LATINO SHOW / LATINO SHOWCASE
DANCING SHOW
1. Хореография DANCING SHOW может быть построена на основе разных танцевальных стилей, включающие в себя современные, уличные или даже социальные танцы. Нет ни привязки к конкретному стилю, ни строгих параметров по наличию какого-либо определенного стиля. Главной особенностью танцевального шоу является яркое впечатление, которое участники должны произвести на зрителей и судей.
2. Выступление может включать одну форму или состоять из двух и более стилей, а также может включать театральные элементы.
3. Время выступления: - дуэты - до 2,5 мин.
● малые группы - до 3 мин.
● формейшн и продакшн - до 4 мин.,
● команды - до 3 мин.
4. Акробатика (AcrobaticMovements): Разрешена.
5. Поднятия/падения: Разрешены.
6. Реквизит: Разрешено использование реквизита, атрибутов, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены.
7. Костюмы: Коллективам следует выступать в костюмах, которые отражают идею номера и выбранный стиль.
Разрешено:
● использование различных аксессуаров: шляпы, перчатки, шарфы, серьги, ткани и т.д.
● использование защитных шлемов, наколенников, налокотников и другой защитной экипировки, но желательно, чтоб они были скрыты под одеждой, дабы не привлекать к себе сильное внимание и не отвлекать судей от концентрации на выступлении.
● снятие каких-то элементов костюма (куртки, жилетки, шляпы и т.д.) во время выступления.
|
|
● в качестве обуви разрешено использование специальной обуви для танцев, кед, кроссовок, обувь на каблуках, джазовки, обувь для чечетки, а также разрешено выступления без обуви. Вся обувь для выступлений должна быть чистой.
Запрещено:
● оставлять элементы одежды в пределах танцевальной площадки после выступления, так же не разрешается кидать фрагменты костюмов в зрителей.
● наносить на тело и лицо краску, масло, блестки, которые могут остаться на поверхности танцевальной площадки.
● разбрасывать блестки, конфетти, бусины, мелкие детали на танцпол.
8. Музыка: Коллектив должен иметь собственную музыку, под которую он будет выступать. Разрешено использование звуковых эффектов и оригинальных композиций в течение всей фонограммы, однако необходимо учитывать, что слишком «перегруженные» звуками и эффектами музыкальные композиции могут негативно повлиять на восприятии номера, что может повлечь за собой снижение баллов. В фонограмме не допустимо использование нецензурных слов, а также фраз, призывающих к насилию, к расовой дискриминации или фраз, которые могут задеть честь и достоинство кого-либо.
|
|
9. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:
Техника (Technic):
● Синхронность, скорость выполнения элементов, общую слаженность коллектива. Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.
● Сложность хореографии и элементов.
Композиция (Composition):
● Музыкальность, насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.
● Разнообразие стилей в одном номере.
● Использование площадки. Оценивается качество «разводок», перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.
Имидж (Image):
● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.
● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники команды взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг, грусть и т.д.), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.
|
|
● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.
● Внешний вид участников, костюмы, прически, цельный образ участников.
STREET SHOW
1. Танцевальныенаправления: уличногостиля (Locking, Jazz Funk, Popping, Breaking, Waacking / Punking, Vogueing, Hip Hop (Choreography), Krumping, House dance, Party Dance (Trendy 80-90х), Stepping/Gumboots идр.)
2. Выступление может включать одну форму или состоять из двух и более стилей, а также может включать театральные элементы и элементы разных танцевальных направлений.
3. Время выступления:
● дуэты - до 2,5 мин;
● малые группы - до 3 мин;
● формейшн и продакшн - до 4 мин.,
● команды - до 3 мин.
4. Акробатика (AcrobaticMovements): Разрешена. Умеренная, безопасная.
5. Поднятия/падения: Разрешены.
6. Реквизит: Разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены. Запрещено: Тяжелые, крупногабаритные реквизиты, атрибуты, которые занимают большую часть площадки или требуют монтажа, имеют составные части или могут упасть во время выступления – такие как стулья, лестницы, части декораций и т.д. Рекомендуем командам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.
|
|
7. Костюмы: Коллективам следует выступать в костюмах, которые отражают идею номера и Hip-Hop стиль. Приветствуется одежда, которая соответствует урбан-культуре, а также костюмы, сочетающие в себе элементы уличной культуры и элементы, отражающие идею номера. В категории «взрослые»: не приветствуются театрализованные костюмы, которые не типичны для хип-хоп культуры (сказочные персонажи, звери, костюмы для Хэллуина и т.д.).
Разрешено:
● использование различных аксессуаров: шляпы, перчатки, шарфы, серьги и т.д.
● использование защитных шлемов, наколенников, налокотников и другой защитной экипировки, но желательно, чтоб они были скрыты под одеждой, дабы не привлекать к себе сильное внимание и не отвлекать судей от концентрации на выступлении.
● снятие каких-то элементов костюма (куртки, жилетки, шляпы и т.д.) во время выступления.
● в качестве обуви разрешено использование специальной обуви для танцев, кед, кроссовок, уличных ботинок и т.д. Однако вся обувь должна быть чистой и нескользящей.
Запрещено:
● выходить на сцену в одном нижнем белье (лифах, высоких шортах, чулках и т.д.), однако также запрещено выходить на сцену без нижнего белья под костюмами.
● оставлять элементы одежды в пределах танцевальной площадки, также не разрешается кидать фрагменты костюмов в зрителей.
● наносить на тело и лицо краску, масло, блестки, которые могут остаться на поверхности танцевальной площадки.
● разбрасывать блестки, конфетти, бусины, мелкие детали на танцпол.
8. Музыка: Коллектив должен иметь собственную музыку, под которую он будет выступать. Разрешено использование звуковых эффектов и оригинальных композиций в течение всей фонограммы, однако необходимо учитывать, что слишком «перегруженные» звуками и эффектами музыкальные композиции могут негативно повлиять на восприятии номера, что может повлечь за собой снижение баллов. В фонограмме не допустимо использование нецензурных слов, а также фраз, призывающих к насилию, к расовой дискриминации или фраз, которые могут задеть честь и достоинство кого-либо.
9. Оценка: Участникам необходимо продемонстрировать аутентичный и уникальный уличный стиль хип-хоп танцев, который предполагает соответствующие хип-хоп стилю ощущения, энергетику, позы, стиль в одежде.
Общий балл строится из 3 критериев:
Техника (Technic):
● Синхронность, скорость выполнения элементов, общая слаженность коллектива.
● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.
● Сложность хореографии и элементов демонстрируемых аутентичных стилей HipHop культуры.
Композиция (Composition):
● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.
● Разнообразие стилей в одном номере.
● Использование площадки. Оценивается качество «разводок», перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.
Имидж (Image):
● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.
● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники команды взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг, грусть и т.д.), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.
● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.
● Внешний вид участников, костюмы, прически, цельный образ участников.
ЭСТРАДНЫЙ ТАНЕЦ
1. Эстрадный танец – объединяет в себе элементы стилей: классический, пластический, ритмический (чечетка, степ), акробатический, исторический или народный. Также могут присутствовать элементы фанка, классического, джазового танца или танца модерн. Эстрадный танец – это эффектное, яркое шоу с определенным сюжетом и запоминающимися образами танцоров.
2. Выступление может включать одну форму или состоять из двух и более стилей, а также может включать театральные элементы.
3. Время выступления:
● соло и дуэты - до 2,5 мин;
● малые группы - до 3 мин; ● формейшн и продакшн - до 4 мин;
● ● команды - до 3 мин.
4. Акробатика (AcrobaticMovements): Разрешена.
5. Поднятия/падения: Разрешены.
6. Реквизит: Разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем командам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.
7. Костюмы: Коллективам следует выступать в костюмах, которые отражают идею номера.
Разрешено:
● использование различных аксессуаров: шляпы, перчатки, шарфы, серьги и т.д.
● использование защитных шлемов, наколенников, налокотников и другой защитной экипировки, но желательно, чтоб они были скрыты под одеждой, дабы не привлекать к себе сильное внимание и не отвлекать судей от концентрации на выступлении.
● снятие каких-то элементов костюма (куртки, жилетки, шляпы и т.д.) во время выступления.
● в качестве обуви разрешено использование специальной обуви для танцев. Однако вся обувь должна быть чистой.
Запрещено:
● оставлять элементы одежды в пределах танцевальной площадки, которые могут создать опасность для остальных участников, так же не разрешается кидать фрагменты костюмов в зрителей.
● наносить на тело и лицо краску, масло, блестки, которые могут остаться на поверхности танцевальной площадки.
● разбрасывать блестки, конфетти, бусины, мелкие детали на танцпол.
9. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:
Техника (Technic):
● Синхронность, скорость выполнения элементов, общая слаженность коллектива.
● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.
● Сложность хореографии и элементов.
Композиция (Composition):
● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.
● Использование площадки. Оценивается качество «разводок», перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.
Имидж (Image):
● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.
● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники команды взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг, грусть и т.д.), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.
● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.
● Внешний вид участников, костюмы, прически, цельный образ участников.
DANCEHALL/ REGGAETON
1. Хореография танцевального шоу может быть построена на основе стилей DANCEHALL и REGGAETON, также может включать в себя элементы других танцевальных стилей, но не более 30% от всего выступления.
2. Выступление может включать одну форму или состоять из двух и более стилей, а также может включать театральные элементы.
3. Время выступления:
● команды - до 3 мин.
4. Акробатика (AcrobaticMovements): Разрешена.
5. Поднятия/падения: Разрешены.
6. Реквизит: Разрешено использование реквизита, атрибутов, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены.
7. Костюмы: Коллективам следует выступать в костюмах, которые отражают идею номера и выбранный стиль.
Разрешено:
● использование различных аксессуаров: шляпы, перчатки, шарфы, серьги, ткани и т.д.
● использование защитных наколенников, налокотников и другой защитной экипировки, но желательно, чтоб они были скрыты под одеждой, дабы не привлекать к себе сильное внимание и не отвлекать судей от концентрации на выступлении.
● снятие каких-то элементов костюма (куртки, жилетки, шляпы и т.д.) во время выступления.
● в качестве обуви разрешено использование специальной обуви для танцев, кед, кроссовок, обувь на каблуках, джазовки, а также разрешено выступления без обуви.
Вся обувь для выступлений должна быть чистой.
Запрещено:
● оставлять элементы одежды в пределах танцевальной площадки после выступления, так же не разрешается кидать фрагменты костюмов в зрителей.
● наносить на тело и лицо краску, масло, блестки, которые могут остаться на поверхности танцевальной площадки.
● разбрасывать блестки, конфетти, бусины, мелкие детали на танцпол.
8. Музыка: Коллектив должен иметь собственную музыку, под которую он будет выступать. Разрешено использование звуковых эффектов и оригинальных композиций в течение всей фонограммы, однако необходимо учитывать, что слишком «перегруженные» звуками и эффектами музыкальные композиции могут негативно повлиять на восприятии номера, что может повлечь за собой снижение баллов. В фонограмме не допустимо использование нецензурных слов, а также фраз, призывающих к насилию, к расовой дискриминации или фраз, которые могут задеть честь и достоинство кого-либо.
9. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:
Техника (Technic):
● Синхронность, скорость выполнения элементов, общую слаженность коллектива.
● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.
● Сложность хореографии и элементов. Композиция (Composition): Музыкальность, насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.
● Использование площадки. Оценивается качество «разводок», перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.
Имидж (Image):
· Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.
● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники команды взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг, грусть и т.д.), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.
● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.
● Внешний вид участников, костюмы, прически, цельный образ участников.
СОВРЕМЕННАЯ ХОРЕОГРАФИЯ
1. Современная хореография - танцевальные направления и их стилизация: модерн, джаз, contemporary dance, джаз-модерн, свободная пластика, основы и элементы классического танца.
2. Выступление может включать одну форму или состоять из двух и более стилей, но они не должны превышать 30% всего выступления, а также может включать театральные элементы.
3. Время выступления:
● соло и дуэты - до 2,5 мин.
● малые группы - до 3 мин.
● формейшн и продакшн - до 4 мин.
● команды - до 3 мин.
4. Акробатика (AcrobaticMovements): Разрешена.
5. Поднятия/падения: Разрешены.
6. Реквизит: Разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем командам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.
7. Костюмы: Участникам следует выступать в костюмах, которые отражают идею номера.
Разрешено:
● снятие каких-то элементов костюма (куртки, жилетки, шляпы и т.д.) во время выступления.
● выступать как в специализированной танцевальной чистой обуви, так и без обуви, в носочках, колготках или босиком.
Запрещено:
● оставлять элементы одежды в пределах танцевальной площадки, которые могут создать опасность для остальных участников,а также не разрешается кидать фрагменты костюмов в зрителей.
● наносить на тело и лицо краску, масло, блестки, которые могут остаться на поверхности танцевальной площадки.
● разбрасывать блестки, конфетти, бусины, мелкие детали на танцпол.
9. Оценка: Общий балл строится из 3 критериев: Техника (Technic):
Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.
● Скорость выполнения элементов.
● Сложность хореографии и элементов.
● В групповых номерах: синхронность, общая слаженность коллектива.
Композиция (Composition):
● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.
● Использование площадки. Оценивается качество перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.
Имидж (Image):
● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика участника или коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.
● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг, грусть и т.д.), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.
● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.
SHOW GIRLS
1. ShowGirls - шоу женских команд, танцующих современные женские направления, такие как: Strip Dance, Strip пластика, Go-go, HighHeels, LadiesStyle. Выступление может включать в шоу элементы др.стилей (но их должно быть не более 20% постановки), например, Vogue, Contemporary, Dancehall, Reggaeton, Hip-hop.
2. Время выступления:
● команды - до 4 мин.
3. Акробатика (AcrobaticMovements): Разрешена.
4. Поднятия/падения: Разрешены.
5. Реквизит: Разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем командам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и
взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.
6. Костюмы: Участникам следует выступать в костюмах, которые отражают идею номера.
Разрешено:
● снятие каких-то частей, элементов костюма (куртки, жилетки, шляпы и т.д.) во время выступления.
● выступать в любой специализированной танцевальной обуви на каблуке, а также без каблука. Обувь обязательно должна быть чистой.
Запрещено:
● снимать костюм.
выступать только в нижнем белье, чулках. Однако под костюмом
● выступать в чулках. Чулки разрешены только в виде костюма, одетые поверх профессиональных колготок.
● при наличии открытых костюмов (шорты, трусы) - обязательно наличие профессиональных колготок.
● оставлять элементы одежды в пределах танцевальной площадки, которые могут создать опасность для остальных участников, так же не разрешается кидать фрагменты костюмов в зрителей.
● наносить на тело и лицо краску, масло, блестки, которые могут остаться на поверхности танцевальной площадки.
● разбрасывать блестки, конфетти, бусины, мелкие детали на танцпол.
7. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:
Техника (Technic):
● Синхронность, скорость выполнения элементов, общая слаженность коллектива.
● Мастерство каждой участницы, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.
● Сложность хореографии и элементов.
Композиция (Composition):
● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.
● Использование площадки. Оценивается качество «разводок», перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.
Имидж (Image):
● Внешний вид участниц, цельный образ: состояние и качество макияжа и причесок, качество костюмов и обуви.
● Самопрезентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участниц в своих силах, характерность элементов, способность «заводить» аудиторию, энергетика всего коллектива.
● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участницы команды взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.
● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.
8. Допускаются участницы от 16 лет (Внимание! Участницы 16-17 лет допускаются только с письменного согласия своих родителей). Будьте готовы предоставить документы всех участниц на регистрации.
9. В случае регистрации меньше двух команд одной из данных категорий формейшн и продакшн объединяются.
FRAME UP STRIP
1. FrameUpStrip - шоу номер в сольном исполнении, дуэте или в исполнении танцевальной команды. Выступление может включать шоу элементы других стилей, но в целом хореография должна быть основана на базе стрип-пластики, воспроизведенная с более высоким уровнем музыкальности. Темп музыкальной композиции- любой, на выбор участников, как быстрый, так и медленный. Скорость движений зависит от типа музыки, но также важно подчеркивать разницу скоростей. “Подача” (характер) в номере может быть любой: сексуальной, дерзкой, печальной, нежной или даже не эротичной. Главное- показать историю, соответствующую выбранной композиции, а также красоту пластики тела.
2. Время выступления:
● соло и дуэты - до 2,5 мин.
● малые группы - до 3 мин.
● формейшн и продакшн - до 4 мин.
3. Акробатика (AcrobaticMovements): Разрешена.
4. Поднятия/падения: Разрешены.
5. Реквизит: Разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем командам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.
6. Костюмы: Участникам следует выступать в костюмах, которые отражают идею номера.
Разрешено:
● снятие каких-то частей, элементов костюма (куртки, жилетки, шляпы и т.д.) во время выступления. При этом снятые части костюма не должны мешать участникам.
● выступать в специализированной танцевальной обуви для стрипа. Высота каблука не должна быть ниже 10 см. Запрещается также толстый каблук. Обувь обязательно должна быть чистой.
Запрещено:
● снимать костюм.
● полностью оголять интимные участки тела.
● выступать только в нижнем белье.
● выступать в чулках. Чулки разрешены только в виде костюма, одетые поверх профессиональных колготок.
● при наличии открытых костюмов (шорты, трусы) - обязательно наличие профессиональных колготок.
● оставлять элементы одежды в пределах танцевальной площадки, которые могут создать опасность для остальных участников, также не разрешается кидать фрагменты костюмов в зрителей.
● наносить на тело и лицо краску, масло, блестки, которые могут остаться на поверхности танцевальной площадки.
● разбрасывать блестки, конфетти, бусины, мелкие детали на танцпол.
7. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:
Техника (Technic):
● Синхронность, скорость выполнения элементов, общая слаженность коллектива.
● Мастерство каждой участницы, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями. ● Сложность хореографии и элементов.
Композиция (Composition):
● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.
● Использование площадки. Оценивается качество «разводок», перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.
Имидж (Image):
● Внешний вид участников, цельный образ: состояние и качество макияжа и причесок, качество костюмов и обуви.
● Самопрезентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участниц в своих силах, характерность элементов, способность «заводить» аудиторию, энергетика всего коллектива.
● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники команды взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.
● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.
8. Допускаются участники от 16 лет (Внимание! Участники 16-17 лет допускаются только с письменного согласия своих родителей). Будьте готовы предоставить документы всех участников на регистрации.
9. В случае регистрации меньше двух команд одной из данных категорий формейшн и продакшн объединяются.
ORIENTAL/ BELLY DANCE
Категориидисциплины ORIENTAL/ BELLY DANCE:
Соло - сольное выступление участника под свою музыку. Лимит времени выступления: Ориенталь до 3 мин. Шоу и фольклор до 2 мин.
Команды (дуэты+трио+группы) - командное выступление участников, команда в ORIENTAL от 2х человек. Лимит времени выступления: до 3 мин.
Уровни и продолжительность выступления:
Начинающие - до 3 мин.
Продолжающие - до 3 мин.
Профессионалы - до 4 мин.
Конкурсные стили:
1. Ориенталь (классический арабский танец). Музыка: межансе, классическая песня, тараб, современная песня. Возможные аксессуары: платок, сагаты. Объединен со стилем эстрадная песня: восточный танец под современные песни, лиричные и динамичные, в ориентальном костюме. Недопустимо: фольклорная музыка, музыка шааби, музыка в электро-обработке и ремиксы - фольклорный костюм, фольклорный танец, шоу танец.
2. Фольклор. Фольклорный танец какой-либо из стран арабского востока. Возможные направления: беледи, шааби, стрит-шааби, хаггала, фалляхи, саиди, александрия, нуба, гавэйзи, авалим, бамбути, симсимийя, шамадан, мувашахад, сива, дабка, халиджи, ираки, бандари, марокко, тунис, алжир. Возможные аксессуары: любые, относящиеся к выбранному стилю. Недопустимо: отношение музыки, костюма и движений к разным стилям в одном номере, а также ориентальные костюмы.
3. Шоу: восточный танец с использованием реквизита (например, вейлы, канделябр с имитацией живого огня, пои, сабля, меч, кинжалы и т.д.); смешение восточного танца (как кабаре-ориенталь, так и фольклорных направлений) с другими стилями и направлениями; ТРАЙБЛ, театрализованное мини-представление (в рамках временного лимита) на тематику восточного танца; комедибеллиданс. Объединен со стилем табла соло: восточный танец в ориентальном костюме под табла соло CD (минимум 80% от музыкальной композиции должны исполняться под восточные барабаны) или под аккомпанемент приглашенного музыканта.
Во всех номинациях ЗАПРЕЩАЕТСЯ ИСПОЛЬЗОВАТЬ:
● открытый огонь, канделябры с открытым огнем;
● острые предметы, холодное оружие (кроме декоративного в номинации «Шоу»); - элементы стриптиза;
● животных, рептилий, насекомых;
● предметы, засоряющие сцену (рассыпные блестки, конфетти и т.д.) ● платки со звенящими монистами, чешки, носки.
Оценка. Общий балл строится из 4 критериев:
Техника (Technic):
● Мастерство каждой участницы, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями, владение египетской техникой, правильная постановка корпуса, работа и постановка рук, осанка, четкость, разборчивость и амплитуда движений, умение держать баланс.
● Дополнительно для команд: синхронность, скорость выполнения элементов, общая слаженность коллектива.
Композиция (Composition):
● Композиция: хореография и рисунки танца (а также то, насколько рисунки танца внятны и понятны), владение сценическим пространством.
● Дополнительно лля команд: использование площадки. Оценивается качество «разводок», перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.
Имидж (Image):
● Образ: внешний вид танцовщицы (костюм: насколько он актуален, подходит танцовщице и отвечает задачам номера; опрятность костюма, прически, макияжа; общий внешний вид), также понятие образа включает в себя не только атрибуты внешности, но и то, насколько танцовщица воплощает на сцене определенный образ, который она несет.
● Самопрезентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участниц в своих силах, характерность элементов, способность «заводить» аудиторию.
● Манера исполнения: подача, актерское мастерство, соответствие образа композиции
(например, ориентальные обработки старых шааби-песен не могут исполнятся в стиле
строгого ориенталя, и наоборот, если танцовщица исполняет тараб, она не может преподносить его в шааби-манере).
● Индивидуальность: уникальность и непохожесть танцовщицы на других конкурсанток, наличие интересных решений в образе, композиции, трактовке музыки.
Музыкальность (Musicality):
● Музыкальность: как основа – чувство ритма, соответствие движений музыке, отражение телом музыкальных инструментов, на продвинутых уровнях – умение держать паузы, затягивать движения, «ломать» ритм, владение египетской манерой исполнения «из-за такта».
SALSA
SALSA (соло) импровизация + номер- по системе IDO, все возраста, LADY/ GENTLEMAN
1. Исполняется сольно.
2. Стили: «Касино», «Нью-Йорк» («Мамбо» или «на 2»), «Лос-Анжелес», Salsa Cali и другие подстили сальсы.
3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.
4. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена в общем заходе, разрешена в индивидуальном заходе в финале.
5. Реквизиты: запрещены.
6. Время выступления в заходах составляет 1,5 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах участники танцуют под музыку организаторов. В финале 3 захода:
● общий заход (под музыку организаторов)
● индивидуальный заход: каждый участник танцует отдельно (под свою, заранее выбранную, мелодию или под музыку организаторов, на свой выбор) ● общий заход (все вместе) под музыку организаторов.
SALSA (соло) импровизация - все возраста, LADY/ GENTLEMAN
1. Исполняется сольно.
2. Стили: «Касино», «Нью-Йорк» («Мамбо» или «на 2»), «Лос-Анжелес», Salsa Cali и другие подстили сальсы.
3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.
4. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена в общем заходе, разрешена в индивидуальном заходе в финале.
5. Реквизиты: запрещены.
6. Время выступления в заходах составляет 1,5 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах участники танцуют под музыку организаторов. В финале 3 захода:
● общий заход (под музыку организаторов)
● подзаходы по 3-4 участника
● общий заход (все вместе) под музыку организаторов.
SALSA (пары) по системе IDO, все возраста
1. Стили: «Касино», «Нью-Йорк» («Мамбо» или «на 2»), «Лос-Анжелес», Salsa Cali и другие подстили сальсы.
2. Регистрация возможна только парами. Участие только в своих парах, без смен партнера.
3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.
4. Поднятия «lifts»: запрещены в общем заходе, разрешены в индивидуальном заходе в финале.
5. Падения «drops»: запрещены в общем заходе, разрешены в индивидуальном заходе в финале.
6. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена в общем заходе, разрешена в индивидуальном заходе в финале.
7. Реквизиты: запрещены.
8. Время выступления в заходах составляет 1,5 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах участники танцуют под музыку организаторов. В финале 3 захода:
● общий заход (под музыку организаторов)
● индивидуальный заход: каждая пара танцует отдельно (под свою, заранее выбранную, мелодию или под музыку организаторов, на свой выбор) ● общий заход (все вместе) под музыку организаторов.
9. Оценивается пара.
SALSA JnJ (импровизация участников под музыку организаторов со сменой партнера)
1. Стили: «Касино», «Нью-Йорк» («Мамбо» или «на 2»), «Лос-Анжелес», Salsa Cali и другие подстили сальсы.
2. Регистрация возможна только парами.
3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.
4. Поднятия «lifts»: запрещены.
5. Падения «drops»: запрещены.
6. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена.
7. Реквизиты: запрещены.
8. Время выступления в заходах составляет 1,5-2 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах и в финале пары танцуют под музыку организаторов. В каждом туре проводится 2 или 3 жеребьевки.
9. Оценивается каждый танцор в отдельности. Победителями номинации будут выбраны один партнер и одна партнерша.
SALSA SHOW/ SALSA LADIES SHOW (команды)
1. Стиль: «Касино», «Лос-Анжелес» (линейный), «Нью-Йорк» («Мамбо» или «на 2»), Salsa Cali и другие подстили сальсы. Может включать и другие танцевальные направление, но не более 20% от всего выступления.
2. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.
3. Поднятия «lifts»: разрешены.
4. Падения «drops»: разрешены.
5. Акробатика (AcrobaticMovements): разрешена
6. Реквизиты: разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем участникам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.
7. Время выступления:
● малые группы - до 3 мин.
● формейшн и продакшн - до 4 мин.
● команды - до 3 мин.
8. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:
Техника (Technic):
● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.
● Сложность хореографии и элементов.
● Синхронность, общая слаженность коллектива.
Композиция (Composition):
● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.
● Использование площадки. Оценивается качество перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.
Имидж (Image):
● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика участника или коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.
● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг, грусть и т.д.), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.
● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.
● Внешний вид танцоров.
BACHATA
BACHATA (соло) импровизация - все возраста, LADY/ GENTLEMAN
1. Исполняется сольно.
2. Стили: «Касино», «Нью-Йорк» («Мамбо» или «на 2»), «Лос-Анжелес», Salsa Cali и другие подстили сальсы.
3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.
4. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена в общем заходе, разрешена в индивидуальном заходе в финале.
5. Реквизиты: запрещены.
6. Время выступления в заходах составляет 1,5 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах участники танцуют под музыку организаторов. В финале 3 захода:
● общий заход (под музыку организаторов)
● подзаходы по 3-4 участника
● общий заход (все вместе) под музыку организаторов.
BACHATA (соло)/ импровизация + номер- по системе IDO, все возраста, LADY/ GENTLEMAN
1. Исполняется сольно.
2. Стили: «Касино», «Нью-Йорк» («Мамбо» или «на 2»), «Лос-Анжелес», Salsa Cali и другие подстили сальсы.
3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.
4. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена в общем заходе, разрешена в индивидуальном заходе в финале.
5. Реквизиты: запрещены.
6. Время выступления в заходах составляет 1,5 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах участники танцуют под музыку организаторов. В финале 3 захода:
● общий заход (под музыку организаторов)
● индивидуальный заход: каждый участник танцует отдельно (под свою, заранее выбранную, мелодию или под музыку организаторов, на свой выбор)
● общий заход (все вместе) под музыку организаторов.
BACHATA (пары) по системе IDO, все возраста
1. Стили: все стили танца бачата.
2. Регистрация возможна только парами. Участие только в своих парах, без смен партнера.
3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.
4. Поднятия «lifts»: запрещены в общем заходе, разрешены в индивидуальном заходе в финале.
5. Падения «drops»: запрещены в общем заходе, разрешены в индивидуальном заходе в финале.
6. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена в общем заходе, разрешена в индивидуальном заходе в финале.
7. Реквизиты: запрещены.
8. Время выступления в заходах составляет 1,5 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах участники танцуют под музыку организаторов. В финале 3 захода:
● общий заход (под музыку организаторов)
● индивидуальный заход: каждая пара танцует отдельно (под свою заранее выбранную мелодию или под музыку организаторов, на выбор
● общий заход (все вместе) под музыку организаторов.
9. Оценивается пара.
BACHATA JnJ (импровизация участников со сменой партнера под музыку организаторов)
1. Стили: все стили танца бачата.
2. Регистрация возможна только парами.
3. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.
4. Поднятия «lifts»: запрещены.
5. Падения «drops»: запрещены.
6. Акробатика (AcrobaticMovements): запрещена.
7. Реквизиты: запрещены.
8. Время выступления в заходах составляет 1,5- 2 мин, которые совпадают с концом музыкального отрывка. В отборочных турах и в финале пары танцуют под музыку организаторов. В каждом туре проводится 2 или 3 жеребьевки.
9. Оценивается каждый танцор в отдельности. Победителями номинации будут выбраны один партнер и одна партнерша.
BACHATA SHOW/ BACHATA LADIES SHOW (команды)
1. Стиль: все стили танца бачата. Может включать и другие танцевальные направление, но не более 20% от всего выступления.
2. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.
3. Поднятия «lifts»: разрешены.
4. Падения «drops»: разрешены.
5. Акробатика (AcrobaticMovements): разрешена
6. Реквизиты: разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не
загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем участникам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.
7. Время выступления:
● малые группы - до 3 мин.
● формейшн и продакшн - до 4 мин.
● команды - до 4 мин.
8. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:
Техника (Technic):
● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.
● Сложность хореографии и элементов.
● Синхронность, общая слаженность коллектива.
Композиция (Composition):
● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.
● Использование площадки. Оценивается качество перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.
Имидж (Image):
● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика участника или коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.
● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей (смех, аплодисменты, одобрительный крики, восторг, грусть и т.д.), а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.
● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.
● Внешний вид танцоров.
LATINO SHOW / LATINO SHOWCASE
1. Стиль: любые стили социальных танцев (сальса, бачата, кизомба, зук). Может включать и другие танцевальные направление, но не более 30% от всего выступления.
2. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами,
3. Поднятия «lifts»: разрешены.
4. Падения «drops»: разрешены.
5. Акробатика (AcrobaticMovements): разрешена
6. Реквизиты: разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем участникам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.
7. Время выступления:
● дуэты - до 2,5 мин.
● малые группы - до 3 мин. - команды - до 3 мин.
9. Оценка: Общий балл строится из 3 критериев:
Техника (Technic):
● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.
● Сложность хореографии и элементов.
● Синхронность, общая слаженность коллектива.
Композиция (Composition):
● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.
● Использование площадки. Оценивается качество перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.
Имидж (Image):
● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика участника или коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) ит.д.
● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей, а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.
● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.
● Внешний вид танцоров.
BALLROOM SHOW
1. Стиль: шоу на основе спортивных бальных танцев. Может включать и другие танцевальные направление, но не более 30% от всего выступления.
2. Костюм: специализированный, танцевальный образ, костюм спортивных бальных танцев, возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.
3. Поднятия «lifts»: разрешены.
4. Падения «drops»: разрешены.
5. Акробатика (AcrobaticMovements): разрешена.
6. Реквизиты: разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не
загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем участникам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.
7. Время выступления:
● дуэты - до 2,5 мин.
● команды - до 3 мин.
8. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:
Техника (Technic):
● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.
● Сложность хореографии и элементов.
● Синхронность, общая слаженность дуэта, коллектива.
Композиция (Composition):
● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.
● Креативность. Оценивается оригинальность номера, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность.
Имидж (Image):
● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика участника или коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.
● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей, а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.
● Внешний вид танцоров.
PRO-AM SHOWСASE
В НОМИНАЦИИ ПРИНИМАЮТ УЧАСТИЕ ПАРЫ ПРОФЕССИОНАЛ+ЛЮБИТЕЛЬ
1. Стиль: любые стили танцев.
2. Костюм: специализированный, танцевальный образ. Возможно оформление костюма стразами, различными украшениями.
3. Поднятия «lifts»: разрешены. Падения «drops»: разрешены.
4. Акробатика (AcrobaticMovements): разрешена.
5. Реквизиты: разрешено использование реквизита, атрибутов, которые легко помещаются в одной руке, являются легкими, безопасными, быстро и легко убираются с площадки и не
загрязняют поверхность сцены. Рекомендуем участникам очень тщательно подходить к выбору атрибутов и взвешивать, насколько целесообразно их использование в данном номере.
6. Время выступления: до 3 минут.
7. Оценка. Общий балл строится из 3 критериев:
Техника (Technic):
● Мастерство каждого участника, качество выполнения элементов, координация, контроль над телом, скоростью, перемещениями.
● Сложность хореографии и элементов.
● Синхронность, общая слаженность коллектива.
Композиция (Composition):
● Музыкальность. Насколько музыкально выполняются элементы, как участники чувствуют музыку, как хореограф использует музыкальные синкопы, биты, фразы для реализации общей идеи номера, насколько подобранная музыка соответствует используемым стилям и т.д.
● Использование площадки. Оценивается качество перемещений, использование пространства сцены и 3-х уровней движений, умение держать рисунок и линии.
Имидж (Image):
● Презентация. Умение держать себя на сцене, уверенность участников в своих силах, способность участников «заводить» аудиторию, энергетика участника или коллектива, способность передать гамму чувств, которые предполагает идея номера (таких как драматизм, радость, шутка) и т.д.
● Эмоциональность. Работа с аудиторией, как участники взаимодействуют с аудиторией и могут вызвать эмоциональный отклик у зрителей, а также судьи оценивают, насколько запоминающимся был номер.
● Креативность. Оценивается оригинальность номера, костюмов, уникальность используемых движений и музыкального аккомпанемента, индивидуальность, собственный стиль, необычное начало и конец номера и т.д.
● Внешний вид танцоров.
“КУБОК РОССИИ ПО ТАНЦАМ 2021” проходит при поддержке Правительства Свердловской области и Администрации города Екатеринбурга с целью развития и популяризации танцевальной культуры и танцевального спорта в Российской Федерации.
Дата добавления: 2021-07-19; просмотров: 37; Мы поможем в написании вашей работы! |
Мы поможем в написании ваших работ!