LATINO SHOW / LATINO SHOWCASE

DANCING SHOW

 

1. Хореография DANCING SHOW может быть построена на основе разных танцевальных стилей, включающие в себя современные, уличные или даже социальные танцы. Нет ни привязки к конкретному стилю, ни строгих параметров по наличию какого-либо определенного стиля. Главной особенностью танцевального шоу является яркое впечатление, которое участники должны произвести на зрителей и судей.

2. Выступление может включать одну форму или состоять из двух и более стилей, а также может включать театральные элементы.

3. Время выступления: - дуэты - до 2,5 мин.

● малые группы - до 3 мин.

● формейшн и продакшн - до 4 мин.,

● команды - до 3 мин.

4. Акробатика (AcrobaticMovements): Разрешена.

5. Поднятия/падения: Разрешены.

6. Реквизит: Разрешено использование реквизита, атрибутов, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены.

7. Костюмы: Коллективам следует выступать в костюмах, которые отражают идею номера и выбранный стиль.

Разрешено:

● использование различных аксессуаров: шляпы, перчатки, шарфы, серьги, ткани и т.д.

● использование защитных шлемов, наколенников, налокотников и другой защитной экипировки, но желательно, чтоб они были скрыты под одеждой, дабы не привлекать к себе сильное внимание и не отвлекать судей от концентрации на выступлении.

● снятие каких-то элементов костюма (куртки, жилетки, шляпы и т.д.) во время выступления.

● в качестве обуви разрешено использование специальной обуви для танцев, кед, кроссовок, обувь на каблуках, джазовки, обувь для чечетки, а также разрешено выступления без обуви. Вся обувь для выступлений должна быть чистой.

Запрещено:

● оставлять элементы одежды в пределах танцевальной площадки после выступления, так же не разрешается кидать фрагменты костюмов в зрителей.

● наносить на тело и лицо краску, масло, блестки, которые могут остаться на поверхности танцевальной площадки.

● разбрасывать блестки, конфетти, бусины, мелкие детали на танцпол.

8. Музыка: Коллектив должен иметь собственную музыку, под которую он будет выступать. Разрешено использование звуковых эффектов и оригинальных композиций в течение всей фонограммы, однако необходимо учитывать, что слишком «перегруженные» звуками и эффектами музыкальные композиции могут негативно повлиять на восприятии номера, что может повлечь за собой снижение баллов. В фонограмме не допустимо использование нецензурных слов, а также фраз, призывающих к насилию, к расовой дискриминации или фраз, которые могут задеть честь и достоинство кого-либо.

9. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:

Техника (Technic):

● Синхронность, скорость выполнения элементов, общую слаженность коллектива. Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.

● Сложность хореографии и элементов.

Композиция (Composition):

● Музыкальность, насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.

● Разнообразие стилей в одном номере.

● Использование площадки. Оценивается качество «разводок», перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.

Имидж (Image):

● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.

● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники команды взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг, грусть и т.д.), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.

● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.

● Внешний вид участников, костюмы, прически, цельный образ участников.

 

 

STREET SHOW

 

1. Танцевальныенаправления: уличногостиля (Locking, Jazz Funk, Popping, Breaking, Waacking / Punking, Vogueing, Hip Hop (Choreography), Krumping, House dance, Party Dance (Trendy 80-90х), Stepping/Gumboots идр.)

2. Выступление может включать одну форму или состоять из двух и более стилей, а также может включать театральные элементы и элементы разных танцевальных направлений.

3. Время выступления:

● дуэты - до 2,5 мин;

● малые группы - до 3 мин;

● формейшн и продакшн - до 4 мин.,

● команды - до 3 мин.

4. Акробатика (AcrobaticMovements): Разрешена. Умеренная, безопасная.

5. Поднятия/падения: Разрешены.

6. Реквизит: Разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены. Запрещено: Тяжелые, крупногабаритные реквизиты, атрибуты, которые занимают большую часть площадки или требуют монтажа, имеют составные части или могут упасть во время выступления – такие как стулья, лестницы, части декораций и т.д. Рекомендуем командам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.

7. Костюмы: Коллективам следует выступать в костюмах, которые отражают идею номера и Hip-Hop стиль. Приветствуется одежда, которая соответствует урбан-культуре, а также костюмы, сочетающие в себе элементы уличной культуры и элементы, отражающие идею номера. В категории «взрослые»: не приветствуются театрализованные костюмы, которые не типичны для хип-хоп культуры (сказочные персонажи, звери, костюмы для Хэллуина и т.д.).

Разрешено:

● использование различных аксессуаров: шляпы, перчатки, шарфы, серьги и т.д.

● использование защитных шлемов, наколенников, налокотников и другой защитной экипировки, но желательно, чтоб они были скрыты под одеждой, дабы не привлекать к себе сильное внимание и не отвлекать судей от концентрации на выступлении.

● снятие каких-то элементов костюма (куртки, жилетки, шляпы и т.д.) во время выступления.

● в качестве обуви разрешено использование специальной обуви для танцев, кед, кроссовок, уличных ботинок и т.д. Однако вся обувь должна быть чистой и нескользящей.

Запрещено:

● выходить на сцену в одном нижнем белье (лифах, высоких шортах, чулках и т.д.), однако также запрещено выходить на сцену без нижнего белья под костюмами.

● оставлять элементы одежды в пределах танцевальной площадки, также не разрешается кидать фрагменты костюмов в зрителей.

● наносить на тело и лицо краску, масло, блестки, которые могут остаться на поверхности танцевальной площадки.

● разбрасывать блестки, конфетти, бусины, мелкие детали на танцпол.

 

8. Музыка: Коллектив должен иметь собственную музыку, под которую он будет выступать. Разрешено использование звуковых эффектов и оригинальных композиций в течение всей фонограммы, однако необходимо учитывать, что слишком «перегруженные» звуками и эффектами музыкальные композиции могут негативно повлиять на восприятии номера, что может повлечь за собой снижение баллов. В фонограмме не допустимо использование нецензурных слов, а также фраз, призывающих к насилию, к расовой дискриминации или фраз, которые могут задеть честь и достоинство кого-либо.

9. Оценка: Участникам необходимо продемонстрировать аутентичный и уникальный уличный стиль хип-хоп танцев, который предполагает соответствующие хип-хоп стилю ощущения, энергетику, позы, стиль в одежде.

Общий балл строится из 3 критериев:

Техника (Technic):

● Синхронность, скорость выполнения элементов, общая слаженность коллектива.

● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.

● Сложность хореографии и элементов демонстрируемых аутентичных стилей HipHop культуры.

Композиция (Composition):

● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.

● Разнообразие стилей в одном номере.

● Использование площадки. Оценивается качество «разводок», перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.

Имидж (Image):

● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.

● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники команды взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг, грусть и т.д.), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.

● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.

● Внешний вид участников, костюмы, прически, цельный образ участников.

 

 

ЭСТРАДНЫЙ ТАНЕЦ

 

1. Эстрадный танец – объединяет в себе элементы стилей: классический, пластический, ритмический (чечетка, степ), акробатический, исторический или народный. Также могут присутствовать элементы фанка, классического, джазового танца или танца модерн. Эстрадный танец – это эффектное, яркое шоу с определенным сюжетом и запоминающимися образами танцоров.

2. Выступление может включать одну форму или состоять из двух и более стилей, а также может включать театральные элементы.

3. Время выступления:

● соло и дуэты - до 2,5 мин;

● малые группы - до 3 мин; ● формейшн и продакшн - до 4 мин;

● ● команды - до 3 мин.

4. Акробатика (AcrobaticMovements): Разрешена.

5. Поднятия/падения: Разрешены.

6. Реквизит: Разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем командам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.

7. Костюмы: Коллективам следует выступать в костюмах, которые отражают идею номера.

Разрешено:

● использование различных аксессуаров: шляпы, перчатки, шарфы, серьги и т.д.

● использование защитных шлемов, наколенников, налокотников и другой защитной экипировки, но желательно, чтоб они были скрыты под одеждой, дабы не привлекать к себе сильное внимание и не отвлекать судей от концентрации на выступлении.

● снятие каких-то элементов костюма (куртки, жилетки, шляпы и т.д.) во время выступления.

● в качестве обуви разрешено использование специальной обуви для танцев. Однако вся обувь должна быть чистой.

Запрещено:

● оставлять элементы одежды в пределах танцевальной площадки, которые могут создать опасность для остальных участников, так же не разрешается кидать фрагменты костюмов в зрителей.

● наносить на тело и лицо краску, масло, блестки, которые могут остаться на поверхности танцевальной площадки.

● разбрасывать блестки, конфетти, бусины, мелкие детали на танцпол.

     9. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:

Техника (Technic):

● Синхронность, скорость выполнения элементов, общая слаженность коллектива.

● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.

● Сложность хореографии и элементов.

Композиция (Composition):

● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.

● Использование площадки. Оценивается качество «разводок», перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.

Имидж (Image):

● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.

● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники команды взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг, грусть и т.д.), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.

● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.

● Внешний вид участников, костюмы, прически, цельный образ участников.

 

DANCEHALL/ REGGAETON

1. Хореография танцевального шоу может быть построена на основе стилей DANCEHALL и REGGAETON, также может включать в себя элементы других танцевальных стилей, но не более 30% от всего выступления.

2. Выступление может включать одну форму или состоять из двух и более стилей, а также может включать театральные элементы.

3. Время выступления:

● команды - до 3 мин.

4. Акробатика (AcrobaticMovements): Разрешена.

5. Поднятия/падения: Разрешены.

6. Реквизит: Разрешено использование реквизита, атрибутов, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены.

7. Костюмы: Коллективам следует выступать в костюмах, которые отражают идею номера и выбранный стиль.

Разрешено:

● использование различных аксессуаров: шляпы, перчатки, шарфы, серьги, ткани и т.д.

● использование защитных наколенников, налокотников и другой защитной экипировки, но желательно, чтоб они были скрыты под одеждой, дабы не привлекать к себе сильное внимание и не отвлекать судей от концентрации на выступлении.

● снятие каких-то элементов костюма (куртки, жилетки, шляпы и т.д.) во время выступления.

● в качестве обуви разрешено использование специальной обуви для танцев, кед, кроссовок, обувь на каблуках, джазовки, а также разрешено выступления без обуви.

Вся обувь для выступлений должна быть чистой.

Запрещено:

● оставлять элементы одежды в пределах танцевальной площадки после выступления, так же не разрешается кидать фрагменты костюмов в зрителей.

● наносить на тело и лицо краску, масло, блестки, которые могут остаться на поверхности танцевальной площадки.

● разбрасывать блестки, конфетти, бусины, мелкие детали на танцпол.

8. Музыка: Коллектив должен иметь собственную музыку, под которую он будет выступать. Разрешено использование звуковых эффектов и оригинальных композиций в течение всей фонограммы, однако необходимо учитывать, что слишком «перегруженные» звуками и эффектами музыкальные композиции могут негативно повлиять на восприятии номера, что может повлечь за собой снижение баллов. В фонограмме не допустимо использование нецензурных слов, а также фраз, призывающих к насилию, к расовой дискриминации или фраз, которые могут задеть честь и достоинство кого-либо.

9. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:

Техника (Technic):

● Синхронность, скорость выполнения элементов, общую слаженность коллектива.

● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.

● Сложность хореографии и элементов. Композиция (Composition): Музыкальность, насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.

● Использование площадки. Оценивается качество «разводок», перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.

Имидж (Image):

· Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.

● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники команды взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг, грусть и т.д.), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.

● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.

● Внешний вид участников, костюмы, прически, цельный образ участников.

 

СОВРЕМЕННАЯ ХОРЕОГРАФИЯ

 

1. Современная хореография - танцевальные направления и их стилизация: модерн, джаз, contemporary dance, джаз-модерн, свободная пластика, основы и элементы классического танца.

2. Выступление может включать одну форму или состоять из двух и более стилей, но они не должны превышать 30% всего выступления, а также может включать театральные элементы.

3. Время выступления:

● соло и дуэты - до 2,5 мин.

● малые группы - до 3 мин.

● формейшн и продакшн - до 4 мин.

● команды - до 3 мин.

4. Акробатика (AcrobaticMovements): Разрешена.

5. Поднятия/падения: Разрешены.

6. Реквизит: Разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем командам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.

7. Костюмы: Участникам следует выступать в костюмах, которые отражают идею номера.

Разрешено:

● снятие каких-то элементов костюма (куртки, жилетки, шляпы и т.д.) во время выступления.

● выступать как в специализированной танцевальной чистой обуви, так и без обуви, в носочках, колготках или босиком.

Запрещено:

● оставлять элементы одежды в пределах танцевальной площадки, которые могут создать опасность для остальных участников,а также не разрешается кидать фрагменты костюмов в зрителей.

● наносить на тело и лицо краску, масло, блестки, которые могут остаться на поверхности танцевальной площадки.

● разбрасывать блестки, конфетти, бусины, мелкие детали на танцпол.

     9. Оценка: Общий балл строится из 3 критериев: Техника (Technic):

Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.

● Скорость выполнения элементов.

● Сложность хореографии и элементов.

● В групповых номерах: синхронность, общая слаженность коллектива.

Композиция (Composition):

● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.

● Использование площадки. Оценивается качество перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.

Имидж (Image):

● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика участника или коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.

● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг, грусть и т.д.), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.

● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.

 

 

SHOW GIRLS

 

1. ShowGirls - шоу женских команд, танцующих современные женские направления, такие как: Strip Dance, Strip пластика, Go-go, HighHeels, LadiesStyle. Выступление может включать в шоу элементы др.стилей (но их должно быть не более 20% постановки), например, Vogue, Contemporary, Dancehall, Reggaeton, Hip-hop.

2. Время выступления:

● команды - до 4 мин.

3. Акробатика (AcrobaticMovements): Разрешена.

4. Поднятия/падения: Разрешены.

5. Реквизит: Разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем командам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и

взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.

6. Костюмы: Участникам следует выступать в костюмах, которые отражают идею номера.

Разрешено:

● снятие каких-то частей, элементов костюма (куртки, жилетки, шляпы и т.д.) во время выступления.

● выступать в любой специализированной танцевальной обуви на каблуке, а также без каблука. Обувь обязательно должна быть чистой.

Запрещено:

● снимать костюм.

выступать только в нижнем белье, чулках. Однако под костюмом

● выступать в чулках. Чулки разрешены только в виде костюма, одетые поверх профессиональных колготок.

● при наличии открытых костюмов (шорты, трусы) - обязательно наличие профессиональных колготок.

● оставлять элементы одежды в пределах танцевальной площадки, которые могут создать опасность для остальных участников, так же не разрешается кидать фрагменты костюмов в зрителей.

● наносить на тело и лицо краску, масло, блестки, которые могут остаться на поверхности танцевальной площадки.

● разбрасывать блестки, конфетти, бусины, мелкие детали на танцпол.

7. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:

Техника (Technic):

● Синхронность, скорость выполнения элементов, общая слаженность коллектива.

● Мастерство каждой участницы, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.

● Сложность хореографии и элементов.

Композиция (Composition):

● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.

● Использование площадки. Оценивается качество «разводок», перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.

Имидж (Image):

● Внешний вид участниц, цельный образ: состояние и качество макияжа и причесок, качество костюмов и обуви.

● Самопрезентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участниц в своих силах, характерность элементов, способность «заводить» аудиторию, энергетика всего коллектива.

● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участницы команды взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.

● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.

8. Допускаются участницы от 16 лет (Внимание! Участницы 16-17 лет допускаются только с письменного согласия своих родителей). Будьте готовы предоставить документы всех участниц на регистрации.

9. В случае регистрации меньше двух команд одной из данных категорий формейшн и продакшн объединяются.

 

 

FRAME UP STRIP

 

1. FrameUpStrip - шоу номер в сольном исполнении, дуэте или в исполнении танцевальной команды. Выступление может включать шоу элементы других стилей, но в целом хореография должна быть основана на базе стрип-пластики, воспроизведенная с более высоким уровнем музыкальности. Темп музыкальной композиции- любой, на выбор участников, как быстрый, так и медленный. Скорость движений зависит от типа музыки, но также важно подчеркивать разницу скоростей. “Подача” (характер) в номере может быть любой: сексуальной, дерзкой, печальной, нежной или даже не эротичной. Главное- показать историю, соответствующую выбранной композиции, а также красоту пластики тела.

2. Время выступления:

● соло и дуэты - до 2,5 мин.

● малые группы - до 3 мин.

● формейшн и продакшн - до 4 мин.

3. Акробатика (AcrobaticMovements): Разрешена.

4. Поднятия/падения: Разрешены.

5. Реквизит: Разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем командам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.

6. Костюмы: Участникам следует выступать в костюмах, которые отражают идею номера.

Разрешено:

● снятие каких-то частей, элементов костюма (куртки, жилетки, шляпы и т.д.) во время выступления. При этом снятые части костюма не должны мешать участникам.

● выступать в специализированной танцевальной обуви для стрипа. Высота каблука не должна быть ниже 10 см. Запрещается также толстый каблук. Обувь обязательно должна быть чистой.

Запрещено:

● снимать костюм.

● полностью оголять интимные участки тела.

● выступать только в нижнем белье.

● выступать в чулках. Чулки разрешены только в виде костюма, одетые поверх профессиональных колготок.

● при наличии открытых костюмов (шорты, трусы) - обязательно наличие профессиональных колготок.

● оставлять элементы одежды в пределах танцевальной площадки, которые могут создать опасность для остальных участников, также не разрешается кидать фрагменты костюмов в зрителей.

● наносить на тело и лицо краску, масло, блестки, которые могут остаться на поверхности танцевальной площадки.

● разбрасывать блестки, конфетти, бусины, мелкие детали на танцпол.

7. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:

Техника (Technic):

● Синхронность, скорость выполнения элементов, общая слаженность коллектива.

● Мастерство каждой участницы, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями. ● Сложность хореографии и элементов.

Композиция (Composition):

● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.

● Использование площадки. Оценивается качество «разводок», перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.

Имидж (Image):

● Внешний вид участников, цельный образ: состояние и качество макияжа и причесок, качество костюмов и обуви.

● Самопрезентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участниц в своих силах, характерность элементов, способность «заводить» аудиторию, энергетика всего коллектива.

● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники команды взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.

● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.

 

8. Допускаются участники от 16 лет (Внимание! Участники 16-17 лет допускаются только с письменного согласия своих родителей). Будьте готовы предоставить документы всех участников на регистрации.

 

9. В случае регистрации меньше двух команд одной из данных категорий формейшн и продакшн объединяются.

ORIENTAL/ BELLY DANCE

 

Категориидисциплины ORIENTAL/ BELLY DANCE:

Соло - сольное выступление участника под свою музыку. Лимит времени выступления: Ориенталь до 3 мин. Шоу и фольклор до 2 мин.

Команды (дуэты+трио+группы) - командное выступление участников, команда в ORIENTAL от 2х человек. Лимит времени выступления: до 3 мин.

 

Уровни и продолжительность выступления:

Начинающие - до 3 мин.

Продолжающие - до 3 мин.

Профессионалы - до 4 мин.

Конкурсные стили:

1. Ориенталь (классический арабский танец). Музыка: межансе, классическая песня, тараб, современная песня. Возможные аксессуары: платок, сагаты. Объединен со стилем эстрадная песня: восточный танец под современные песни, лиричные и динамичные, в ориентальном костюме. Недопустимо: фольклорная музыка, музыка шааби, музыка в электро-обработке и ремиксы - фольклорный костюм, фольклорный танец, шоу танец.

2. Фольклор. Фольклорный танец какой-либо из стран арабского востока. Возможные направления: беледи, шааби, стрит-шааби, хаггала, фалляхи, саиди, александрия, нуба, гавэйзи, авалим, бамбути, симсимийя, шамадан, мувашахад, сива, дабка, халиджи, ираки, бандари, марокко, тунис, алжир. Возможные аксессуары: любые, относящиеся к выбранному стилю. Недопустимо: отношение музыки, костюма и движений к разным стилям в одном номере, а также ориентальные костюмы.

3. Шоу: восточный танец с использованием реквизита (например, вейлы, канделябр с имитацией живого огня, пои, сабля, меч, кинжалы и т.д.); смешение восточного танца (как кабаре-ориенталь, так и фольклорных направлений) с другими стилями и направлениями; ТРАЙБЛ, театрализованное мини-представление (в рамках временного лимита) на тематику восточного танца; комедибеллиданс. Объединен со стилем табла соло: восточный танец в ориентальном костюме под табла соло CD (минимум 80% от музыкальной композиции должны исполняться под восточные барабаны) или под аккомпанемент приглашенного музыканта.

 

Во всех номинациях ЗАПРЕЩАЕТСЯ ИСПОЛЬЗОВАТЬ:

● открытый огонь, канделябры с открытым огнем;

● острые предметы, холодное оружие (кроме декоративного в номинации «Шоу»); - элементы стриптиза;

● животных, рептилий, насекомых;

● предметы, засоряющие сцену (рассыпные блестки, конфетти и т.д.) ● платки со звенящими монистами, чешки, носки.

 

Оценка. Общий балл строится из 4 критериев:

Техника (Technic):

● Мастерство каждой участницы, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями, владение египетской техникой, правильная постановка корпуса, работа и постановка рук, осанка, четкость, разборчивость и амплитуда движений, умение держать баланс.

● Дополнительно для команд: синхронность, скорость выполнения элементов, общая слаженность коллектива.

Композиция (Composition):

● Композиция: хореография и рисунки танца (а также то, насколько рисунки танца внятны и понятны), владение сценическим пространством.

● Дополнительно лля команд: использование площадки. Оценивается качество «разводок», перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.

Имидж (Image):

● Образ: внешний вид танцовщицы (костюм: насколько он актуален, подходит танцовщице и отвечает задачам номера; опрятность костюма, прически, макияжа; общий внешний вид), также понятие образа включает в себя не только атрибуты внешности, но и то, насколько танцовщица воплощает на сцене определенный образ, который она несет.

● Самопрезентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участниц в своих силах, характерность элементов, способность «заводить» аудиторию.

● Манера исполнения: подача, актерское мастерство, соответствие образа композиции

(например, ориентальные обработки старых шааби-песен не могут исполнятся в стиле

строгого ориенталя, и наоборот, если танцовщица исполняет тараб, она не может преподносить его в шааби-манере).

● Индивидуальность: уникальность и непохожесть танцовщицы на других конкурсанток, наличие интересных решений в образе, композиции, трактовке музыки.

Музыкальность (Musicality):

● Музыкальность: как основа – чувство ритма, соответствие движений музыке, отражение телом музыкальных инструментов, на продвинутых уровнях – умение держать паузы, затягивать движения, «ломать» ритм, владение египетской манерой исполнения «из-за такта».

 

SALSA

 

SALSA (соло) импровизация + номер- по системе IDO, все возраста, LADY/ GENTLEMAN

1. Исполняется сольно.

2. Стили: «Касино», «Нью-Йорк» («Мамбо» или «на 2»), «Лос-Анжелес», Salsa Cali и другие подстили сальсы.

3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.

4. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена в общем заходе, разрешена в индивидуальном заходе в финале.

5. Реквизиты: запрещены.

6. Время выступления в заходах составляет 1,5 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах участники танцуют под музыку организаторов. В финале 3 захода:

● общий заход (под музыку организаторов)

● индивидуальный заход: каждый участник танцует отдельно (под свою, заранее выбранную, мелодию или под музыку организаторов, на свой выбор) ● общий заход (все вместе) под музыку организаторов.

 

SALSA (соло) импровизация - все возраста, LADY/ GENTLEMAN

1. Исполняется сольно.

2. Стили: «Касино», «Нью-Йорк» («Мамбо» или «на 2»), «Лос-Анжелес», Salsa Cali и другие подстили сальсы.

3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.

4. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена в общем заходе, разрешена в индивидуальном заходе в финале.

5. Реквизиты: запрещены.

6. Время выступления в заходах составляет 1,5 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах участники танцуют под музыку организаторов. В финале 3 захода:

● общий заход (под музыку организаторов)

● подзаходы по 3-4 участника

● общий заход (все вместе) под музыку организаторов.

SALSA (пары) по системе IDO, все возраста

1. Стили: «Касино», «Нью-Йорк» («Мамбо» или «на 2»), «Лос-Анжелес», Salsa Cali и другие подстили сальсы.

2. Регистрация возможна только парами. Участие только в своих парах, без смен партнера.

3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.

4. Поднятия «lifts»: запрещены в общем заходе, разрешены в индивидуальном заходе в финале.

5. Падения «drops»: запрещены в общем заходе, разрешены в индивидуальном заходе в финале.

6. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена в общем заходе, разрешена в индивидуальном заходе в финале.

7. Реквизиты: запрещены.

8. Время выступления в заходах составляет 1,5 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах участники танцуют под музыку организаторов. В финале 3 захода:

● общий заход (под музыку организаторов)

● индивидуальный заход: каждая пара танцует отдельно (под свою, заранее выбранную, мелодию или под музыку организаторов, на свой выбор) ● общий заход (все вместе) под музыку организаторов.

9. Оценивается пара.

 

SALSA JnJ (импровизация участников под музыку организаторов со сменой партнера)

1. Стили: «Касино», «Нью-Йорк» («Мамбо» или «на 2»), «Лос-Анжелес», Salsa Cali и другие подстили сальсы.

2. Регистрация возможна только парами.

3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.

4. Поднятия «lifts»: запрещены.

5. Падения «drops»: запрещены.

6. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена.

7. Реквизиты: запрещены.

8. Время выступления в заходах составляет 1,5-2 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах и в финале пары танцуют под музыку организаторов. В каждом туре проводится 2 или 3 жеребьевки.

9. Оценивается каждый танцор в отдельности. Победителями номинации будут выбраны один партнер и одна партнерша.

 

SALSA SHOW/ SALSA LADIES SHOW (команды)

1. Стиль: «Касино», «Лос-Анжелес» (линейный), «Нью-Йорк» («Мамбо» или «на 2»), Salsa Cali и другие подстили сальсы. Может включать и другие танцевальные направление, но не более 20% от всего выступления.

2. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.

3. Поднятия «lifts»: разрешены.

4. Падения «drops»: разрешены.

5. Акробатика (AcrobaticMovements): разрешена

6. Реквизиты: разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем участникам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.

7. Время выступления:

● малые группы - до 3 мин.

● формейшн и продакшн - до 4 мин.

● команды - до 3 мин.

8. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:

Техника (Technic):

● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.

● Сложность хореографии и элементов.

● Синхронность, общая слаженность коллектива.

Композиция (Composition):

● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.

● Использование площадки. Оценивается качество перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.

Имидж (Image):

● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика участника или коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.

● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг, грусть и т.д.), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.

● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.

● Внешний вид танцоров.

 

 

BACHATA

 

BACHATA (соло) импровизация - все возраста, LADY/ GENTLEMAN

1. Исполняется сольно.

2. Стили: «Касино», «Нью-Йорк» («Мамбо» или «на 2»), «Лос-Анжелес», Salsa Cali и другие подстили сальсы.

3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.

4. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена в общем заходе, разрешена в индивидуальном заходе в финале.

5. Реквизиты: запрещены.

6. Время выступления в заходах составляет 1,5 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах участники танцуют под музыку организаторов. В финале 3 захода:

● общий заход (под музыку организаторов)

● подзаходы по 3-4 участника

● общий заход (все вместе) под музыку организаторов.

 

BACHATA (соло)/ импровизация + номер- по системе IDO, все возраста, LADY/ GENTLEMAN

1. Исполняется сольно.

2. Стили: «Касино», «Нью-Йорк» («Мамбо» или «на 2»), «Лос-Анжелес», Salsa Cali и другие подстили сальсы.

3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.

4. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена в общем заходе, разрешена в индивидуальном заходе в финале.

5. Реквизиты: запрещены.

6. Время выступления в заходах составляет 1,5 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах участники танцуют под музыку организаторов. В финале 3 захода:

● общий заход (под музыку организаторов)

● индивидуальный заход: каждый участник танцует отдельно (под свою, заранее выбранную, мелодию или под музыку организаторов, на свой выбор)

 ● общий заход (все вместе) под музыку организаторов.

 

BACHATA (пары) по системе IDO, все возраста

1. Стили: все стили танца бачата.

2. Регистрация возможна только парами. Участие только в своих парах, без смен партнера.

3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.

4. Поднятия «lifts»: запрещены в общем заходе, разрешены в индивидуальном заходе в финале.

5. Падения «drops»: запрещены в общем заходе, разрешены в индивидуальном заходе в финале.

6. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена в общем заходе, разрешена в индивидуальном заходе в финале.

7. Реквизиты: запрещены.

8. Время выступления в заходах составляет 1,5 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах участники танцуют под музыку организаторов. В финале 3 захода:

● общий заход (под музыку организаторов)

● индивидуальный заход: каждая пара танцует отдельно (под свою заранее выбранную мелодию или под музыку организаторов, на выбор

● общий заход (все вместе) под музыку организаторов.

9. Оценивается пара.

BACHATA JnJ (импровизация участников со сменой партнера под музыку организаторов)

1. Стили: все стили танца бачата.

2. Регистрация возможна только парами.

3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.

4. Поднятия «lifts»: запрещены.

5. Падения «drops»: запрещены.

6. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена.

7. Реквизиты: запрещены.

8. Время выступления в заходах составляет 1,5- 2 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах и в финале пары танцуют под музыку организаторов. В каждом туре проводится 2 или 3 жеребьевки.

9. Оценивается каждый танцор в отдельности. Победителями номинации будут выбраны один партнер и одна партнерша.

 

BACHATA SHOW/ BACHATA LADIES SHOW (команды)

1. Стиль: все стили танца бачата. Может включать и другие танцевальные направление, но не более 20% от всего выступления.

2. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.

3. Поднятия «lifts»: разрешены.

4. Падения «drops»: разрешены.

5. Акробатика (AcrobaticMovements): разрешена

6. Реквизиты: разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не

загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем участникам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.

7. Время выступления:

● малые группы - до 3 мин.

● формейшн и продакшн - до 4 мин.

● команды - до 4 мин.

8. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:

Техника (Technic):

● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.

● Сложность хореографии и элементов.

● Синхронность, общая слаженность коллектива.

Композиция (Composition):

● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.

● Использование площадки. Оценивается качество перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.

Имидж (Image):

● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика участника или коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.

● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг, грусть и т.д.), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.

● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.

● Внешний вид танцоров.

 

LATINO SHOW / LATINO SHOWCASE

 

1. Стиль: любые стили социальных танцев (сальса, бачата, кизомба, зук). Может включать и другие танцевальные направление, но не более 30% от всего выступления.

2. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами,

3. Поднятия «lifts»: разрешены.

4. Падения «drops»: разрешены.

5. Акробатика (AcrobaticMovements): разрешена

6. Реквизиты: разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем участникам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.

7. Время выступления:

● дуэты - до 2,5 мин.

● малые группы - до 3 мин. - команды - до 3 мин.

    9. Оценка: Общий балл строится из 3 критериев:

Техника (Technic):

● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.

● Сложность хореографии и элементов.

● Синхронность, общая слаженность коллектива.

Композиция (Composition):

● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.

● Использование площадки. Оценивается качество перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.

Имидж (Image):

● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика участника или коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) ит.д.

● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей, а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.

● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.

● Внешний вид танцоров.

 

 

BALLROOM SHOW

 

1. Стиль: шоу на основе спортивных бальных танцев. Может включать и другие танцевальные направление, но не более 30% от всего выступления.

2. Костюм: специализированный, танцевальный образ, костюм спортивных бальных танцев, возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.

3. Поднятия «lifts»: разрешены.

4. Падения «drops»: разрешены.

5. Акробатика (AcrobaticMovements): разрешена.

6. Реквизиты: разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не

загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем участникам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.

7. Время выступления:

● дуэты - до 2,5 мин.

● команды - до 3 мин.

8. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:

Техника (Technic):

● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.

● Сложность хореографии и элементов.

● Синхронность, общая слаженность дуэта, коллектива.

Композиция (Composition):

● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.

● Креативность. Оценивается оригинальность номера, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность.

Имидж (Image):

● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика участника или коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.

● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей, а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.

● Внешний вид танцоров.

 

 

PRO-AM SHOWСASE

В НОМИНАЦИИ ПРИНИМАЮТ УЧАСТИЕ ПАРЫ ПРОФЕССИОНАЛ+ЛЮБИТЕЛЬ

1. Стиль: любые стили танцев.

2. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.

3. Поднятия «lifts»: разрешены. Падения «drops»: разрешены.

4. Акробатика (AcrobaticMovements): разрешена.

5. Реквизиты: разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не

загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем участникам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.

6. Время выступления: до 3 минут.

7. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:

Техника (Technic):

● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.

● Сложность хореографии и элементов.

● Синхронность, общая слаженность коллектива.

Композиция (Composition):

● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.

● Использование площадки. Оценивается качество перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.

Имидж (Image):

● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика участника или коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.

● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей, а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.

● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.

● Внешний вид танцоров.

 

“КУБОК РОССИИ ПО ТАНЦАМ 2021” проходит при поддержке Правительства Свердловской области и Администрации города Екатеринбурга с целью развития и популяризации танцевальной культуры и танцевального спорта в Российской Федерации.


Дата добавления: 2021-07-19; просмотров: 37; Мы поможем в написании вашей работы!

Поделиться с друзьями:




Мы поможем в написании ваших работ!