С одной стороны Крылов следует канону басни, но с другой стороны показывает свой талант драматурга, обновляя жанр. Крылов высмеивает соц. притязания дворянства, верховную власть, полицейский произвол, бюрократизм. Отличительной особенностью является преобладание народного взгляда на действительность. Некоторые фразы из Крылова стали восприниматься как народные поговорки. В баснях Крылов показал русскую жизнь, человека; показал противоречия жизни, ее пороки; показал людей различного соц. положения. Появляются в баснях и демократич. персонажи, выступающие выразителями нар. морали: «Старик и трое молодых», «Крестьянин и смерть». Когда самодержавно-крепостнический строй обнаружил симптомы кризиса, К. выступил с критикой многих существенных явлений этого строя: «Слон на воеводстве», «Волк и ягненок», «Лев на ловле», «Мор зверей». В баснях Крылова не содержалось призыва к революционной ломке существующего строя. Крылов оставался просветителем. Некоторые фразы из К. теперь народные поговорки. (Слон на воеводстве, Волк и ягненок, Лев на ловле, Мор зверей)

№2.Лермонтов. Тема одиночества. От «Нет, я не Байрон…» до «Выхожу один я на дорогу».

Жизнь и творчество М.Ю. Лермонтова.

Поэт родился в ночь со 2 на 3 октября 1814 года в Москве. Его отец, Юрий Петрович Лермонтов, был небогатым и неродовитым армейским капитаном, притом человеком светским. Мать, Мария Михайловна, урождённая Арсеньева, была единственной наследницей значительного состояния, которым владела её мать, бабушка Лермонтова. Мальчик рос в обстановке семейных не согласий. Ему было два года с небольшим, когда Мария Михайловна скончалась от чахотки. Сразу же после смерти дочери бабушка взяла внука на воспитание; отец должен был устраниться от сына, в противном случае бабушка лишала его наследства. Мальчик воспитывался бабушкой. В Тарханах поэт узнал и навсегда полюбил красоту родной природы, рус. песни, сказания, былины. Бабушка очень любила своего внука и заботилась о нем. Лермонтов овладел англ., франц., нем. языком, занимался живописью, играл на скрипке и рояле, прекрасно читал стихи. Осенью 1828 году Лермонтов был зачислен полупансионером в 4-й класс Московского университетского благородного пансиона – привилегированного учебного заведения, из которого вышли Жуковский, Грибоедов, Тютчев, В.Ф. Одоевский и др. деятели декабристского движения.    

1828- 1829 гг пишет несколько поэм – «Черкесы», «Кавказский пленник», «Корсар», «Преступник», «Олег», «Два брата». Все эти поэмы – факт лит. ученичества, причем не столько у Байрона, сколько у русских «байронистов» 1820 годов. Основной образец для Лермонтова – «южные поэмы» Пушкина, интерес к ним поддерживается еще детскими воспоминаниями: к 1828 году Лермонтов однажды побывал с бабушкой на Кавказе, и реальные впечатления вплетались в лит. облик экзотической «романтической страны». Раннее стихотв. Л. « Нет, я не Байрон…» – своеобразный лирический дневник, откровенный разговор с самим собой, чистосердечная исповедь молодого человека. Поэт оценивает важнейшие политич. события своего времени, размышляет о назначении поэта и поэзии, думает о смысле жизни, о дружбе, о любви. В стихотворениях «Желание», «Узник», «Сосед», «Соседка», «Пленный рыцарь» и других нарисован образ узника, рвущегося к свободе: Мысли об одиночестве воплощены в целом ряде ярких аллегорических образов. Вот «парус одинокий» мелькает среди бушующих волн. Сосна «стоит одиноко на голой вершине». Утес одиноко «и тихонько плачет… в пустыне». Дубовый листок, выросший «в отчизне суровой, Один и без цели» носится по свету. «Одинок я – нет отрады», - жалуется узник. Стихи Лермонтова – это почти всегда напряженный внутренний монолог, искренняя исповедь, себе же задаваемые вопросы и ответы на них. Поэт глубоко и тонко раскрывает психологию лирического героя, его мгновенные настроения и переживания. Это художественное открытие, сделанное в лирике, находит широкое применение в романе «Герой нашего времени». Взгляды Л. на поэзию менялись по мере развития в его тв-ве реалистических тенденций. Молодой Лермонтов – романтик. Лермонтов стал известен внезапно – и навсегда. «Смерть поэта» потрясла Россию – в дни прощания с ее нац. гением… «Смерть Поэта», - стихотворение – реквием, стихотворение – обвинительным приговор.

Билет 6

№1. Романтизм – возник в 1790-е, Германия Англия Франция. Зародился в качестве реакции на рационализм классицизма и философию Просвещения. Возвышенные устремления и идеалы, мечтательность, желание создать совершенный мир. Принцип - «искусство для искусства» (ценность творчества). Эстетика человеческой свободы, культ природы, чувств, естественного чела. Специфика в России: начало с опозданием, развитие тогда, когда в др. странах уже оформился. ЭТАПЫ: предр.(герой – созерцатель, мистик. Жук. – «поэтич. дядька чертей и ведьм»), высокий р.(байронический. герой – бунтарь. Вершина - Лермонтов «Демон», Пушкин «Цыганы»,), постромантизм (вт.пол.19 в – Тютчев, Фет), гражданский р.(декабристы).

Основные признаки: Антипросветительская направленность (разочарование в Великой Фр.революции, протест против пошлости, обыденности и прозаичности); Принцип двоемирья (разлад идеального и реального мира, мечты о жизни), парадокс (недостижимый идеал – выражает Лермонтов-Парус), вера во всемогущество духа человека, «местный колорит» (близость с природой).

ЖАНРЫ: элегия (основа – плачи. тема мимолетности жизни. Жуковский «Сельское кладбище», «Море», «Вечер»), баллада, фант. повесть, лиро-эпич.поэма, медитативная лирика, измененная ода. ЭТАПЫ: разрушение кл., смешение жанров, появление новых.Выделяют 2 ветви рус р:(связано с началом 19 в и касается поэтов допушкинской поры, т.к. в тв-ве Пушкина и последующих эти 2 ветви объединились)-Революционный (гражданский) р. - активный, с тв-во поэтов-декабристов: Бестужев, Рылеев, Одоевский, Кюхельбекер; -Элегич (психологич, созерцательный) р. - пассивный: Жуковский, Батюшков, Козлов. Романтики обращались к прошлому, впитывали его дух, опыт и во многом подготовили базу для реалистов.

№2. Проблема «маленького» человека: «Станционный смотритель» и «Записки сумасшедшего» или «Невский проспект». Невский проспект – повесть Гоголя. Входит в цикл петербургские повести. Написана в 1833 – 1834.

Невский проспект.

Два молодых человека — поручик Пирогов и художник Пискарев — ухлестывают вечером за гуляющими по Невскому проспекту одинокими дамами. Художник следует за брюнеткой, лелея на ее счет самую романтическую влюбленность. Они доходят до Литейной и, поднявшись на верхний этаж ярко освещенного четырехэтажного дома, оказываются в комнате, где находятся еще три женщины, по виду которых Пискарев с ужасом догадывается, что попал в публичный дом. Небесный облик его избранницы никак не соотносится в его сознании ни с этим местом, ни с ее глупым и пошлым разговором. Пискарев в отчаянии выбегает на улицу. Придя домой, долго не мог успокоиться, но лишь задремал, как в дверь стучит лакей в богатой ливрее и говорит, что дама, у которой он только что был, прислала за ним карету и просит немедленно быть у нее в доме. Пораженного Пискарева привозят на бал, где среди танцующих дам всех прекраснее его избранница. Они заговаривают, но ее куда-то увлекают, Пискарев тщетно ее ищет по комнатам и… просыпается у себя дома. Это был сон! Отныне он теряет покой, желая увидеть ее хотя бы во сне. Опиум позволяет ему обрести возлюбленную в своих грезах. Однажды ему представляется его мастерская, он с палитрой в руках и она, его жена, рядом. А почему бы нет? — думает он, очнувшись. Он найдет ее и женится на ней! Пискарев с трудом отыскивает нужный дом, и — о чудо! — именно она открывает ему дверь и мило сообщает, что, несмотря на два часа дня, только проснулась, поскольку ее лишь в семь утра привезли сюда совершенно пьяной. Пискарев говорит семнадцатилетней красавице о пучине разврата, в которую она погружена, рисует картины счастливой трудовой семейной жизни с ним, но она с презрением отказывается, она смеется над ним! Пискарев бросается вон, где-то бродит, а вернувшись домой, запирается в комнате. Через неделю, выломав дверь, находят его с перерезанным бритвой горлом. Хоронят беднягу на Охтинском кладбище, и даже его приятеля Пирогова нету на похоронах, поскольку и сам поручик, в свою очередь, попал в историю. Малый не промах, он, преследуя свою блондинку, попадает в квартиру некоего жестянщика Шиллера, который в этот момент, будучи сильно пьян, просит пьяного же сапожника Гофмана отрезать ему сапожным ножом нос. Помешавший им в этом поручик Пирогов, наткнувшись на грубость, ретируется. Но лишь для того, чтобы, вернувшись наутро, продолжить свое любовное приключение с блондинкой, оказавшейся женой Шиллера. Он заказывает жестянщику сделать себе шпоры и, пользуясь случаем, продолжает осаду, возбуждая, впрочем, в муже ревность. В воскресенье, когда Шиллера нет дома, Пирогов является к его жене, танцует с ней, целует ее, и как раз в этот момент является Шиллер с другом Гофманом и столяром Кунцом, тоже, кстати, немцем. Пьяные рассерженные ремесленники хватают поручика Пирогова за руки, за ноги и сотворяют над ним нечто столь грубое и невежливое, что автор не находит слов, чтобы это действие описать. Лишь черновая рукопись Гоголя, не пропущенная в этом месте цензурой, позволяет нам прервать свои догадки и узнать, что Пирогова — высекли! В бешенстве поручик вылетает из дома, суля жестянщику плети и Сибирь, по меньшей мере. Однако по дороге, зайдя в кондитерскую, съев пару пирожков и почитав газету, Пирогов охладился, а отличившись вечером у приятелей в мазурке, и вовсе успокоился. Такое вот странное, непонятное происшествие. Впрочем, на Невском проспекте, под обманным, неверным светом фонарей, уверяет нас автор, все — именно таково…

Записки сумасшедшего краткое содержание

Титулярный советник Аксентий Иванович Поприщин, сорока двух лет, ведет свои дневниковые записи на протяжении четырех с лишним месяцев. В дождливый день вторника третьего октября 1933 г. Поприщин в своей старомодной шинели отправляется, припозднившись, на нелюбимую службу в одно из отделений петербургского департамента в надежде разве что получить от казначея наперед немного денег из жалованья. По дороге замечает подъехавшую к магазину карету, из которой выпархивает прелестная дочь директора департамента, где он служит. Герой нечаянно подслушивает разговор дочкиной собачонки Меджи с собачкой Фиделькой, принадлежащей двум проходящим мимо дамам. Удивившись сему факту, Поприщин вместо службы отправляется за дамами и узнает, что они живут в пятом этаже дома Зверкова, что у Кокушкина моста. На следующий день Поприщин, очинивая перья в кабинете директора, случайно встречается с его дочерью, которой все более очаровывается. Он даже подает ей упавший на пол платок. В течение месяца его нескромное поведение и грезы относительно этой молодой особы становятся заметны для окружающих. Начальник отделения даже выговаривает ему. Тем не менее Поприщин тайно проникает в дом его превосходительства и, желая вызнать что-нибудь о барышне, вступает в разговор с собачонкой Меджи. Последняя от разговора уклоняется. Тогда Поприщин отправляется в дом Зверкова, поднимается на шестой этаж (ошибка Гоголя!), где живет со своими хозяйками собачка Фиделька, и похищает из её угла ворох мелких бумажек. Это оказывается, как и предполагал Поприщин, перепиской двух подруг-собачонок, из которой он узнает для себя много важного: о награждении директора департамента очередным орденом, об ухаживании за его дочкой, которую, оказывается, зовут Софи, некоего камер-юнкера Теплова и даже о самом себе, совершенном уроде вроде «черепахи в мешке», при виде которого Софи не может удержаться от смеха. Эти записки собачонок, как и вся проза Гоголя, полны упоминаний о множестве случайных персонажей, вроде некоего Бобова, похожего в своем жабо на аиста, или Лидиной, которая уверена, что у нее голубые глаза, в то время как у нее они зеленые, или собаки Трезора с соседнего двора, любезной сердцу пишущей эти письма Меджи. Наконец Поприщин узнает из них, что дело у Софи с камер-юнкером Тепловым явно идет к свадьбе. Несчастная любовь вкупе с тревожными сообщениями газет окончательно повреждают рассудок Поприщина. Его волнует попытка упразднить испанский престол в связи со смертью короля. А ну как он, Поприщин, и есть тайный наследник, то есть лицо знатное, из тех, что любят и почитают окружающие? Чухонка Мавра, которая служит Поприщину, первой узнает эту потрясающую новость. Через три с лишним недели прогула «испанский король» Поприщин заходит к себе на службу, перед директором не встает, на бумаге ставит подпись «Фердинанд VIII», после чего пробирается в директорскую квартиру, пытается объясниться с Софи, делая при этом открытие, что женщины.

 

Билет 7

№1.Школа «легкой поэзии». Выделение направления обусловлено поиском новых форм и тем. Особое внимание мелодичности, музыкальности. Дворянские корни легкой выражены в мотивах тяги в усадьбу, которые звучат в лирике. Также любовь к городу и его удовольствиям. (Батюшков, Баратынский, Пушкин). ЖАНРЫ: пастораль рисует любовь пастушки и пастушка, антологическое стихотворение на те же темы («Вакханка» Батюшкова), послание к другу («Мои пенаты» Батюшкова, подражания молодого Пушкина, Вяземского, Баратынского), идиллия (Дельвиг), эпиграмма, элегия, поэма (Руслан и Людмила) Остро звучат мотивы тоски. Ощущение «суетности» и бесцельности жизни (Изречении Мельхиседека Б., Дориде Баратынского). На поэзию влияют античный классицизм, зап.-евр. поэзия XVIII в, франц. эротич. Поэты (Вольтер).К к.1810-х гг. влияние легкой поэзии начало сокращаться. Причины: идейная узость движения, оторванность его от текущей действительности. Здесь воспитались почти все поэты «Пушкинской плеяды». Эта же культура оказала влияние на «антологическую» линию дворянской лирики, особенно на А. Майкова, Н. Щербину, А. Фета.

Константин Николаевич Батюшков(1787-1855) Батюшков принадлежал к старинному дворянскому роду. Получил хорошее образование, воспитывался в лучших петербургских пансионах. Был членом «Вольного общества любителей словесности, наук и художеств». Увлекался тв-вом древних и новых поэтов, отдавших дань эпикурейской, любовной поэзии. Но для него эпикурейство было своеобразным вольнодумством. Что отчетливо проступает в стихотворении «Мои пенаты». Оно построено на противопоставлении скромного положения и образа жизни, избранного поэтом, «богатству с суетой», составляющих основной жизненный интерес высоких общественных кругов. Явная оппозиция в отношении к правящим кругам отличает эпикурейскую лирику Б. от идиллической поэзии сентименталистов. Под влиянием общественного возбуждения, Б. вступает в ополчение. Стремясь расширить круг своей поэзии, он в то же время пишет стих. «Пленный» на тему войны. Новые ноты можно расслышать и в элегии «Тень друга», в к-рой поэт готов признать, что не все кончается смертью. Элегия полна скорбного чувства, раздумий. К ней близко по настроению стих. «На развалинах замка в Швеции»..Поэт поражает контрастом между бурной жизнью, к-рой жили когда-то обитатели замка, и воцарившимися теперь в этих местах безмолвием. Грустным тоном проникнут и лирический цикл: «Мой гений», «Разлука». Это отчасти объясняется пережитой Батюшковым драмой личной жизни. Но здесь нашел выражение и наметившийся кризис мировоззрения. Элегия «Умирающий Тасс» о поэте эпохи Возржения Торквато Тассо, повествует о трагической участи художников в обществе. Эта тема всё более настойчивее привлекает Батюшкова. Совершенство поэтической формы проявилось в «Есть наслаждение и в дикости лесов» и последнем стихе «Изречение Мельхиседека». Первое повествует о наслаждении природой, о даруемых ею радостях. Второе полно отчаяния, чувствуется приближение душевной болезни. Последние годы Б.прошли вне общества и лит. Как прозаик Б.представлен повестями, этюдами: «Предслава и Добрыня», «Прогулка по Москве» и др. Главное достижение поэта – «Опыты в стихах и прозе».Первое известное стихотворение-Мечта(1802).Создатель русром., реформатор нашего стиха. Друг Жука. ВОЕНТЕМА: стихи походов(первым показал ужас войны)Пленный, Тень друга. ЛЮБОВНАЯ ТЕМА: Мой гений, Разлука. ТЕМА ГЕРОИЧ. СМЕРТИ: Умирающий Тасс, Судьба Одиссея. Вершина творчества: Мои пенаты. Стихи, связанные с экзотикой (любимая страна-Италия). Использование образов флоры и фауны. Писал простым разговорным языком.

№2. Мертвые души.

Жанр-поэма. Сюжет подсказал Пушкин. Использует общие приемы реалистич. типизации - изображение деревни, господского дома, портрета хозяина, кабинета, разговоры о чиновниках и мертвых душах. Манилов - праздный мечтатель, ром. бездельник, пошлый, глупый. Коробочка - накопительница, крепколобая, дубинноголовая. Ноздрев-охотник погулять, разболтал тайну. Собакевич - чревоугодник. Плюшкин - ветхость. Общие для всех черты: праздность, пошлость, духовная пустота.

Создавая образы Манилова, Коробочки, Ноздрева, Собакевича, Плюшкина, Гоголь прибегает к общим приемам реалистической типизации - изображение деревни, господского дома, портрета хозяина, кабинета, разговоры о городских чиновниках и мертвых душах...В образе Манилова запечатлен тип праздного мечтателя, "романтического бездельника".Хозяйство помещика находится в полном упадке.

Мечты Манилова вздорны и нелепы. "Иногда... говорил он о том, как бы хорошо было, если бы вдруг от дома провести подземный ход или чрез пруд выстроить каменный мост..." Гоголь показывает, что Манилов пошл и глуп, реальных духовных интересов у него нет. "В его кабинете всегда лежала какая-то книжка, заложенная закладкою на четырнадцатой странице, которую он постоянно читал уже два года". Пошлость семейной жизни - отношения с женой, воспитание Алкида и Фемистоклюса, притворная слащавость речи ("майский день", "именины сердца") - подтверждает проницательность портретной хар-ки персонажей. За внешней привлекательностью скрывается духовная пустота. Образ накопительницы Коробочки всецело сконцентрированы на хозяйстве. "Крепколобая" и "дубинноголовая" Настасья Петровна боится продешевить, продавая Чичикову мертвые души. Галерею мертвых душ продолжает в поэме Ноздрев. Как и другие помещики, он внутренне не развивается, не меняется в зависимости от возраста. "Ноздрев в тридцать пять лет был таков же совершенно, каким был в осьмнадцать и двадцать: охотник погулять". Жизнь помещика абсолютно бездуховна. В кабинете "не было заметно следов того, что бывает в кабинетах, то есть книг или бумаги; висели только сабля и два ружья..." Разумеется, хозяйство Ноздрева развалено. Даже обед состоит из блюд, которые пригорели или, напротив, не сварились. Попытка Чичикова купить мертвые души у Ноздрева - роковая ошибка. Именно Ноздрев разбалтывает на балу у губернатора тайну. Приезд в город Коробочки, пожелавшей узнать, "почем ходят мертвые души", подтверждает слова лихого "говоруна".

Описывая внешность Собакевича, Гоголь прибегает к зоологическому уподоблению - сравнению помещика с медведем. Собакевич - чревоугодник. В деревне Плюшкина Чичиков замечает "какую-то особенную ветхость". Войдя в дом, Чичиков видит странное нагромождение мебели и какого-то уличного хлама... Плюшкин - ничтожный раб собственных же вещей. Он живет хуже, чем "последний пастух Собакевича". Бесчисленные богатства пропадают зря...

Помещиков в "МД" объединяют многие общие черты: праздность, пошлость, духовная пустота. Однако, падение Плюшкина не связано прямо с его положением помещика. Разве потеря семьи не может сломить даже самого сильного человека, представителя любого класса или сословия? Словом, реализм Гоголя включает в себя и глубочайший психологизм. Этим-то поэма и интересна.

 

Ревизор. В разноголосице толков и споров о пьесе наметилось три главенствующих мнения. Одни видели в комедии дерзкую клевету на существовавшие в России порядки, подрыв авторитета дворян и чиновников. Другие воспринимали пьесу как забавный и непритязательный фарс. Наконец, передовая русская критика увидела в "Ревизоре", по выражению Герцена, "ужасную исповедь современной России", выстраданный протест против несправедливости и произвола. Ревизор" ломал привычные представления о комедии и о комическом. Казалось, в гоголевской пьесе кроется какая-то тайна. Ее чувствовали и зрители, и читатели комедии. Многих из них неотступно преследовал вопрос: чем объяснить силу "Ревизора"? Бросалось в глаза, например, что у Гоголя не было завзятых злодеев, которых обычно выводила комедия 18 - нач. 19 в. Каждый из персонажей "Ревизора", по выражению Гоголя, "не душой худ, а просто плут". А между тем всё "вместе кажется уже чем-то громадным, преувеличенным, карикатурным", так что, выходя из театра, многие невольно спрашивали: "Неужели существуют такие люди?"

 

 

Билет 8

№1. Предромантизм и «высокий» романтизм: в чем смысл различия. Главное различие-герой. Предомантизм. (герой – созерцатель, мистик, верит в потусторонний мир. Жук. – «поэтический дядька чертей и ведьм»), высокий р.(байронический. герой – бунтарь, ставит себя в оппозицию всем. Вершина- Лермонтов «Демон» Пушкин «цыганы», «Демон»).

« Демон ». Поэт начал писать поэму, когда ему было всего лишь 15 лет. 

В ее основу положен библейский миф о падшем ангеле, восставшем против Бога, изгнанном за это из рая и превращенном в духа зла. Бог в поэме - это самый сильный из всех тиранов мира, а Демон - враг этого тирана. Бог незримо присутствует в  поэме, он действующее лицо, хотя и эфемерное. О нем постоянно говорят, вспоминают, обвиняют в преступлениях, совершаемых на земле, т.к. он сотворил преступников. Азраил, как и Демон, - изгнанник, “существо сильное, но побежденное”. Он наказан не за бунт, а только за мгновенный ропот. Ему было скучно одному. Он упрекнул Бога в том, что тот создал его раньше людей. Бог тотчас наказал Азраила. Демон же наказан не только за ропот. Его вина страшнее. Бог испепелил страшным проклятием душу Демона, сделав ее холодной, мертвой. Он не только изгнал из рая, но и опустошил его душу. Но и этого мало. Всесильный деспот возложил на Демона ответственность за все зло во всем мир. Любовь, вспыхнувшая в душе Демона, означает для него возрождение. Пляшущая Тамара оживила “немой души его пустыню”.

В возрожденной душе проснулись мечты, забытые чувства. Демон хотел, чтобы душа его жила, откликалась на впечатления жизни и могла общаться с другой, родной душой, испытывая большие человеческие чувства. Ощутив любовь к Тамаре, Демон почувствовал любовь ко всему живому, потребность творить добро, восхищаться красотой мира — все, чего лишил его Бог. Что же так привлекло Демона в Тамаре? Он почувствовал в ней душу, способную понять его. Волновавшая Тамару мысль о судьбе рабыни была протестом против этой судьбы, и этот бунт ощутил в ней Демон. Именно на такую душу, полную гордыни, и мог наложить свою печать Демон.

№2. «Герой нашего времени» как психологический роман. Женские образы непохожи один на другой. П., в дневнике пишет о дамах: «кроме их на свете ничего не любим».Девушка-контрабандистка-олицетворение свободы, не умеет подчиняться законам, решительна, смела, готова убить П., жестокая, не испытывает жалости к слабым(старуха, бедный слепой- жертвы),искренне беспокоится о Янко, практически нет духовных запросов, похожа на дикого зверя. Дочь гор Бэла- выросла среди природы, привыкла к естественным отношениям между людьми, добра, отзывчива, человечна, горда, не теряет человеческого достоинства, чуждо кокетство светских барышень, не важны внешние проявления любви, страдает молча. Ее пугает то, что они разной веры, значит после смерти не встретятся. Вера «проникла во все тайны души» П. У них много общего, но Вера замужем. Письмо к П. раскрывает все богатства ее души. Мэри -романтическая девушка, обладающая духовными запросами и привыкшая жить по законам светского общества, стремится к идеалу, однако по-детски наивна и непосредственна. Любовь-источник счастья. Встреча с П. перевернула всю ее жизнь. Любовь - серьезное испытание. Женские образы помогают лучше понять истинную сущность П. и рассказывают о женских характерах, среди современниц писателя.

 

Билет 9

№1. Роль Василия Андреевича Жуковского (1783-1852) в лит-ре. Родился в селе Мишенское, сын богатого помещика Бунина и турчанки Сальхи. До 11 учился в народном училище – отчислили "за неспособность". В 12 сочинял пьесы для домашней сцены.1797 - Благородный универский пансион в Москве. Участник "Собрания воспитанников…пансиона". Выпуск альманаха "Утренняя Заря". Здесь напечатаны "Майское утро",  "Мыслями при гробнице". 1800 – окончание пансиона с серебряной медалью. 1801 - "городовой секретарь" в моск. Главной соляной конторе. 1802-1808-дома. 1808 – редактор ж. «Вестник Европы». 1817-учитель рус. языка Александры Федоровны, занимается переводами Гёте, Шиллера, Байрона, В.Скотта, Вергилия и Овидия. 1821 – 1822 – первое евр.путешествие. 1826-1841 – наставник. 1841 – отъезд в Германию Благородный пансион при Московском унив. Сближение с семьей Тургеневых. Влияние Карамзина. Возглавил философско-психологическ. романтизм. Прославлял человека. В его стихах - разговорная речь дворянских образованных кругов, пласты общенац. лексики и фразеологии. Расширял смысловое значение слова. Ввел сказочный гекзаметр. Особенность поэзии - глубоко личный характер.

№2. Борис Годунов (Пушкин) (1824-1825) посвящена Карамзину. Основа-материал из "Истории государства Рос». Непримиримый конфликт самодержавия и народа. Истор. драма о событиях 16 века, связанных с приходом Бориса Годунова, которого обвиняют в смерти царевича Дмитрия и наступлением Гришки, сбежавшего монаха и поднявшего восстание.Основными источниками истор. мат-ла для Пушкина, как уже было сказано, были «История государства Российского» Карамзина и подлинные памятники летописного хар-ра. Пушкин обращался к летописям и др. памятникам древнерус. письменности главным образом для того, чтобы уловить интонационные особенности языка того времени, в поисках колорита эпохи. Мучимый угрызениями совести, страдающий царь Борис пытается найти утешение в обращении к силам потусторонним, в гадании и ворожбе. Также он ищет опоры и в религии. Даже дочери Годунов говорит о своей вине, хотя и не открывает, в чем именно она состоит. После признания Ксении Годунов умирает. Годунов признаётся в преступлении лишь самому себе, только тогда, когда остаётся один на один со своей совестью. В одиночестве страдания – сила духа Годунова, но и трагизм его человеческой судьбы. Пимен не равнодушен к тому, о чем повествует, тем более – к «добру и злу». Для него зло есть зло, а благо – величайшее человеческое счастье. С болью он рассказывает Григорию о Кровавом грехе, которому был свидетелем. Как «горе» воспринимает Пимен совершенное противно законам божеским и человеческим «венчание» Бориса на престол. В стремлении приблизить языковой строй трагедии к строю бытовой, разговорной речи Пушкин решает заменить традиционный для трагедии классицизма 6-стопный рифмованный стих 5-стопным «белым», т.е. нерифмованным, стихом. Самое остриё трагического в пушкинской драме – гибель прекрасного, подлинно человеческого. Придающий драматургии Пушкина целостное единство взгляд на жизнь связан с историч. временем, поэтическим мироощущением автора, светлый пушкинский гений проявился и в изображении трагического.

Билет 10

№1. Б аллады Жуковского. Переводчик. <Родился в селе Мишенское, до 11 учился в туль. народном училище – отчислили "за неспособность".В 12 сочинял пьесы для домашней сцены.1797 - Благородный универский пансион в Москве. Участник "Собрания воспитанников…пансиона". Выпуск альманаха "Утренняя Заря". Здесь напечатаны "Майское утро" "Мыслями при гробнице". 1800 – окончание пансиона с серебряной медалью.1801 - "городовой секретарь" в моск. Главной соляной конторе. 1802-1808-дома.(военно – патриотический гимн – Песнь барада на гробом славян – победителей; басни – переводы из Флориана, Лафонтена, Лессинга, Пфеффеля) 1808 – ред. ж. «Вестник Европы».1817-учитель рус. языка Александры Федоровны, занимается переводами Гёте, Шиллера, Байрона, В.Скотта, Вергилия и Овидия. 1821 – 1822 – первое евр.путешествие.1826-1841 – наставник А2.1841 – отъезд в Германию >Бал. – краткий стих. Рассказ героико-ист. или фантастич. хар-ра. Жук написал 39. Основная тема – преступление и наказание, добро и зло. Борьба за нравственно чистую личность, обличение эгоцентризма. Герой – сильная личность. Природа справедлива. Любовные: Людмила, Светлана, Эолова арфа. Главная эстетич. тональность – романтика ужасов. Перевел Шахнаме, Слово о полку Игореве, Дон Кихот, Одиссея, сельское кладбище, Лесной царь и т.д. Основал «свободное направление перевода» Автор элегии Царскосельский лебедь.

№2. Проблема власти и ее нравственное решение в «Борисе Годунове». посвящена Карамзину. Основа-материал из "Истории государства Рос». Конфликт самодержавия и народа. История: БГ- русский царь-1598-1605. Один из приближённых людей Грозного(находился с ним в последние минуты смерти и с крыльца объявил народу об этом). При дворе шла борьба Годуновых, Романовых, Шуйских, Мстиславских. При БГ были возведены стены Белого города. При жизни царя Федора наследником был его младший брат Дмитрий, который умер в Угличе (якобы случайно заколол себя ножом). Летопись времён Романовых обвиняет БГ в смерти. Царствование БГ - сближение с Западом. На престоле БГ стал сводить личные счёты с боярами. Вскоре БГ стали называть «рабоцарем», появились слухи, что Дмитрий жив. 1604-Лжедмитрий на Москву(проклятья московского патриарха).После смерти БГ царём стал его сын Фёдор. После мятежа Федора и мать убили (осталась Ксения).

Билет 11

№1.Гражданский романтизм. Декабристы. Теоретик – Сомов. Пейзажи заимствовали у Жука. Утверждение активного героя, болеющего проблемами страны и народа. Вместе с общеромантич. мотивами неудовлетворенности разочарования оформились вольнолюбивые (Рылеев К временщику ), дружеские (Раевский Мое прости друзьям, Кюхельбеккер К друзьям на Рейне), патриотич. (Глинка Родина, Военная песнь, Победа). Разрабатывалась идея гражданственности, настроения против крепостничества. Кондратий Федорович Рылеев (1795 – 1826). 1818 – отставка (служить могут одни подлецы). У него дом проходили собрания декабристов. Его поэзия – медитативно-одическая. Произведения: 1 – лирич. стихи (К временщику, Гражданское мужество, На смерть Байрона, Бестужеву), агитационные песни ( Ах, тошно мне в родной стороне); 2 – лиро-эпич. «Думы»( сочетание торжественной оды и исторической повести. Пушкин критиковал за невыдержанность ист. колорита «все они на один манер»); 3 – крупные формы – поэма Войнаровский. АА Бестужев (псевд. Марлинский) (1797 – 1837) . Член Северного об – ва, издавал Полярную звезду. Агитационные песни для солдат. Предшественник Белинского как лит. критик. Романтическая проза (Роман и Ольга) Положил начало годичным обозрения рус. лит-ры. После восстания – повести из морской жизни: Лейтенант Белозор, Фрегат Надежда, Мореход Никитин. Убит в схватке с черкасами у мыса Адлер. Александр Иванович Одоевский (1802 – 1839) Творчество на каторге в Читинском остроге, за Байкалом. Умер от лихорадки. Стих. Бал(впечатления, когда везли в ссылку мимо дома сенатора), В Сибирь. Союз спасения, Союз благоденствия, Северное общество, Южное общество, Общество соединенных славян — тайные об-ва декабристов. После поражения восстания, арестов, казни (Рылеева, Пестеля, Муравьева-Апостола, Бестужева-Рюмина, Каховского), ссылки 150-ти, запрещения декабристской литературы память об этих событиях продолжала жить в сознании Пушкина, влияла на формирование Лермонтова, воспитала Герцена, который в «Колоколе» будет печатать запрещенные стихи, отозвалась в творчестве Л. Толстого (замысел романа о декабристе перерастет в создание «Войны и мира»).

№2. «Правда закона» и «правда милости» в Капитанской дочке. Исследователи называют романом. События Крестьянской войны 1773 – 1775 ( Пугачёв).Опубликована в 1836 в ж. Современник без подписи автора. Стиль – реализм. Основа – мемуары дворянина Петра Андреича Гринёва. СЮЖЕТ: Белогорская крепость Комендант крепости – Иван Кузьмич Миронов, жена – Василиса Егоровна, – Маша. Поединок между Гринёвым и Швабриным, ранение первого. Пугачёв в крепости. Арест Гринева. Ссылка в Сибирь. Встреча Маши с императрицей. Называют «самым христианским произведением русской литературы».

Билет 12.

№1. Романтизм. ЖАНРЫ: элегия (основа – плачи. тема мимолетности жизни. Жуковский «Сельское кладбище», «Море», «Вечер»), баллада, фант. повесть, лиро-эпич.поэма, медитативная лирика, измененная ода. ЭТАПЫ: разрушение кл., смешение жанров, появление новых.Выделяют 2 ветви рус р:(связано с началом 19 в и касается поэтов допушкинской поры, т.к. в тв-ве Пушкина и последующих эти 2 ветви объединились)-Революционный (гражданский) р. - активный, с тв-во поэтов-декабристов: Бестужев, Рылеев, Одоевский, Кюхельбекер; -Элегич (психологич, созерцательный) р. - пассивный: Жуковский, Батюшков, Козлов. Романтики обращались к прошлому, впитывали его дух, опыт и во многом подготовили базу для реалистов.

№2. «Каменноостровский» цикл А.С. Пушкина
Последние стихи написаны в Петербурге на Каменном острове летом 1836 г.: "Отцы пустынники и жены непорочны", "Подражание итальянскому", "Мирская власть", "Из Пиндемонти". Мудрость Пушкина получила свое высшее выражение и завершение в этих стихах.
В 1834-1836 гг. он обдумывал роман "Русский Пелам", где должна была быть показана вся Россия - от декабристского "Союза Благоденствия" до притонов лесных разбойников. Итак, поэтический цикл А.С. Пушкина, посвященный воспоминанию Страстной седмицы 1836 года.
ВЕЛИКАЯ СРЕДА. В этот день последний рез читается великопостная молитва св. Ефрема Сирина, поэтическое переложение которой Пушкин включил в стихотворение, обозначенное цифрой II — «Отцы пустынники и жены непорочны…».
Владыко дней моих! Дух праздности унылой,
Любоначалия, змеи сокрытой сей,
И празднословия не дай душе моей.
Но дай мне зреть мои, о Боже, прегрешенья
Да брат мой от меня не примет осужденья,
И дух смирения, терпения, любви
И целомудрия мне в сердце оживи.
Молитва св. Ефрема Сирина, читаемая во дни Великого поста, укрепляет верующих, призывает к покаянию, предуготовляет к достойной встрече Воскресения Христова. Подобно канонической молитве, поэтическое предложение Пушкина также предваряет поэтическую «Страстную неделю», задавая покаянный тон всему циклу.
ВЕЛИКИЙ ЧЕТВЕРГ посвящен воспоминанию Тайной Вечере, за которой Христос повелел, чтобы Пасха Нового Завета вкушалась в память Его Самого, Его преломленного Тела и Его, пролитой во оставление грехов, Крови. Кроме того, в литургическом центре этого дня также находится предательство Иуды. Об этих событиях повествуют евангельское чтение, составленное из описаний Тайной Вечери всеми четырьмя Евангелистами:
Когда же настал вечер, Он возлег с двенадцатью учениками; и когда они ели, сказал: истинно говорю вам, что один из вас предаст Меня. Они весьма опечалились и начали говорить Ему, каждый из них: не я ли, Господи?... При сем и Иуда, предающий Его, сказал: не я ли, Равви? Иисус говорит ему: ты сказал. (Мф. 26; 20-23, 26-25).
Об этом говорит и Тропарь Великого Четверга: Егда славнии ученицы на умовении вечери просвещахуся, тогда Иуда злочестивый сребролюбием недуговав омрачашеся, и беззаконным судиям Тебе, Праведного Судию, предает….
Об этом же и III стихотворение Пушкина «Подражание италиянскому»:
Как с древа сорвался предатель-ученик,
Диявол прилетел, к лицу его приник,
Дхнул жизнь в него, взвился с своей добычей смрадной
И бросил труп живой в гортань геенны гладной…
Падение Иуды в стихотворении предается через библейский образ виноградной лозы. Христос говорил: Я есьмь лоза, а вы ветви; кто пребывает во Мне, и Я в нем, тот приносит много плода; ибо без меня не можете делать ничего. Кто не пребудет во Мне, извергнется вон, как ветвь, и засохнет; а такие ветви собирают и бросают в огонь, и они сгорают (Ин. 15; 5-6).
Отпадшего от Истинной виноградной лозы — Иуду ждет наказание через предательский поцелуй:
И Сатана, привстав с веселием на лике,
Лобзанием своим насквозь прожег уста,
В предательскую ночь лобзавшие Христа.
О предательском поцелуе Иуды также повествует евангельское чтение Великого Четверга, но в стихотворении этот образ перевернут поэтом — Сатана целует Иуду.

 

Такова поэтическая «Страстная неделя» А.С.Пушкина.
До настоящего время стихотворения этого цикла рассматривались по отдельности; сугубо светское образование исследователей творчества А.С.Пушкина, таинственные римские цифры в рукописях поэта, недостающие стихотворения — все это мешало составить тематический цикл.

Билет 13.

№1. Горе от ума: конфликты эпохи, образная система, смысл названия. (1824). БИОГРАФИЯ ГРИБА (1795 – 1829). Родился в семье офицера русской гвардии. Московский университетский пансион, Московский университет (в 11 лет).Сочинял музыку, общался с будущими декабристами. Война с Наполеоном – корнет в гусарском полку.1814-1816 – работа в Вестнике Европы и Сыне отечества (критические статьи и переводы) Тифлис – работа на 2 актами ГОУ.1826 – арест по делу декабристов.1828 – Инна Чавчавадзе. Убит в Тегеране толпой персидских фанатиков. Сочетание классицизма, реализма, романтизма. Сатира на аристократическое московское общество пер. пол 19 в. 1816 – Гриб прибыл в Питер на светский вечер (поражен как публика преклоняется перед всем иностранным). Сказал уличительную речь. Его назвали сумасшедшим. Первое название: Горе уму. Основной текст комедии – Булгаринская рукопись – список с надписью: «горе мое поручаю Булгарину». Название отражает смысл жизненной драмы Чацкого. При жизни Гриба комедию не удалось издать или поставить. 1831 – первые постановки.1833 – впервые напечатана на русском. Соблюдение единства действия, места, времени. 1858 – полный текст комедии издан Герценом за бугром.

2. Мое любимое стихотворение Пушкина. Написано в 1829. «Зимнее утро». Оно проникнуто солнечным настроением, точно передает чувства, которые одолевали автора. Описание каждой строфы. Автор плавно переходит от любования красотой природы к описанию обстановки комнаты, в которой находится. Он использует аллитерацию, поэтому тавтология “треском трещит” оправдана, и благодаря ей мы слышим треск затопленной печи.
Чувство радости поэта растёт и требует движения, ему хочется навестить «поля пустые». Самая сильная привязанность, в которой автор признается в этом стихотворении это «берег, милый для меня». Этот эпитет, скорее всего, надо понимать как родные, дорогие сердцу места. По-моему, в последней строке лежит главный магнит произведения. Ведь всё стихотворение это монолог человека, уговаривающего «друга милого» проснуться, чтобы сразу отправиться к берегу, дорогому для поэта.
В жизни есть гармония, и поэтому она прекрасна. Это сразу понимаешь, читая стихотворение «Зимнее утро». День чудесен благодаря гармоничному существованию мороза и солнечного тепла. Невозможно в полной мере насладиться радостным солнечным утром, если в твоей жизни никогда не было мрачного вечера.

 

Билет 14

1. Темы войны на Кавказе у Лермонтова (1814 – 1841). Валерик, Сон, Завещание. БИОГРАФИЯ: смерть матери, ссора отца с бабушкой Арсеньевой. 1828 – Московский университетский благородный пансион. 1830 – Московский университет (нравственно – политическое, словесное отделения). Впервые побывал на Кавказе в 6 лет, когда бабушка привозила на воды. В 11 в Горячеводске прочитал Кавказского пленника Пушкина. Позже поездки на Кавказ – ссылки.1837 – первая за стихотворение Смерть поэта( Нижнедрагунсий полк на Кавказе); 1840 – вторая за дуэль с Эрнестом де Барантом (в Тенгинский пехотный полк); 1841 – сам. ТВО-ВО КАВКАЗА: поэмы Черкесы (1928), Кавказский пленник (1928),Измаил – Бей ( о первом этапе Кавказской войны), Валерик – о бое ,в котором Лер участвовал сам, на реке Валерик против чеченцев.

2. Горе от ума. (1824). БИОГРАФИЯ ГРИБА (1795 – 1829). Родился в семье офицера русской гвардии. Московский университетский пансион, Московский университет (в 11 лет).Сочинял музыку, общался с будущими декабристами. Война с Наполеоном – корнет в гусарском полку.1814-1816 – работа в Вестнике Европы и Сыне отечества (критические статьи и переводы) Тифлис – работа на 2 актами ГОУ.1826 – арест по делу декабристов.1828 – Инна Чавчавадзе. Убит в Тегеране толпой персидских фанатиков. Сочетание классицизма, реализма, романтизма. Сатира на аристократическое московское общество пер. пол 19 в. 1816 – Гриб прибыл в Питер на светский вечер (поражен как публика преклоняется перед всем иностранным). Сказал уличительную речь. Его назвали сумасшедшим. Первое название: Горе уму. Основной текст комедии – Булгаринская рукопись – список с надписью: «горе мое поручаю Булгарину». Название отражает смысл жизненной драмы Чацкого. При жизни Гриба комедию не удалось издать или поставить. 1831 – первые постановки.1833 – впервые напечатана на русском. Соблюдение единства действия, места, времени. 1858 – полный текст комедии издан Герценом за бугром.

Билет 15

1. Любовная лирика Пушкина. Эволюция лирического героя. Эта тема одна из основных в лирике. Лицейский период - (особый жанр – стихи в альбомах). Лирика в традициях классицизма. Частое обращение к мифологическим образам ( Купидону). Использование формы любовного послания (К Наталье, К ней, послание Лиде) Стихи этого периода игривы( Красавице, которая нюхала табак, Монах, – все шутка) Считается, что был последователем Анакреона (легкая, эротическая поэзия). Любовь – легкое чувство для наслажденья. Питерский период – стихи как лицейские, но появляется возвышенный женский идеал. В южной ссылке (все подчиняется законам романтизма. Черная шаль, Погасло дневное светило, Ночь) любовь – драматическая, безответная страсть (Сожженное письмо). Здесь герой – беглец от непонимающего мира (Прощанье).Пережил много увлечений – любовь к Собаньской, Ризнич, Воронцовой. Отказ от романтической любви. В Михайловском – переосмысление любви, возвращение к ранней лирике (Я вас любил – идеальное вечное чувство; На холмах Грузии – герой тоскует о возлюбленной, но тоска, полная печали, светла; Я помню чудное мгновенье – Анне Керн) Сонет Мадона (1830) будущей жене посвящен Натальи Гончаровой

2. Славянофилы, западники, любомудры. Славянофильство (название впервые использовал Батюшков в сатире «Видение на берегах Леты») – религиозно-философское течение рус. обществ. мысли к. 30х – 70х 19 в. Основатели: Хомяков, Киревский, их единомышленники: Аксаков, Самарин. Источники с: евр. Философия (Шеллинг, Гегель), православное богословие. Тезисы: недостаточность рационализма как начала западноевропейской мысли, необходимость новых начал философии, соборность мышления, живая вера, признание особых национальных качеств русского народа. Издавали журналы: Московский наблюдатель, Московитянин, 2 Московских лит. и ученых сборника. Периоды:1848 – 1855 – ведущее течение рус. мысли; 1855 – 1861 – участие в подготовке реформы крестьянской; 1861 – 1875 – распад (разногласия по польскому вопросу). Настаивали на особом пути России. Видели идеал государства в Московской Руси. ЗАПАДНИКИ (Чаадаев, Тургенев, Герцен, Огарев, Белинский) – направление рус. обществ. мысли 40-50х 19в. За ликвидацию крепостничества, необходимость развития России по западно - европейскому пути, интерес к достижениям западно - европейской мысли. Основа – гегелевский историзм. Журналы: Отечественные записки, Современник, Русский вестник. ЛЮБОМУДРЫ – участники философско – литературного кружка в Москве «Общество любомудрия» (1823 – 1825). Оргнизаторы: Одоевский, Веневитинов. Издавали альманах Мнемозина. На них оказала воздействие система тождества Шеллинга. Выступали против критики вкуса. Стали основоположниками славянофильства. Пытались осуществить литературную реформу.

 

Билет 16

1. Пушкин – романтик. Большинство высказываний о ром. относятся к 1824 – 1825. (1824 – написаны Кавказский пленник, Бахчисарайский фонтан, Цыганы). Подчеркивал свое несогласие с наиболее распространенными определениями ром. Антиклассические взгляды. Романтизм – отказ от старых литературных форм (определение АС) В душевной охладелости романтического героя, он видел «отличительные черты» молодёжи 19в. АС создаёт образ современного героя, живущего интересами своего века, изображает контрастные психологические состояния. В стихах – романтическое обращение к мифологическим героям (Прозерпина, Муза, Нереида).Ночь – посвящено Амалии Резнич; Ненастный день угас – посвящено Воронцовой. ЮЖНЫЕ ПОЭМЫ ( Кавказский пленник, Братья – разбойники, Бахчисарайский фонтан): основная тема – противоречие страстей, неудовлетворенность героев окружающими условиями. В основе каждого сюжет лежит реальный факт. Последовательное противопоставление отрицательных образов положительным. Самый яркий романтичный герой Пушкина Алеко (Цыганы) – «беглец»,превыше всего он ценит свободу и надеется обрести ее в естественной вольной жизни цыганского табора. Выявляются странности личности (хочет примкнуть к цыганам! А потом развращает их кровью – убил Земфиру). «Бахчисарайский фонтан» (Заремой владеют «порывы пламенных желаний», она «для страсти рождена» и говорит «языком мучительных страстей». Но тут же нарисован образ разочарованного героя - татарского хана Гирея. Он ещё в начале поэмы «скучает бранной славой» , а после смерти Марии приходит к полному унынию) и «Кавказский пленник» (Черкешенка- «страстная дева», полная «восторгов сердца». Ей противопоставлен Пленник, который погубил «страстями сердце», стал «жертвою страстей». Он почти совсем охладел душой). Пушкин с презрением и осуждением относился ко всем литературным канонам.

 

 

2. Полемика славянофилов и западников. Раскол произошел в 30ые – 40ые 19 в. 1836 – Чаадаев, Философское письмо, способствовало формированию З. и С. Ответ: статья Киреевского, 19 век. Причина полемики - разное понимание исторического процесса и места России в нем (славянофилы (общинные принципы жизни, уникальность русского человека, языка, одежды, крепостное право, религиозность, народность) настаивали на самобытности России (критика католицизма и протестантизма), западники опирались на Западную Европу, цивилизация, рывок вперёд, демократизим).Соборность – истинное братство и единение (Хомяков). Объединяла вера в высокое историческое предназначение России. Славянофилы: Хомяков, Киревский, Аксаков, Самарин. Западники: Чаадаев, Тургенев, Герцен, Огарев, Белинский, Одоевский (фантастика, философия, двоемирие)

 

 

Билет 17

1. Этапы творческого пути Пушкина. 1) лицейский (1811 - 1817) патриотический (Воспоминания в Царском селе, Была пора), друзьям и поэтам (К другу стихотворцу, К Жуковскому, Тень Фонвизина); 2) питерский (1817 - 1820) вольнолюбивая лирика (Вольность, К Чаадаеву, Сказки), поэма Руслан и Людмила; 3) южная ссылка (1820 - 1823) вольнолюбивые мотивы (Узник, Погасло дневное светило, Песнь о вещем Олеге). Романтизм в поэзии (Кавказский пленник, Бахчисарайский фонтан), начат ЕО; 4)ссылка в Михайловское (1824 - 1826) - последняя романтическая поэма «Цыганы», утверждение реализма (БГ), любовная лирика (Я помню чудное мгновенье);5) московский период (1826 - 1830) - идеалы свободы после поражения декабристов (Во глубине сибирских руд); 6) Болдинская осень (1830) - тема поэта , назначения поэзии (Пророк, Поэт и толпа, Я памятник себе воздвиг нерукотворный).Повести покойного Ивана Петровича Белкина, Маленькие трагедии, окончен ЕО; 7) творчество 30-х годов (1831 - 1837) - осмысление противоречий между личностью и государством (Медный всадник), изображение народного движения (Дубровский, Капитанская дочка). В творчестве АС Гинзбург выделил 3 периода: классицистический, романтический, реалистический. Еще: 1) этап – 1813 – 1815 – классицистический, школа легкой поэзии;2) 1816 – 1820 – предромантический (Руслан и Людмила, Желание, К ней);3) романтический 1821 – 1823 (Чаадаеву, Узник, Свободы сеятель пустынный, Кавказский пленник). 4)становление реализма – 1823 – 1828 (поэмы Кавказ, Таврида); 5) философско – лирическое качество реализма (Дубровский).

 

2. Лишний человек (Чацкий, Онегин, Печорин) Это человек значительных способностей, который не в состоянии реализовать свои таланты на государственной службе. Принадлежит к высшим классам общества, проводит время за развлечениями. Такой стиль жизни не в состоянии облегчить его скуку, что приводит к саморазрушению. ЧАЦКИЙ: Видит пороки фамусовского общества, отвергает его устои, обличает чинопочитание, подражание франц. моде, отсутствие настоящего образования. Изгой среди графов Хрюминых, Хлестовых и Загорецких. Его считают “странным”, признают безумцем. Конфликт с окружающим его несовершенным миром. Цель в жизни - “служить делу”, “не требуя ни мест, ни повышенья в чин”, “в науки вперить ум, алчущий познаний. ОНЕГИН: - "эгоист поневоле": Хандра и скука овладели им. Отойдя от "света пустого", он пробует заняться какой-либо полезной деятельностью. Из попытки писать ничего не вышло, да и привычки к труду у него нет. Попытка борьбы с "душевной пустотой" посредством чтения тоже оказалась безуспешной. Книги, которые он читал, или не удовлетворяли, или оказывались созвучными его мыслям и чувствам и только укрепляли их. И вот Онегин пытается заняться устройством жизни крестьян в имении, которое он получил в наследство от дяди. Он заменил «ярем оброком» и всё. Он везде чувствует себя чужим и лишним: отверг любовь Татьяны, пресытившись светскими дамами. Дружба с Ленским закончилась трагически, Онегин убил его на дуэли. ПЕЧОРИН - жертва знатных людей. Он с детства стал жестоким (написал, что его никто не любил, не ласкал, никто ему не верил), злопамятным и циничным человеком, он постепенно отдалялся от людей, потерял веру в жизнь и любовь. П. пытается бороться со своей внутренней пустотой. Но все его старания заканчиваются неудачей. Все дела, которые он начинает, обречены на провал. Его страдания выражаются в постоянной борьбе между гуманизмом и цинизмом. В борьбе с самим собой он «истощил жар души и постоянство воли», необходимые для активной жизни. Ни с кем не дружит, никого не любит. Ценит только свою независимость. Он сам признается, что «сделался нравственным калекой».

 

Билет 18

№1.Пушкинская плеяда (поэты пушкинской поры, поэты пушкинского круга) 1810 – 1830ые - группа писателей, современников А. С. Пушкина, близких ему в отдельных сторонах его творчества: Батюшков, Баратынский, Языков, Вяземский, Дельвиг (идиллия Конец золотого века – диалог между путешественником и пастухом. Любовь Амариллы к Мелетию, который ей изменил (1829), стихотворении К Пушкину; народные песни Соловей мой, соловей). Со временем сюда пришли Глинка, Давыдов. В большинстве своем формировались под воздействием карамзинской реформы языка. Культ жизнерадостности, гражданской независимости, без аскетизма декабристов. Вклад Дельвига в судьбу плеяды – издание альманаха «Северные цветы», «Литературной газеты». Всем поэтам плеяды свойственна народная тема. Хранилась память о декабристах. Главная черта – верность античному мифологическому миру, активное использование греческого пантеона (Языков «Пловец»). Использование русской темы (Языков воспел Михайловское, Тригорское, Арину Родионовну). Баратынского сначала считали соперником Пушкина.

№2. Цветаева «Мой Пушкин» и «наше все» Григорьев: мое отношение к Пушкину. 1937
Начинается как глава настольного романа всех наших бабушек и матерей – «Jane Eyre» – Тайна красной комнаты.
В красной комнате был тайный шкаф.
Но до тайного шкафа было другое, была картина в спальне матери – «Дуэль».
Снег, черные прутья деревец, двое черных людей проводят третьего, под мышки, к саням – а еще один, другой, спиной отходит. Уводимый – Пушкин, отходящий – Дантес. Дантес вызвал Пушкина на дуэль, то есть заманил его на снег и там, между черных безлистых деревец, убил.
Первое, что я узнала о Пушкине, это – что его убили. Потом я узнала, что Пушкин – поэт, а Дантес – француз. Дантес возненавидел Пушкина, потому что сам не мог писать стихи, и вызвал его на дуэль, то есть заманил на снег и там убил его из пистолета в живот. /.../ Нас этим выстрелом всех в живот ранили.
О Гончаровой не упоминалось вовсе, и я о ней узнала только взрослой. Жизнь спустя горячо приветствую такое умолчание матери. Мещанская трагедия обретала величие мифа. Да, по существу, третьего в этой дуэли не было. Было двое: любой и один. То есть вечные действующие лица пушкинской лирики: поэт – и чернь. Чернь, на этот раз в мундире кавалергарда, убила – поэта. А Гончарова, как и Николай I, – всегда найдется.
– Нет, нет, нет, ты только представь себе! – говорила мать, совершенно не представляя себе этого ты.– Смертельно раненный, в снегу, а не отказался от выстрела! Прицелился, попал, и еще сам себе сказал: браво! – тоном такого восхищения, каким ей, христианке, естественно бы: «Смертельно раненный, в крови, а простил врагу!» Отшвырнул пистолет, протянул руку, – этим, со всеми нами, явно возвращая Пушкина в его родную Африку мести и страсти и не подозревая, какой урок – если не мести – так страсти на всю жизнь дает четырехлетней, еле грамотной мне.
Черная с белым, без единого цветного пятна, материнская спальня, черное с белым окно: снег и прутья тех деревец, черная и белая картина – «Дуэль», где на белизне снега совершается черное дело: вечное черное дело убийства поэта – чернью.
Пушкин был мой первый поэт, и моего первого поэта – убили.

Билет 19

№1. Боратынский Евгений Абрамович. (Сумерки). Воспитание сначала в деревне, потом петерский французском пансионе, пажеском корпусе. Исключен из корпуса из-за кражи с запрещением навсегда поступать на службу. Заболел нервным расстройством, был близок к самоубийству. 1825 - произведен в офицеры. Отставка. Умер во время заграничного путешествия, в Неаполе). 1819 – напечатано первое стихотворение Печатался в журналах и альманахах; выпустил отдельными изданиями три поэмы ("Бал" выпущен в одной книжке с "Графом Нулиным" Пушкина) и три сборника стихов (1827, 1835, 1842). Поэтический стиль оригинален. Социальная изолированность отозвалась в творчестве резким индивидуализмом, сосредоточенным одиночеством, замкнутостью в себе, в своем внутреннем мире ( Осень, На что вы дни, Недоносок) Творчество близко к поэзии символистов. Любимые жанры: элегия, мадригал, альбомная надпись, эпиграмма. В языке архаические слова, неологизмы на архаический лад, торжественно-затрудненный, причудливо-запутанный синтаксис. Поэмы - сильный женский характер в центре повествования; внимание к миру преступной, порочной души). Суровый приговор Белинского. СУМЕРКИ (см. в лит. дневнике).

2.Гробовщик и Пиковая дама. Болдино – 1833. Опера Чайковского. Сюжет ПД подсказал князь Голицын, который проигравшись, вернул себе все, поставив по совету бабки на три карты.

Пиковая дама.

«Однажды играли в карты у конногвардейца Нарумова». После игры Томский рассказал удивительную историю своей бабушки, которая знает тайну трех карт, якобы открытую ей знаменитым Сен-Жерменом, непременно выигрывающих, если поставить на них подряд. Обсудив этот рассказ, игравшие разъехались по домам. Эта история показалась неправдоподобной всем, включая и Германна, молодого офицера, который никогда не играл, но, не отрываясь, до самого утра следил за игрой. Бабушка Томского, старая графиня, сидит в своей уборной, окруженная служанками. Здесь же за пяльцами и её воспитанница. Входит Томский, он заводит светскую беседу с графиней, но быстро удаляется. Лизавета Ивановна, воспитанница графини, оставшись одна, смотрит в окно и видит молодого офицера, появление которого вызывает у нее румянец. От этого занятия её отвлекает графиня, отдающая самые противоречивые приказания и при этом требующая их немедленного исполнения. Жизнь Лизаньки в доме своенравной и эгоистичной старухи несносна. Она виновата буквально во всем, что раздражает графиню. Бесконечные придирки и капризы раздражали самолюбивую девушку, которая с нетерпением ожидала своего избавителя. Вот почему появление молодого офицера, которого она видела уже несколько дней подряд стоящим на улице и смотревшим на её окошко, заставило её раскраснеться. Этим молодым человеком был не кто иной, как Германн. Он был человеком с сильными страстями и огненным воображением, которого только твердость характера спасала от заблуждений молодости. Анекдот Томского распалил его воображение, и он захотел узнать тайну трех карт. Это желание стало навязчивой идеей, невольно приведшей его к дому старой графини, в одном из окон которого он заметил Лизавету Ивановну. Эта минута и стала роковой. Германн начинает оказывать знаки внимания Лизе, чтобы проникнуть в дом графини. Он тайком передает ей письмо с объяснением в любви. Лиза отвечает. Германн в новом письме требует свидания. Он пишет к Лизавете Ивановне каждый день и наконец добивается своего: Лиза назначает ему свидание в доме на то время, когда её хозяйка будет на балу, и объясняет, как незамеченным проникнуть в дом. Едва дождавшись назначенного времени, Германн проникает в дом и пробирается в кабинет графини. Дождавшись возвращения графини, Германн проходит к ней в спальню. Он начинает умолять графиню открыть ему секрет трех карт; видя сопротивление старухи, он начинает требовать, переходит к угрозам и наконец достает пистолет. Увидев пистолет, старуха падает в страхе с кресел и умирает. Воротившаяся вместе с графиней с бала Лизавета Ивановна боится встретить в своей комнате Германна и даже испытывает некоторое облегчение, когда в ней никого не оказывается. Она предается размышлениям, как внезапно входит Германн и сообщает о смерти старухи. Лиза узнает, что не её любовь — цель Германна и что она стала невольной виновницей гибели графини. Раскаяние терзает её. На рассвете Германн покидает дом графини. Через три дня Германн присутствует на отпевании графини. При прощании с покойной ему показалось, что старуха насмешливо взглянула на него. В расстроенных чувствах проводит он день, пьет много вина и дома крепко засыпает. Проснувшись поздней ночью, он слышит, как кто-то входит к нему, и узнает старую графиню. Она открывает ему тайну трех карт, тройки, семерки и туза, и требует, чтобы он женился на Лизавете Ивановне, после чего исчезает. Тройка, семерка и туз преследовали воображение Германна. Не в силах противиться искушению, он отправляется в компанию известного игрока Чекалинского и ставит огромную сумму на тройку. Его карта выигрывает. На другой день он поставил на семерку, и вновь выигрыш его. В следующий вечер Германн вновь стоит у стола. Он поставил карту, но вместо ожидаемого туза в руке его оказалась пиковая дама. Ему кажется, что дама прищурилась и усмехнулась… Изображение на карте поражает его своим сходством со старой графиней. Германн сошел с ума. Лизавета Ивановна вышла замуж.

Гробовщик.

Адриян Прохоров переезжает с Басманной улицы на Ни­китскую в давно облюбованный домик, однако не чувствует радости, так как новизна немного пугает его. Но вскоре порядок в новом жи­лище устанавливается, над воротами прикрепляется вывеска, Адриян садится у окна и приказывает подать самовар. Распивая чай, он погрузился в печальную думу, так как от приро­ды был мрачного нрава. Житейские заботы смущали его. Главной же заботой было то, чтобы наследники богатой купчихи Трюхиной, уми­равшей на Разгуляе, вспомнили бы в последнюю минуту о нем, а не сговорились с ближайшим подрядчиком. Пока Адриян предавался этим размышлениям, к нему с визитом пожаловал сосед, немец-ре­месленник. Он назвался сапожником Готлибом Шульцем, объявил, что живет через улицу, и пригласил Адрияна на следующий день к себе по случаю своей серебряной свадьбы. Приняв приглашение, Ад­риян предложил Шульцу чаю. Соседи разговорились и быстро подру­жились. В полдень следующего дня Адриян с двумя дочерьми направился в гости к сапожнику. В доме собрались друзья Готлиба Шульца, немцы-ремесленники с женами. Началось застолье, хозяин провозгласил здо­ровье своей жены Луизы, а потом здоровье своих гостей. Все пили очень много, веселье сделалось шумнее, как вдруг один из гостей, толстый булочник, предложил выпить за здоровье тех, на кого они работают. И все гости начали друг другу кланяться, ибо все были кли­ентами друг друга: портной, сапожник, булочник... Булочник Юрко предложил Адрияну выпить за здоровье его мертвецов. Поднялся все­общий хохот, который обидел гробовщика. Разошлись поздно. Адриян вернулся домой пьян и сердит. Ему по­казалось, что инцидент был намеренной насмешкой немцев над его ремеслом, которое он почитал ничем не хуже других, ведь гробовщик не брат палачу. Адриян даже решил, что пригласит на новоселье не новых своих знакомцев, а тех, на кого работает. В ответ на это его работница предложила ему перекреститься. Но Адрияну эта мысль понравилась. Разбудили Адрияна еще затемно, так как прискакал приказчик купчихи Трюхиной с сообщением, что она этой ночью скончалась. Адриян отправился на Разгуляй, начались хлопоты и переговоры с родственниками покойной. Закончив дела, он уже вечером пешком отправился домой. Подойдя к дому, он заметил, что кто-то отворил его калитку и вошел в нее. Пока Адриян соображал, кто бы это мог быть, подошел еще один человек. Лицо его показалось Адрияну. зна­комым. Войдя в дом, гробовщик увидел, что комната полна мертве­цами, освещенными луной, сиявшей через окно. С ужасом узнал в них гробовщик своих бывших клиентов. Они приветствовали его, а один из них даже попытался обнять Адрияна, но Прохоров оттолк­нул его, тот упал и рассыпался. С угрозами обступили его остальные гости, и Адриян упал и лишился чувств. Открыв утром глаза, Адриян вспомнил вчерашние события. Работ­ница сказала, что заходили соседи справиться о здоровье его, но она не стала его будить. Адриян поинтересовался, не приходили ли от по­койницы Трюхиной, но работница удивилась словам о смерти купчи­хи и рассказала, что гробовщик, как вернулся от сапожника пьян и завалился спать, так и дрых до этой самой минуты. Тут только понял гробовщик, что все ужасные события, так напугавшие его, произошли во сне, и приказал ставить самовар и звать дочерей.

 

Билет 20

№1.Евгений Онегин (1823 – 1831). Драматическая судьба лучших людей дворянской интеллигенции. Охватывает события с 1819 по 1825 от заграничных походов русской армии после разгрома Наполеона до восстания декабристов. Время А1. Можно узнать все об эпохе. Показаны крепостная деревня, барская Москва, светски Питер. Начало – ворчливая речь ЕО о болезни дядюшки (1 глава – жизнь ЕО. Он родился в Питере, в семье дворянина). Владимир Ленский – сосед ЕО. Влюблен в Ольгу Ларину, дочь помещика. Татьяна влюбляется в ЕО, но он ее отвергает. На обеде у Лариных флиртует с Ольгой. Дуэль, смерть Ленского. Через 3 г. ЕО снова в Москве. Татьяна – жена генерала. ЕО влюблен в нее. ЕО – прототип Петр Чаадаев. Татьяна – прототип Авдотья Норова, подруга Чаадаева; черты Марии Волконской. Ленский – прототип Кюхельбеккер. Роман написан особой онегинской строфой( 14 строк четырехстопного ямба). Показано рус. общество, где в это время усиливается интерес к прогрессивным мыслителям и философам Запада. Например, ЕО читает Адама Смита, Татьяна – Руссо. Освещена экономика и культурная жизнь России тех лет. Из романа мы узнаем, что пьесы, шедшие тогда в театрах, пользовались успехом. Любуемся балериной Истоминой, вспоминаем рус. трагич. актрису Семенову. Широко представлена рус. нация, от великосветского денди до крепостной крестьянки. ЕО - образ жизни "золотой дворянской молодежи". Жизнь Евгения "однообразна и пестра": балы, рестораны, театры, снова балы. ЕО разочарован в окружающем обществе. Высший свет - люди эгоистичные, равнодушные, лишенные высоких помыслов. Нашло свое художественное воплощение провинциальное дворянство (глухость, ограниченность, узость интересов Гости на именинах Татьяны - образцы помещичьей породы (Скотинины, Буянов, Пустяков).

 

№2. Виссарион Григорьевич Белинский (1811 – 1848) – критик. Семья флотского врача. Уездное училище г. Чембар. Пензенская гимназия. 1829 – факультет словесности Московского универа. 1830 – драма Дмитрий Каланин (публиковать запрещено). 1832 – отчисление из универа. Участни кружка Станкевича (просвещение в России). 1833 – журнал Телескоп. 1834 – первая статья «Литературные мечтания». 1835 - статья "О русских повестях и повести г. Гоголя». 1836 – Телескоп закрыт. 1838 – 1839 – журнал Московский наблюдатель (пропаганда гегелевской философии). 1839 – ведет в журнале «Отечественные записки» литературно – критический отдел (статья Русская литература в 1840 году, Сочинения Александра Пушкина, Стихотворения М. Лермонтова). Ежегодно дает обзоры русской литературной жизни. 1843 - женитьба на Марии Васильевне Орловой (трое детей). 1847 – возглавляет критический отдел в журнале Современник. Туберкулез. На лечении в Германии пишет легендарное письмо к Гголю по поводу его «Выбранных мест». 1847 - статья "Взгляд на русскую литературу 1847 года". С наступлением сырой и холодной погоды болезнь опять обострилась, но критик не прекращал работы. В конце жизни Белинским стало интересоваться 3-е отделение, и смерть, возможно, избавила его от каземата Петропавловской крепости. ЗНАЧЕНИЕ: учитель и руководитель молодых писателей 40х. Знаток не только русской, но и мировой литературы. Написал характеристики произведений Шекспира, Шиллера, Гете. Основоположник революционно – демократической критики. (Его противник – Вяземский). Автор Литературных мечтаний. Считал Россию строительницей общечеловеческой цивилизации. Ему принадлежит первая концепция критического реализма, созданная в Европе.

 

Билет 21

№1.Тема поэта и поэзии у Пушкина Автор излагает взгляды на природу поэтического дара, на предназначение поэта в мире, его миссию. Поэт, у АС обязан выступать против рабства во всех формах (ода Вольность, стихотворение К Плюсковой). Поэт «воспевает свободу миру», стремиться «на тронах поразить порок». Свобода для АС –главное условие творчества. Она состоит в осознанном следовании своему призванию (Поэт - 1827 – сравние разных состояний поэта: до того, как его посетит вдохновение и после; Я памятник себе воздвиг нерукотворный - 1836).У Пушкину поэтический талант – Божественный дар, поэт – проводник «божественного глагола» в нашем мире (Пророк - 1826). Понимание предназначения поэта и сущности поэтического дара глубоко гуманистично. В стихотворении Поэт и толпа АС показывает своего антипода, который не может снизойти до народа, понять его. Своим даром поэт воздействует на человека, он способен «глаголом жечь сердца людей». Но талант не только дар, но тяжелая ноша, большая ответственность. Он должен быть примером гражданского поведения. Истинная поэзия, по мнению АС, должна быть человечной, жизнеутверждающей, пробуждать добрые гуманные чувства (Свободы сеятель пустынный - 1823, Поэту). Автор неизменно подчеркивал то, что поэт остается одиноким среди толпы «невежд» и «глупцов».

№2.Фантасмагория и осмысление бытия в художественном мире Владимира Федоровича Одоевского (1803 – 1869). Писатель, философ, педагог, музыковед, теоретик музыки. 3 периода: 1) – Москва. Газетный переулок. Московский универский благородный пансион. Государственная служба. Общество любомудрия. Вместе с Кюхельбекером издает альманах «Мнемозина», пишет роман Иероним Бруно и Пьетро Аретино (остался незавершенным). 1826 – переезд в Питер, служба в канцелярии. 2) – увлечение мистическими учениями (мистической философией Сен – Мартена), средневековой натуральной магией, алхимией. Активное литературное творчество. Романтические и дидактические повести, сказки, публицистические статьи, сотрудничает с журналами Современнике, Вестник Европы. 1844 – сборник философских эссе и рассказов под общим названием Русские ночи (в форме философской беседы между несколькими молодыми людьми. Сюда вплетены рассказы Последнее самоубийство и Город без имени, которые описывают фантастические последствия, к которым приводит реализация закона Мальтуса о возрастании населения в геометрической прогрессии, а произведений природы в арифметической и теории Бентама, кладущей в основу всех действий человека полезное начало). Участие в кружке Белинского.В 40ые он разочаровывается в мистицизме, начинает пропагандировать идеалы народного просвещения. 3)1861 – переезд в Москву. Расцвет творчества пришелся на 1830-40: сборник Пестрые сказки (1833), Сказка о мертвом теле, неизвестно кому принадлежащем, Княжна Мими, Княжна Зизи, Таинственные повести, Саламандра. Заинтересованность музыкой, музыкальной теорией (клавицин)

Билет 22

№1. Романтизм и реализм в творчестве Лермонтова Творчество Л. воплотило в себе гл. черты романтизма, вобрало традиции многообразных романтич. течений и школ. Л. выступил как продолжатель романтич. традиции Жука, АС, Баратынского. Также оно во многом отлично от романтизма, связанного с классицизмом, просветительством, сентиментализмом. Романтизм позднего периода лишен активно протестующего характера, приобретает трагический оттенок. Всякое прикосновение лирического героя к миру оказывается конфликтным и даже гибельным для нeгo (Демон, Смерть Поэта, Морская царевна, Мцыри, Три пальмы, Листок, Пророк ).Вторая половина творчества Л. (1835—41) — время кризиса романтич. миросозерцания. Поэт остро ощущает неразрешимость его внутр. противоречий. Особенно безнадежно звучит эта тема в лирике (Смерть поэта, Три пальмы, Листок, Морская царевна, Утес, ПророкДля зрелого Л. характерно углубление подтекста, тяготение к иронии. Обнаруживается тенденция к объективному воспроизведению действительности, конкретному изображению Герой нашего времени). Оставаясь во многом романтическим по направлению и худож. методу, оно явно эволюционирует к реализму. Первостепенное значение приобретают жажда единения с людьми, любовь к родине и народу (Бородино, Родина, Песня про... купца Калашникова). Люди из народа нередко наделяются чертами, близкими лирическому герою.Если романтич. метод Л. в 1837—41 совершенствовался, изживая свои ранние формы, и во многих жанрах достиг завершения (напр., в поэмах), то черты реалистич. стиля еще только формировались, и это формирование осталось незавершенным. Спор об отношении к романтизму и реализму приобрел особую остроту в связи с рассмотрением худож. метода «Героя нашего времени». Выявлена двойственность структуры, связанной как с романтич., так и с реалистич. принципами изображения. Вопрос о соотношении романтизма и реализма окончательно не решен. Мцыри – чисто романтическая. В ней можно выделить все мотивы, характерные для лермонтовского романтизма: тема свободы и воли, одиночества и изгнания, бунта и борьбы, проблема человека и природы. Парус – подлинно романтическое описание: вольная морская стихия. Романтизм – Демон, Про купца Калашникова, Тучи. Реализм – Бородино, родина, На смерть поэта.

 

2. Гоголь. Выбранные места 1847 - вышли в свет. (Летом 1840 Гоголь переживал душевную болезнь (нервическое расстройство, болезненная тоска). Ему были видения, после чего наступило исцеление). Основа – письма автора к реальным лицам (всего 31 письмо). Удар книге нанесла цензура Протоерей Тимофей Никольсий поставил сою запрещающую подпись. Жанр: апостольское послание, исповедь. В основе «Выбранных мест…» лежат письма Гоголя реальным лицам, своим друзьям (в общей сложности книга состоит из 31 письма). Все адресаты обозначены в тексте инициалами.

Жанровые особенности. Как проповедь, книга Гоголя ориентирована прежде всего на апостольские послания.

"Выбранные места из переписки с друзьями" – центральное произведение позднего Гоголя, в котором как в фокусе собраны и сконцентрированы все проблемы его писательской и житейской биографии. Книга вышла из печати в самом начале 1847 года.

В своей книге Гоголь выступил в роли государственного человека, стремящегося к наилучшему устройству страны, установлению единственно правильной иерархии должностей, при которой каждый выполняет свой долг на своем месте и тем глубже сознает свою ответственность, чем это место выше ("Занимающему важное место"). Отсюда разнообразие адресатов писем: от государственного деятеля до духовного пастыря, от человека искусства до светской женщины.

Завещание было пронизано религиозно-мистическими настроениями, а претензионный проповеднический тон обращения к соотечественникам, соответствовал общему пафосу и идейному замыслу "Выбранных мест". Это не письма, а скорее строгие и иногда грозные увещания учителя ученикам... Он поучает, наставляет, советует, упрекает, прощает и т.д. К нему все обращаются с вопросами, и он никого не оставляет без ответа.

Билет 23

№1. Руслан и Людмила. Пушкин. Первая законченная поэма Пушкина. Написана в 1818 – 1820, после выхода из лицея. АС вдохновился Вольтером и русским сказками (особенно Алеша Попович Радищева). Стимулом послужил выход первых томов карамзинской истории, откуда заимствованы многие подробности и имена соперников Руслана. Содержит элементы пародии к балладе Жука 12 спящих дев. Поэма начала печататься в Сыне Отечества.

Высокие хоромы великого князя Киевского Светозара полны гостей. Князь празднует свадьбу дочери Людмилы с витязем Русланом. Вещий Баян запевает песню о славе русской земли, о смелых походах. Он предсказывает судьбу Руслана и Людмилы: над героями нависла смертельная опасность, им уготованы разлука, тяжкие испытания. Руслан и Людмила клянутся друг другу в вечной любви. Ратмир и Фарлаф, завидуя Руслану, втайне радуются предсказанию. Однако Баян всех успокаивает: незримые силы защитят влюбленных и соединят их. Гости славят молодых. Снова звучат напевы Баяна. На этот раз он предсказывает рождение великого певца, который сохранит от забвения историю Руслана и Людмилы.2 В разгар свадебного веселья раздается удар грома, все погружается во тьму. Мрак рассеивается, но Людмилы нет: она похищена. Светозар обещает руку дочери и полцарства тому, кто спасет княжну. Руслан, Ратмир и Фарлаф отправляются на поиски.
В далеком северном краю, куда странствия привели Руслана, живет добрый волшебник Финн. Он предсказывает витязю победу над похитившим Людмилу Черномором. По просьбе Руслана Финн рассказывает свою историю. Бедный пастух, он полюбил красавицу Наину, но та отвергла его любовь. Ни подвигами, ни богатством, добытым в смелых набегах, не мог он завоевать сердце гордой красавицы. И лишь с помощью магических чар Финн внушил Наине любовь к себе, но Наина тем временем стала дряхлой старухой. Отвергнутая волшебником, теперь уже она преследует его. Финн предостерегает Руслана против козней злой волшебницы. Руслан продолжает свой путь.
Ищет Людмилу и Фарлаф. Но все, что встречается на пути, пугает трусливого князя. Неожиданно перед ним появляется страшная старуха. Это Наина. Она хочет помочь Фарлафу и этим отомстить Финну, который покровительствует Руслану. Фарлаф торжествует: близок тот день, когда он спасет Людмилу и станет обладателем Киевского княжества.
Поиски приводят Руслана в зловещее пустынное место. Он видит поле, усеянное костями павших воинов и оружием. Туман рассеивается, и перед Русланом возникают очертания огромной Головы. Она начинает дуть навстречу витязю, поднимается буря. Но, пораженная копьем Руслана, Голова откатывается, и под ней обнаруживается меч. Голова рассказывает Руслану историю двух братьев — великана и карлика Черномора. Карлик хитростью одолел своего брата и, отрубив ему голову, заставил ее сторожить волшебный меч. Отдавая меч Руслану, Голова просит отомстить злому Черномору.
Волшебный замок Наины. Девы, подвластные колдунье, приглашают путников укрыться в замке. Здесь же тоскует возлюбленная Ратмира — Горислава. Появившийся Ратмир не замечает ее. В замок Наины попадает и Руслан: он очарован красотой Гориславы. Витязей спасает Финн, разрушающий злые чары Наины. Ратмир, возвращенный Гориславе, и Руслан вновь отправляются в путь на поиски Людмилы.
В садах Черномора томится Людмила. Ничто не радует княжну. Она тоскует по Киеву, по Руслану и готова покончить с собой. Невидимый хор слуг уговаривает ее подчиниться власти чародея. Но их речи вызывают лишь гнев гордой дочери Светозара. Звуки марша возвещают о приближении Черномора. Рабы вносят на носилках карлика с огромной бородой. Начинаются танцы. Внезапно раздается звук рога. Это Руслан вызывает Черномора на поединок. Погрузив Людмилу в волшебный сон, Черномор уходит. В бою Руслан срезает Черномору бороду, лишая его чудесной силы. Но он не может пробудить Людмилу от волшебного сна.
В долине разбит стан Руслана. Ночь. Ратмир охраняет сон друзей. Вбегают испуганные рабы Черномора, которых Руслан освободил из-под власти злого волшебника. Они сообщают, что невидимой силой вновь похищена Людмила, вслед за которой скрылся и Руслан.
Фарлаф, похитив с помощью Наины княжну, привез ее в Киев, Но никто не в силах пробудить Людмилу. Светозар оплакивает дочь. Неожиданно появляется Руслан. Волшебным перстнем Финна он пробуждает княжну. Ликующие киевляне славят храброго витязя, воспевают отчизну.

№2. Выбранные места 1847 - вышли в свет. (Летом 1840 Гоголь переживал душевную болезнь (нервическое расстройство, болезненная тоска). Ему были видения, после чего наступило исцеление). Основа – письма автора к реальным лицам (всего 31 письмо). Удар книге нанесла цензура Протоерей Тимофей Никольсий поставил сою запрещающую подпись. Жанр: апостольское послание, исповедь. Авторская исповедь. (см. литературный дневник). В основе «Выбранных мест…» лежат письма Гоголя реальным лицам, своим друзьям (в общей сложности книга состоит из 31 письма). Все адресаты обозначены в тексте инициалами.

Жанровые особенности. Как проповедь, книга Гоголя ориентирована прежде всего на апостольские послания.

"Выбранные места из переписки с друзьями" – центральное произведение позднего Гоголя, в котором как в фокусе собраны и сконцентрированы все проблемы его писательской и житейской биографии. Книга вышла из печати в самом начале 1847 года.

В своей книге Гоголь выступил в роли государственного человека, стремящегося к наилучшему устройству страны, установлению единственно правильной иерархии должностей, при которой каждый выполняет свой долг на своем месте и тем глубже сознает свою ответственность, чем это место выше ("Занимающему важное место"). Отсюда разнообразие адресатов писем: от государственного деятеля до духовного пастыря, от человека искусства до светской женщины.

Завещание было пронизано религиозно-мистическими настроениями, а претензионный проповеднический тон обращения к соотечественникам, соответствовал общему пафосу и идейному замыслу "Выбранных мест". Это не письма, а скорее строгие и иногда грозные увещания учителя ученикам... Он поучает, наставляет, советует, упрекает, прощает и т.д. К нему все обращаются с вопросами, и он никого не оставляет без ответа.

 

Билет 24

№1. Тематическое разнообразие лирики Пушкина. (образ России и русской природы). 1) лицейский (1811 - 1817). Более 200 стихов различных жанров. Первое печатное, но без имени автора – К другу стихотворцу (1814). Это патриотический период (Воспоминания в Царском селе, Была пора), друзьям и поэтам ( К Жуковскому, Тень Фонвизина); 2) питерский (1817 - 1820) вольнолюбивая лирика (ода Вольность, элегия К Чаадаеву, рождественская песенка Сказки), поэма Руслан и Людмила; Политическая лирика 3) южная ссылка . .(1820 - 1823) вольнолюбивые мотивы (Узник, элегия Погасло дневное светило). Романтизм в поэзии. Яркий образ моря (Погасло дневное светило, К морю). 4)ссылка в Михайловское (1824 - 1826) - продолжение южных любовных мотивов на новом реалистическом уровне(Ненастный день потух, Сожженное письмо). Утверждение восточной темы; появление стихов из народной жизни (баллада Жених). Здесь же написано Я помню чудное мгновенье.5) московский период (1826 - 1830) - идеалы свободы после поражения декабристов (Во глубине сибирских руд); гражданские, политические стихи, личная любовная лирика (На холмах Грузии, Я вас любил, Что в имени тебе моем). Лирическое переживание философских проблем (В степи морской, печальной и безбрежной, Когда за городом задумчив я брожу) 6) Болдинская осень (1830) - тема поэта , назначения поэзии (Пророк, Поэт и толпа, Я памятник себе воздвиг нерукотворный); Политические (Моя родословная, Румяный критик мой, Герой), любовные (Прощание, Заклинание, Для берегов отчизны дальней)7) творчество 30-х годов (1831 - 1837) - осмысление противоречий между личностью и государством. Трагические темы (Не дай мне бог сойти с ума, Пора, мой друг, пора). Вообще поэзию можно разделить на 4 тематические группы: Патриотическая лирика (Стихи о русской природе, о прошлом родной земли, вольнолюбивая лирика), интимная лирика (дружеские послания, стихи о любви), произведения о поэте и поэзии, стихи на философские темы. РОДИНА (Руслан и Людмила, Песнь о вещем Олеге, Борис Годунов, Полтава, Медный всадник – историческое мироощущение сформировано под влиянием истории Карамзина, Капитанская дочка). ПРИРОДА: Мороз и солнце, день чудесны, Весна, весна, пора любви, еще дуют холодные ветры, Зимнее утро, Зимний вечер, Унылая пора, очей очарованье, Октябрь уж наступил и др.

 

№2. Духовная эволюция Н.Гоголя: «Ревизор» - «Мертвые души» - «Выбранные места». Гоголь с детства рос в атмосфере веры в Бога и рассказов матери о Страшном суде, рассказов бабушки. Этот взгляд на мир ощущается во всех его произведениях. И в качестве ревизора, прибывшего в город Н, по его мысли, является не жандармский офицер, а посланец юстиции Неба. На обложке первого издания Мертвых душ, которую нарисовал сам Гоголь, вверху скачут коляски, стоят бутылки, на блюде лежит какая-то рыба – играет плотская жизнь. Но внизу мы попадаем в обиталище черепов, в царство мертвых. В первом тому церковь только дважды появляется в церкви. В главе о Плюшкине показан разваливающийся храм. Чичиков, уезжая, оглядывается на город и видит издалека колокольню. Выбранные места 1847 - вышли в свет. (Летом 1840 Гоголь переживал душевную болезнь (нервическое расстройство, болезненная тоска). Ему были видения, после чего наступило исцеление). Основа – письма автора к реальным лицам (всего 31 письмо). Удар книге нанесла цензура Протоерей Тимофей Никольсий поставил сою запрещающую подпись. Жанр: апостольское послание, исповедь

Билет 25

№1 Демон. Лермонтов.

Первый набросок поэмы Лермонтов сделал в 15 лет. Впервые опубликована в 1842 в Отечественных записках. Поэт пытается пробудить сочувствие к Мефистофелю.

В ее основу положен библейский миф о падшем ангеле, восставшем против Бога, изгнанном за это из рая и превращенном в духа зла. Бог в поэме - это самый сильный из всех тиранов мира, а Демон - враг этого тирана. Бог незримо присутствует в поэме, он действующее лицо, хотя и эфемерное. О нем постоянно говорят, вспоминают, обвиняют в преступлениях, совершаемых на земле, т.к. он сотворил преступников. Азраил, как и Демон, - изгнанник, “существо сильное, но побежденное”. Он наказан не за бунт, а только за мгновенный ропот. Ему было скучно одному. Он упрекнул Бога в том, что тот создал его раньше людей. Бог тотчас наказал Азраила. Демон же наказан не только за ропот. Его вина страшнее. Бог испепелил страшным проклятием душу Демона, сделав ее холодной, мертвой. Он не только изгнал из рая, но и опустошил его душу. Но и этого мало. Всесильный деспот возложил на Демона ответственность за все зло во всем мир. Любовь, вспыхнувшая в душе Демона, означает для него возрождение. Пляшущая Тамара оживила “немой души его пустыню”.

В возрожденной душе проснулись мечты, забытые чувства. Демон хотел, чтобы душа его жила, откликалась на впечатления жизни и могла общаться с другой, родной душой, испытывая большие человеческие чувства. Ощутив любовь к Тамаре, Демон почувствовал любовь ко всему живому, потребность творить добро, восхищаться красотой мира — все, чего лишил его Бог. Что же так привлекло Демона в Тамаре? Он почувствовал в ней душу, способную понять его. Волновавшая Тамару мысль о судьбе рабыни была протестом против этой судьбы, и этот бунт ощутил в ней Демон. Именно на такую душу, полную гордыни, и мог наложить свою печать Демон.

 

№2.Александр Иванович Герцен (1812 – 1870). Кто виноват? Сорока – воровка. Доктор Крупов. Сорока-воровка посвящена М.С Щепкину. Создана в 1846, появилась на свет в 1848. В основу положен случай, который произошел с артисткой Кузьминой в орловской трупе графа С.М.Щепкина . Знакомство со Щепкиным – 1839. Повесть доктор крупов написана в 1847 от лица и под авторством доктора Крупова как вступление к его научному, психологическому трактату. (Крупов – один из персонажей романа Кто виноват?). Роман Кто виноват? Начат в 1841 в Новгороде. Первая его часть завершена в Москве и появилась в 1845 и 1846 в отечественных записках. Полностью роман вышел в 1847 как приложение к Современнику. Использованы средства бичующей сатиры, намечены новые пути развития реализма. Содержание – самые злободневные темы той поры: крепостное право, семья и брак, лишний человек, женская эмансипация, разночинная интеллигенция. Во всем виноват абсолютистско – крепостнический деспотизм.

Билет 26

№1. Основные темы в поэзии Лермонтова Нашли отражение мысли и настроения передовых людей его времени (30-е годы XIX века), мечты о свободе родины, тоска и отчаяние от осознания невозможности воплотить в жизнь свои . В ранний период творчества определились основные темы его поэзии: тема любви, поэта и поэзии, свободы, философская лирика Романтический образ тюрьмы и узника - Узник, Пленный рыцарь, Соседка. Чувство одиночества придавало лирике трагический характер (ранняя смерть матери, жизнь в разлуке с отцом, муки любви в юности, жизнь изгнанника в последние годы жизни) - Парус, Утес, На севере диком стоит одиноко, Листок. И скучно, и грустно - исповедь лирического героя. Тема одиночества и предчувствия собственной гибели в неразрывной связи с темой любви (Не смейся надо моей пророческой тоскою, Я не унижусь пред тобою, Я не люблю тебя). Ряд стихов адресован Варваре Александровне Лопухиной. Самое известное (Валерик). Большое количество стихов - тема родины (Бородино, Родина). В теме поэта и поэзии - продолжение традиций Пушкина и поэтов-декабристов, но у него – свой взгляд на эти проблемы (Нет, я не Байрон, Журналист, читатель и писатель, Смерть поэта, Поэт). Философская тематика(Чаша жизни). Военная тематика, война на Кавказе (Завещание, Сон, Валерик). Стихотворение Дума – осуждение своего поколения. Лирика Лермонтова разнообразна и многогранна. Если посмотреть юношескую лирику, то основной её мотив – переживание смысла своего гражданского и поэтического предназначения. Во многих юношеских стихотворениях душевные диссонансы осознаны ещё в романтическом свете. Первоначально лирическое “я” Л. ещё во многом условно. Его своеобразие – в автобиографических событиях: разлука с отцом, лирическая передача впечатлений:

Ужасная судьба отца и сына жить розно и в разлуке умереть. Особенностью ранней лирики становится синхронность переживания. Это придаёт единство лирике.

В зрелой лирике герой Л.-ва по-прежнему чужд обществу. Он не может удовлетвориться. Но герой зрелой лирики становится ближе к людям и более земным по своим переживаниям. Л. оборачивается к народной жизни, видит крестьянскую Россию, её природу. Таково стихотворение “Родина”: «Но я люблю – за что, не знаю сам – /Её степей холодное молчанье, / Её лесов колыханье, / Разливы рек её, подобные морям…».

Но всё же осн. мотивом лирики Лермонтова яв-ся мотив одиночества и тоски, пронизывающей все стихотворения. Это объясняется тем, что лирика Лермонтова обозначила послепушкинский этап в развитии рус. поэзии, время реакции, когда передовая дворянская интеллигенция, немирившаяся с отсутствием духовной свободы, была лишена возможности открытой борьбы.

 

2. Мемуарно-биографическая проза Александра Ивановича Герцена («Былое и думы»). Жанр – воспоминания. Отдельные главы были написаны в разные годы, между некоторыми разрыв в несколько лет. Опубликовано в 1868. Герцен – одна из самых значительных фигур среди дворянских революционеров, закончил свой путь как деятель революционной крестьянской демократии; художник – реалист, основатель вольной русской прессы за границей. Уехал из России накануне больших революционных событий. Причины написания: поражение революции в Западной Европе (1848),во время кораблекрушения погибают мать и сын (1851), умирает жена (1852). «БиД» - летопись общественной жизни и революционной борьбы в России и Западной Европе на протяжении нескольких десятилетий. Чувство глубокой любви к России, к народу. Через свой личный опыт автор стремился показать закономерности развития. Начал писать в Лондоне. В это время также занимался создание Вольной русской типографии. Особенно упорно работал над главами о 40х годах, которые рассказывают об идейной борьбе в кругу русской интеллигенции, участником которой был он сам. В серии очерков о русских общественных и политических деятелях автор раскрыл жизнь революционной эмиграции 50-60х. Заключительная часть отразила перелом в мировоззрении Герцена, который произошел в 60х. Последние главы содержат в себе переоценку ценностей автором. «БиД» - сложный синтез жанров: мемуара и исторического романа – хроники, дневника и писем, художественного очерка и публицистической статьи.


Дата добавления: 2018-09-22; просмотров: 277; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:




Мы поможем в написании ваших работ!