Слушание прелюдии (Видеофрагмент)
Урок музыки 6 класс 12.01.22
Тема: «Образы камерной музыки в творчестве Фридерика Шопен а»
музыкальный фрагмент (Шопен – баллада соль минор)
https://www.youtube.com/watch?v=ehKx-VWEz34
Мечтатель пылкий, благородный,
Властитель фортепьянных сцен,
Поэт мелодии народной –
Все это …
Фредерик Шопен.
Это польский композитор – основоположник польской музыкальной классики. Всё его творчество связано с Польшей, её фольклором, историей.
и тема урока звучит так:. «Образы камерной музыки в творчестве Ф.Шопена»
Что такое камерная музыка?
Камерная музыка – это музыка, которая звучит в небольшом помещении. Камерная музыка сочиняется для солирующего инструмента или небольшого коллектива исполнителей. К камерной музыке относятся небольшие произведения.
Камерная музыка – (итальянское camera, буквально – комната). Музыка, написанная для небольших вокальных и инструментальных ансамблей, а также солирующих инструментов, эта музыка, предназначенная для исполнения в небольшом помещении.
400 лет тому назад в конце 16 века, итальянские мастера говорили: соната для кьеза и соната да камера. Что означало: инструментальное произведение для церкви и инструментальное произведение для комнаты, при этом комнатами скромно именовались богатые апартаменты во дворцах, где знатные хозяева в уютной домашней обстановке любили в достойном обществе посвятить время музыке. Надо отметить, что раньше в 17 и 18 веках люди были с другим менталитетом и особое внимание уделяли искусству музыки, живописи и театру. На приёмах, встречах знатные люди устраивали небольшие концерты и вели беседы о последних музыкальных премьерах.
|
|
Жанры, которые относятся к камерной музыке: Баркарола, серенада, сюита, трио, квартет, пьеса, романс, песня, прелюдия, соната, ноктюрны.
Чтобы глубже понять произведения Шопена или любого другого композитора конечно надо знать его жизненный путь, его жизненно-важные события , потому что музыкальные произведения создаются под влиянием каких-то эмоций человека ,его переживаний, а также под влиянием важных исторических событий.
Жизненный путь Шопена можно обозначить в 2х периодах:
- первый период – жизнь на Родине
- и второй период – жизнь вдали от родной земли.
Музыкальное дарование Шопена проявилось очень рано. В 1817 году были изданы первые сочинения юного композитора, и с этого же времени начались выступления в концертах в качестве пианиста - виртуоза. Настоящий поэт фортепиано, он посвятил этому инструменту почти всё своё творчество. Им написаны фортепианные концерты , сонаты, баллады, ноктюрн, этюды, прелюдии, песни и многие другие произведения.
|
|
Шопен вдохновенный импровизатор, сочинявший музыку в процессе игры. Когда он был ещё подростком, его часто приглашали играть в варшавские знатные дома. Такие салонные концерты были очень популярны в высшем свете. Именно здесь Шопен начал импровизировать вариации польских танцев.
какие польские народные танцы вам знакомы?
- это Мазурка, полонез.
В творчестве Шопена можно услышать разные по характеру полонезы: и лирические и драматичные, и бравурные, похожие на рыцарские, но особой известностью пользуется Полонез ля мажор (ор. 40 № 1).
https://www.youtube.com/watch?v=WoC5h4niWAI
Это торжественное сочинение ярко подтверждает, что свои полонезы, так же как и мазурки, Шопен писал не для того, чтобы под них танцевали. Это яркие самостоятельные концертные пьесы.
Главная тема полонеза - величественная, ликующе-победная. В полонезах Шопена воссоздаёт героический дух прошлого Польши.
Рассказывают, что в годы Великой Отечественной войны, когда наши войска освобождали Варшаву, одним из первых было отбито у фашистов здание радиоцентра. И тогда на весь город по радио стали исполнять этот величественный полонез Шопена. Под эту музыку шёл бой за столицу Родины!
|
|
Да, Шопен всегда был разный. Недаром Святослав Рихтер – это один из крупнейших пианистов XX века, владевший виртуозной техникой писал: «Мужественный, женственный, таинственный, дьяволический, непонятный, трагический Шопен».
- ребята как вы думаете, ко всем ли композиторам во время их жизни быстро приходит слава?
Можно вспомнить, что жизнь Баха была очень трудной и настоящее признание пришло к нему после смерти, а вот Ф. Шопен был горячо любим и при жизни. Уже первые его сочинения были восприняты восторженно.
Ф.Шопен – создатель гениальных прелюдий.
Прелюдия – небольшое инструментальное сочинение, раскрывающие, как правило, один образ.
24 прелюдии Шопена, входящие в цикл, по числу всех мажорных и минорных тональностей, по сравнению с другими его произведениями малых форм - например, мазурками, вальсами - в большей степени представляют собой единое целое и часто исполняются целиком в той последовательности, в которой они записаны Шопеном.
Прелюдии - жанр, широко распространенный в творчестве композиторов романтической эпохи. Каждая прелюдия Шопена создаёт образ-настроение. Каждая из прелюдий воплощает одно из поразительных по своему богатству человеческих переживаний. Послушайте несколько фрагментов прелюдий – с разными настроениями, эмоциями, воплощениями, и лёгкостью восприятия на слух.
|
|
Слушание прелюдии (Видеофрагмент)
https://www.youtube.com/watch?v=CK8dkARSgUQ
В19 столетии наиболее популярными произведениями Шопена были ноктюрны (наравне пожалуй с вальсами). В ноктюрнах в самом деле образовалось лирическое начало шопеновского искусства, столь типичное для новой романтической эстетики. Почти все ноктюрны пронизаны образами и настроениями нежной мечтательности , все они без исключения написаны в медленных темпах, тихие, спокойные по настроению, образами природы, рефлексирующие, с налётом лёгкой грусти и всегда наполненные чувством музыкальной поэзии – абсолютно не похожи на другие подобные сочинения и не имеют себе равных.
Слушание: ноктюрн До # минор
https://www.youtube.com/watch?v=SVbvO3gNIU0
Судьба Ф.Шопена тесно переплелась с судьбой Родины, с её историческими событиями страны.
Признанный лучшим пианистом Польши, композитор должен был отправиться с концертами в Европу. Шопен долго не мог решиться на этот шаг. И всё же двадцатилетний композитор покидает Родину. На прощальном вечере, устроенный друзьями ему преподнесли серебряный кубок с польской землёй, который он хранил в знак верности своей Родине.
Горсть земли
Когда Шопен отчизну покидал, друзья ему любовно поднесли
В старинном кубке горсть родной земли, чтоб милый дар его сопровождал.
В неизъяснимой грусти дни текли. Средь разных стран, холодных, чуждых зал
Он свято кубок свой оберегал, в нём видя край, оставленный вдали.
Гармонии задумчивый поэт, он пел печали благородный свет,
Высокую любовь в людских сердцах.
Когда он умер, на земле чужой, той милой горсткою земли родной
Под хмурым небом был увенчан прах.
И как уже было сказано ,что его жизненный путь определяется двумя периодами, и сейчас мы подошли ко второму разделу его биографии.
В 1830 году в Польше происходит народное восстание, и это историческое событие дало отражение в музыке Ф.Шопена.
Когда из Польши пришла весть о начале народного восстания и его жестоком подавлении, Ф.Шопен решил прервать концертное путешествие и вернуться на Родину. Однако родные и друзья, боясь за его жизнь, отговорили композитора от этого шага, но своё горе и гнев, возмущение он излил в музыке. Как творческий отклик на происходящие в Польше события (в 1831г). Появились такие сочинения Шопена, как знаменитый Этюд №12 названный «Революционный». Жанр этюда у других композиторов в основном означает «упражнение». В творчестве Фридерика Шопена этот жанр имеет иное значение, его этюды представляет собой законченную пьесу, гармонически и мелодически яркую и запоминающуюся.
В этом произведении композитор использует в мелодии ритм национального польского танца — полонеза. Этот приём создаёт как национальный характер этюда, так и патетическое настроение пьесы.
Дата добавления: 2022-01-22; просмотров: 13; Мы поможем в написании вашей работы! |
Мы поможем в написании ваших работ!